關于風的詩句——《聽安萬善吹篳篥歌》

　　出自唐代詩人李穎的《聽安萬善吹篳篥歌》

　　南山截竹為觱篥，此樂本自龜茲出。

　　流傳漢地曲轉奇，涼州胡人為我吹。

　　傍鄰聞者多嘆息，遠客思鄉皆淚垂。

　　世人解聽不解賞，長飚風中自來往。

　　枯桑老柏寒颼飗，九雛鳴鳳亂啾啾。

　　龍吟虎嘯一時發，萬籟百泉相與秋。

　　忽然更作漁陽摻，黃云蕭條白日暗。

　　變調如聞楊柳春，上林繁花照眼新。

　　歲夜高堂列明燭，美酒一杯聲一曲。

　　賞析

　　李頎有三首涉及音樂的，一首寫琴(《琴歌》)，以動靜二字為主，全從背景著筆。一首寫胡笳(《聽董大彈胡笳弄兼寄語房給事》)，以兩賓托出一主，正寫胡笳。這一首寫觱篥，以賞音為全詩筋脊，正面著墨。三首詩的機軸，極容易相同，詩人卻寫得春蘭秋菊，各盡一時之妙。這首詩的轉韻，尤為巧妙，一共只有十八句，依詩情發展，變換了七個不同的韻腳，聲韻意境，相得益彰。

　　“南山截竹為觱篥”，先寫出樂器的原材料。“此樂本自龜茲出”說明樂器的出處。兩句從來源寫起，用筆質樸無華。選用入聲韻，與琴歌、胡笳歌起筆相同，這是李頎的特點：寫音樂的詩，總是以板鼓開場。接下來轉入低微的四支韻，寫觱篥的流傳，吹奏者及其音樂效果，“流傳漢地曲轉奇，涼州胡人(指安萬善)為我吹，傍鄰聞者多嘆息，遠客思鄉皆淚垂”，寫出樂曲美妙動聽，有很強的感染力量，人們都被深深地感動了。下文忽然提高音節，用高而沉的上聲韻一轉，說人們只懂得一般地聽聽而不能欣賞樂聲的美妙，以致于安萬善所奏觱篥仍然不免寥落之感，獨來獨往于暴風之中。“長飚風中自來往”這一句中的“自”字，著力尤重。行文至此，忽然咽住不說下去，而轉入流利的十一尤韻描摹觱篥的各種聲音了。觱篥之聲，有的如寒風吹樹，颼飗作聲;樹中又分闊葉落葉的枯桑，細葉長綠的老柏，其聲自有區別，用筆極細。有的如鳳生九子，各發雛音，有的如龍吟，有的如虎嘯，有的還如百道飛泉和秋天的各種聲響交織在一起。四句正面描摹變化多端的觱篥之聲。接下來仍以生動形象的比擬來寫變調。先一變沉著，后一變熱鬧。沉著的以《漁陽摻》鼓來相比，恍如沙塵滿天，云黃日暗，用的是往下咽的聲音;熱鬧的以《楊柳枝》曲來相比，恍如春日皇家的上林苑中，百花齊放，用的是生氣盎然的十一真韻。接著，詩人忽然從聲音的陶醉之中，回到了現實世界。楊柳繁花是青春景象，而現在是什么季節呢?“歲夜”二字點出這時正是除夕，而且不是做夢，清清楚楚是在明燭高堂，于是詩人產生了“浮生若夢，為歡幾何”的想法。盡情地欣賞罷!“美酒一杯聲一曲”，寫出詩人對音樂的喜愛，與上文伏筆“世人解聽不解賞”一句呼應，顯出詩人與“世人”的不同，于是安萬善就不必有長飚風中踽踽涼涼自來往的感慨了。由于末了這兩句話是寫“汲汲顧影，惟日不足”的心情，所以又選用了短促的入聲韻，仍以板鼓收場，前后相應，見出詩人的著意安排。

　　這首詩與前兩首最大的不同，除了轉韻頻繁以外，主要的還是在末兩句詩人動人感情。琴歌中詩人只是淡淡地指出了別人的云山千里，奉使清淮，自己并未動情;胡笳歌中詩人也只是勸房給事脫略功名，并未觸及自己。這一首卻不同了。時間是除夕，堂上是明燭高燒，詩人是在守歲，一年將盡夜，哪有不起韶光易逝、歲月蹉跎之感!在這樣的情況之下，作何排遣呢?“美酒一杯聲一曲”，正是“對此茫茫，不覺百感交集”之際，無可奈何之一法。這一意境是前二首中所沒有的，詩人只用十四個字在最后略略一提，隨即放下，其用意之隱，用筆之含茹，也是前兩首中所沒有的。

　　后來李商隱曾有“一杯歌一曲，不覺夕陽遲”之句，北宋晏殊《浣溪沙》詞中也有“一曲新詞酒一杯，去年天氣舊亭臺，夕陽西下幾時回”之句，取材與用字，都和李頎這兩句相同。但同一惘惘不堪之情，李頎以高華的字面，挺健的句法暗表，李商隱則以舒徐的態度，感慨的口氣微吟，晏殊則以委婉的情致，搖曳的風調細說。風格不同，卻有一脈相通之處，可見李頎沾澤之遠。