愛德加·德加

　　愛德加·德加

　　姓名：愛德加·德加

　　性別：男

　　生日：1834年

　　國別：法國

　　愛德加·德加(1834～1917年)生來便是大資產階級, 是銀行家奧古斯特·德加之子.他對古典主義的濃厚興趣和他行為的謹慎似乎與出身十分合拍.不過,他那異常強烈的個性和獨立自主的思想卻又把他拋入革命陣營. 德加是屬于印象派的,因為他喜愛抓住瞬間,并且務求真實.但他在色彩分離方面,永遠不曾達到那樣的五彩繽紛.在印象派畫家筆下,形有溶解于氣氛之中的傾向,而德加的畫卻始終保留著嚴格的形.他的確同他們相反,打算在堅實嚴格的限度內,概括出生動活潑的世界. 因此,如果說德加屬于印象主義,那么主要不是由于他的技巧,而是由于他在精神思想方面的安排,由于他明確地拒絕陳陳相因.學校傳授給他技巧,現實的景象則給他以生活的意義.從這一觀點來看,他遠遠超過了朋友們的所作所為.可以并非武斷地說,他的小說詩歌文學作品使人予感到新的構圖和多年以后的攝影和電影藝術方才采用的奇特視角.他的俯視,將主要人物偏移中心的肖像畫,與整個主題相比,大得出乎意料的近景,為了反襯出人物的生動,故而強調的無生氣的細節末節,所有這些方法的發明都與今日攝影機給我們建議的視覺不謀而合.另外,他似乎對風景絲毫不感興趣,他不喜歡使人想到樹葉的顫動,水的閃光或天空的風去突變.當他的小說詩歌文學作品中出現風景之時,人們從未感到他是對景寫生的.在他的畫中,人們也無法找到其創作靈感源泉的迫切需要.

　　他在美術學院安格爾弟子拉莫特的班級里習畫時，始終對安格爾極為敬仰.不管他的天才如何演變,他卻從不背棄過去.毫無疑問,這種對于人類創造的崇敬,對于行善的明確意識是其性格的基礎,也是人們指責他的根源.其畫風的演變也比較清楚地表明德加對印象主義采取了一種非常特殊的立場.這種手法在并未失其堅卓的情況下,漸漸地讓色彩占據越來越重要的地位.不過,這種色彩始終為現實主義服務.假如天才的德加沒有立即賦予它以擴大的視野和獨特的畫面布局,并永遠地離開了學院主義,使其小說詩歌文學作品意義遠遠超過人們在印象派中給予他的地位,它本來定會是干癟、狹隘的.

　　德加眼中的直性是很特別的:他考慮最大限度地表現生活,從真實中選擇出以前從未觀察到的方面,而唯一的目的在于進一步努力使真實性從中顯露出來.他筆下的裸體一反不自然的姿態,四肢蜷縮在困難的運動之中.出于同一理由,他要求光有與正常照明相反的效果,他研究劇院里成排腳燈射出的光.它從地面升起,使人影顛倒,改變臉形,并使動作的生動不同凡響.當德加希望在表現動態方面超越這一階段時,他接觸了雕塑.他塑的馬、舞蹈演員都成為了真正的空間曲線.而且,舞蹈演員和馬的動作的相似之處,竭力伸腿的方式,體現出畫家堅定不移,自覺自愿的深入觀察.

　　關于這點,讓·科克托在《職業秘密》中寫道:"我在德加那里見到他自己放大的照片,他以此為依據,直接用色彩筆作畫.它的構圖,大透視角度,近景的變形,都使人們驚嘆不已".這一偶然發現有點過份縮小了畫家的貢獻,沒有考慮到他的素描精品早已超過了無論多么杰出的瞬間攝影.他對這一新的可能性產生興趣是因為能用它來強調日常事物,強調由于司空見慣而被人最終斷定為平庸的場面.從此,人們將會懂得,只有那些從來不想從瞬間里抓住真實感的人才無視油畫寫生.如果想要表現這種平凡的直實,就必須在畫室中對其進行再創造和重新思索.在這里,我們便找到了對于德加來說瞬間與暫時的區別:在畫室里,他不象直接寫生的畫家那樣,受到時間的糾纏,因此,暫時性并未吸引他的注意;相反,他在記憶之中,在筆記本里,保留了瞬間產生的精華.在某些畫家宣稱他們冀圖表現短暫印象之時,德加的回答是他已經完成了一些代表作.由于深入細致的觀察.這些小說詩歌文學作品充滿生活的真感.從技巧上看,他也進行了大量的研究工作,傳統性遠遠沒有限制住他,反而促使他去探索古代大師們爐火純青的本領.盡管他采用了最為廣泛的手法,使用膠彩、蛋彩、水彩、汽油作,但他主要還是在色粉畫中,找到了最適合于自己的方法,另外,他還擅于同時運用多種不同手法.為了在油畫中獲得影線之間的透明效果,他巧妙地將以色彩連續固定下來,讓它們重疊在一起.在他的晚年,由于視力下降,他更喜歡作木炭畫,簡潔有力地增加層次,再以白粉畫出亮光.德加同雷諾阿、莫奈、塞尚一樣,與印象派的歷史密不可分.盡管其小說詩歌文學作品的影響不如塞尚那樣顯而易見,但包含著很多有朝一日無疑會被我們重新發現的秘密,它可能比我們今天贊嘆不已的還要多得多.

　　《在練習格斗的斯巴達少女》(1860年)

　　《塞米拉米斯建城》(1861年)

　　《奧爾良城的不幸》

　　《新奧爾良的棉花辦公室》(1873年)

　　《貝利尼一家》