蘭州鼓子導游詞（精選3篇）
蘭州鼓子導游詞 篇1
蘭州鼓子是以唱為主的曲藝形式，其中有1人、2人、3人演唱之分;主要表演手法是唱和說，有的段子光唱不說，有的段子又光說不唱，而有的段子則有唱有說，似唱似說。一般采用自彈自唱形式，演出時要求演員的手勢、面風等，都要能給聽眾以美的感受。
蘭州鼓子表演形式多樣，有些段子只說不唱，有些段子則有說有唱。演唱時以三弦為主要伴奏樂器，還輔以揚琴、板胡、二胡、琵琶、月琴、簫、笛等，演唱者一般為一人。其唱腔清雅婉轉，音域幽廣，表白清晰，起伏平和，能將喜、怒、哀、樂等復雜思想情緒，表現得淋漓盡致。同時，演員的手勢和面部表情都能給聽眾以美感。 蘭州鼓子，曲牌豐富，唱腔優美，風格高雅，韻味悠長，且鄉土氣息濃厚。目前搜集到的曲牌約有一百多種。從聲腔上來講，可分為平調、鼓子、越調三種，平調多為單支的小令和大曲;鼓子腔是由鼓子頭加若干曲牌再加鼓子尾聯綴而成;越調腔也是由越調加若干曲牌再加越尾聯套而成。
各種曲牌都有其特點，可以表達不同人物的不同情緒，如"邊關調"的悲壯，"北宮調"的凄涼;"緊訴"的熱烈緊張，"慢訴"的舒緩輕快;"石榴花"和"倒推槳"的抒情婉轉，"金錢調"和"剪靛花"的喜悅平和以及"羅江怨"、"疊斷橋"的憂郁悲傷。再如提煉全曲精華的"鼓子頭"，敘述情節的"詩牌子"，傾訴衷腸的"悲調"，還有抒發豪情的"依爾喲"，真是千啼百囀，各盡其工。伴奏樂器以三弦為主，揚琴、月琴、琵琶、二胡、板胡、梆子、小鈴、簫、笛等為輔;早年還有八角鼓、四葉瓦、瓷碟等擊節伴奏，后則用小月鼓擊節起頭。傳統曲目內容大致可分為三類：一是贊頌祝賀之詞;二是詠物寫景之言;三是民間傳說和歷史故事。其中占主要地位的則是第三類。
從傳承譜系中可以看出，蘭州鼓子藝人處在嚴重的青黃不接、后繼無人狀態，現今比較活躍的藝人絕大多數都在60歲左右，50歲以下的僅有數人。由于政府部門沒有設立對蘭州鼓子的專項財政開支，每次舉辦活動都是由藝人和愛好者自籌資金，藝人們也沒有固定的活動場所，限制了此項活動的開展。以達家莊為例，較為固定的活動場所在一戶面積只有20平方米的居民家里，演唱時，樂器和演唱者占據一定空間，聽眾只能坐在炕上、蹲在地上和門外。為了使這門具有安寧地方特色的中華古老藝術傳承下去，并發揚光大，為構建和諧社會貢獻文化力量，擬于以下幾個方面加強對安寧區蘭州鼓子進行保護：
1、建立以專家、區政府、街道主管領導為組長的蘭州鼓子保護領導小組，經費列入區財政年度計劃，保護工作納入文化部門、街道、村委會的工作計劃。建立以文化戰略上“定向”、發展藍圖中“定位”、崗位干部職責上“定責”、資金投入上“定額”，為主要內容的領導制度建設機制;
2、整理普查資料，建立完善鼓子藝人檔案，定期舉辦鼓子培訓班，從樂理開始，逐步深入進行教唱活動，尤其在現有的老藝人、新藝人中，強化保護意識，建立完善的人才傳承機制，并與所在地各大學音樂系建立聯系，注意在音樂系師生中發展新生力量;
3、整理曲目，并印刷成冊，聘請專家組織開展理論研究，保持蘭州鼓子的原生態，成立安寧區鼓子協會，舉辦鼓子專題演唱會，為藝人創造機會更多地參加各種適宜的文藝演出活動;
4、由街道出面，為鼓子藝人協調解決較為固定和適合的演出場所。
蘭州鼓子導游詞 篇2
蘭州鼓子是形成并主要流行于甘肅蘭州地區，用蘭州方音表演的曲藝形式，相傳甘肅農村流傳的以唱【打棗歌】和【切調】為主的“送秧歌”形式流入蘭州后以清唱方式表演，形成蘭州鼓子，時在清代中晚期。清末民初蘭州鼓子又受到北京傳來的“單弦八角鼓”和陜西傳來的“迷胡子”(眉戶)等的影響，藝術上進一步定型。其表演形式為多人分持三弦、揚琴、琵琶、月琴、胡琴、簫、笛等坐唱，走上高臺后由一人自擊小月鼓站唱，另有多人用三弦、揚琴、琵琶、月琴、胡琴等伴奏。蘭州鼓子唱腔的音樂結構屬于曲牌聯套體，常用的唱腔曲牌有【坡兒下】、【羅江怨】、【邊關調】等四十余支。長期以來，蘭州鼓子主要由業余愛好者演唱，職業藝人很少，王義道、曹月儒、唐江湖、馬東把式、張國良、盧應魁等是早期比較有名的蘭州鼓子唱家。其傳統節目內容極為廣泛，既有歷史故事和民間傳說題材的中長篇，也有詠贊景物和喜慶祝頌的短段。廣受聽眾歡迎的節目有“閨情曲”和“英雄曲”兩類，前者如《別后心傷》、《拷紅》、《鶯鶯餞行》、《獨占花魁》等，后者如《武松打虎》、《林沖夜奔》、《延慶打擂》等，也有一些反映消極出世思想的作品，以《紅塵參透》、《漁樵問答》等最為典型。20世紀40年代中期，熱心蘭州鼓子的愛好者李海舟(1907—1983)組織了“南山學會鼓子研究會”，調查保存了不少蘭州鼓子的藝術資料。中華人民共和國成立后，蘭州鼓子開始走上高臺，出現了一些新節目，代表性的有《楊子榮降虎》、《奪取杉嵐站》、《劫刑車》、《韓英見娘》等，知名演員有段樹堂、王子英、張麟玉、王雅錄等。
長期以來，蘭州鼓子的繼承發展處于自流狀態，藝人很少，演出難見，急需采取有力措施加以扶持和保護。
蘭州鼓子導游詞 篇3
蘭州鼓子是以唱為主的曲藝形式，其中有1人、2人、3人演唱之分;主要表演手法是唱和說，有的段子光唱不說，有的段子又光說不唱，而有的段子則有唱有說，似唱似說。一般采用自彈自唱形式，演出時要求演員的手勢、面風等，都要能給聽眾以美的感受。
蘭州鼓子表演形式多樣，有些段子只說不唱，有些段子則有說有唱。演唱時以三弦為主要伴奏樂器，還輔以揚琴、板胡、二胡、琵琶、月琴、簫、笛等，演唱者一般為一人。其唱腔清雅婉轉，音域幽廣，表白清晰，起伏平和，能將喜、怒、哀、樂等復雜思想情緒，表現得淋漓盡致。同時，演員的手勢和面部表情都能給聽眾以美感。 蘭州鼓子，曲牌豐富，唱腔優美，風格高雅，韻味悠長，且鄉土氣息濃厚。目前搜集到的曲牌約有一百多種。從聲腔上來講，可分為平調、鼓子、越調三種，平調多為單支的小令和大曲;鼓子腔是由鼓子頭加若干曲牌再加鼓子尾聯綴而成;越調腔也是由越調加若干曲牌再加越尾聯套而成。
各種曲牌都有其特點，可以表達不同人物的不同情緒，如"邊關調"的悲壯，"北宮調"的`凄涼;"緊訴"的熱烈緊張，"慢訴"的舒緩輕快;"石榴花"和"倒推槳"的抒情婉轉，"金錢調"和"剪靛花"的喜悅平和以及"羅江怨"、"疊斷橋"的憂郁悲傷。再如提煉全曲精華的"鼓子頭"，敘述情節的"詩牌子"，傾訴衷腸的"悲調"，還有抒發豪情的"依爾喲"，真是千啼百囀，各盡其工。伴奏樂器以三弦為主，揚琴、月琴、琵琶、二胡、板胡、梆子、小鈴、簫、笛等為輔;早年還有八角鼓、四葉瓦、瓷碟等擊節伴奏，后則用小月鼓擊節起頭。傳統曲目內容大致可分為三類：一是贊頌祝賀之詞;二是詠物寫景之言;三是民間傳說和歷史故事。其中占主要地位的則是第三類。
從傳承譜系中可以看出，蘭州鼓子藝人處在嚴重的青黃不接、后繼無人狀態，現今比較活躍的藝人絕大多數都在60歲左右，50歲以下的僅有數人。由于政府部門沒有設立對蘭州鼓子的專項財政開支，每次舉辦活動都是由藝人和愛好者自籌資金，藝人們也沒有固定的活動場所，限制了此項活動的開展。以達家莊為例，較為固定的活動場所在一戶面積只有20平方米的居民家里，演唱時，樂器和演唱者占據一定空間，聽眾只能坐在炕上、蹲在地上和門外。為了使這門具有安寧地方特色的中華古老藝術傳承下去，并發揚光大，為構建和諧社會貢獻文化力量，擬于以下幾個方面加強對安寧區蘭州鼓子進行保護：
1、建立以專家、區政府、街道主管領導為組長的蘭州鼓子保護領導小組，經費列入區財政年度計劃，保護工作納入文化部門、街道、村委會的工作計劃。建立以文化戰略上“定向”、發展藍圖中“定位”、崗位干部職責上“定責”、資金投入上“定額”，為主要內容的領導制度建設機制;
2、整理普查資料，建立完善鼓子藝人檔案，定期舉辦鼓子培訓班，從樂理開始，逐步深入進行教唱活動，尤其在現有的老藝人、新藝人中，強化保護意識，建立完善的人才傳承機制，并與所在地各大學音樂系建立聯系，注意在音樂系師生中發展新生力量;
3、整理曲目，并印刷成冊，聘請專家組織開展理論研究，保持蘭州鼓子的原生態，成立安寧區鼓子協會，舉辦鼓子專題演唱會，為藝人創造機會更多地參加各種適宜的文藝演出活動;
4、由街道出面，為鼓子藝人協調解決較為固定和適合的演出場所。