美術的教案（通用15篇）

美術的教案 篇1

　　活動目標：

　　1、欣賞張大千的荷花系列作品，能大膽地用語言來表達自己對畫面的理解。

　　2、學習用水墨來表現荷塘美景，體驗荷塘的意境美、情趣美。

　　活動準備：

　　教師：課件 毛筆兩只、調色盤一個、宣紙、視頻（毛氈）

　　幼兒：墨汁、國畫顏料、毛筆（每人兩只）、洗筆筒、長卷宣紙（上有一些荷花）、毛氈

　　活動過程：

　　一、《睡蓮》作品導入，引起興趣。

　　師：上次我們欣賞了一幅外國油畫，我們一起來說說這幅畫的名字叫——睡蓮

　　畫家是誰呀？——法國的莫奈

　　過渡語：你知道哪種植物和睡蓮長得很像嗎？——荷花

　　法國的莫奈喜歡畫油畫《睡蓮》，我們中國畫家喜歡用水墨畫來畫荷花。

　　二、欣賞張大千的“荷塘美景”.

　　1、師：瞧!在這幅畫中，你看到了什么？

　　2、荷葉造型：

　　在這幅畫中， 哪里有荷葉？是怎樣的？象什么？

　　是不是所有的荷葉都是一樣的？這些濃墨和淡墨不同的荷葉給你什么感覺？

　　3、荷花造型：

　　在這幅畫中，你覺得荷花有什么不同？

　　請你用動作來做一做荷花的姿態。

　　這么多美麗的荷花，讓我趕緊把它畫下來。教師拿出顏料盤及時把幼兒的荷花姿態畫下來。（一朵含苞欲放、一朵盡情綻放）我來畫一朵盡情綻放，瞧仔細，我是怎樣用筆的？（筆的側鋒來畫的）。

　　荷花畫好了，還缺什么呀？（荷桿）對了，細細的荷桿撐著花朵。畫荷桿時筆是怎樣的？（豎起來，用中鋒），細細的荷桿上長滿了小刺。

　　4、小結：在一片荷塘中，幾朵嬌嫩鮮艷的荷花在靜靜地開放，有的含苞欲放，有的盡情綻放，荷花在濃墨或淡墨相輝映的荷葉中顯得是那么地鮮艷、那么地醒目，真是“接天蓮葉無窮碧，映日荷花別樣紅”呀！

　　5、介紹畫名、畫家。

　　這幅畫的名字就是“荷花”，他的作者是“張大千過渡語：張大千是我國著名的國畫大師，他非常喜歡荷花，一生創作了許多的荷花作品，讓我們一起來瞧瞧

　　三、欣賞系列荷花圖，感受作品的情趣.]

　　1、師：在這三幅畫中，你最喜歡哪一幅，為什么？

　　幼兒相互交流。

　　提問：你最喜歡哪一幅，為什么？

　　小結：這三幅荷花看起來雖然有些不一樣，但都很好看，很漂亮。這幅畫——荷花特別的鮮艷，醒目，亭亭玉立，這幅畫——

　　它的荷葉有濃有淡，特別有層次，這幅畫呢——小鳥都飛來了，看上去很生動、很有情趣。

　　2、看視頻

　　問：你看到了什么？

　　幼兒說并用動作表現：蜻蜓飛舞、魚兒嬉戲、荷葉搖擺等

　　小結：微風吹過，靜靜的荷塘頓時熱鬧起來，婀娜多姿的荷葉在微風中輕輕搖曳，亭亭玉立的荷花散發出縷縷清香，蜻蜓在飛舞，魚兒在嬉戲，真是一幅快樂美好的景象呀！

　　師：我仿佛來到了荷塘邊，變成了一株亭亭玉立的荷花了，你變成了什么？

　　幼兒變一種動物或植物，讓我們一起到荷塘去游玩吧跟隨音樂一起跳舞，教師念散文。讓我們再一起來欣賞這熱鬧的荷塘美景，

　　3、古詩詮釋荷塘美景，教師念古詩。

　　師：你想到了哪些關于荷花的古詩呢？

　　四、幼兒創作

　　要求：1、長卷畫，想一想，你的荷塘里會發生什么故事？

　　2、創作好后，講一講你的荷塘故事。

　　五、作品展評

　　幼兒相互欣賞、講述自己的荷塘故事，教師為幼兒作文字記錄。

美術的教案 篇2

　　教學目標

　　一、知識與技能：

　　運用造型元素，描繪出線條流暢、平涂均勻的想象中的鮮花世界。

　　二、過程與方法：

　　1、在欣賞中激發聯想；

　　2、在比較中感受小畫家的創造性想象。

　　三、情感、態度、價值觀：

　　感受鮮花的形態美、色彩美、激發學生對生活美的追求。

　　教學重點

　　運用造型元素，大膽表現心中花的世界。

　　教學難點

　　能從花的形態、色彩特征進行創造性相像。

　　教學過程

　　一、引入新課：

　　以花的趣聞引入新課。揭示課題：想象的鮮花。（1分鐘）

　　二、講授新課：

　　1、欣賞各種鮮花的圖片。

　　重點引導學生欣賞花的形態美和色彩美。（2分鐘）

　　2、以音樂歌舞的形式讓學生感受花的文化，激發學生聯想。（師：剛才我們看到的花五彩繽紛，千姿百態，非常地美，大家能不能把花的美唱出來，表演出來呢？好！全體起立，想象自己是一朵鮮花，可以自由地表演花的形態，全班齊唱《娃哈哈》）（音樂伴唱）（2分鐘）

　　3、小組討論：想象中的鮮花世界是怎樣的？（2分鐘）

　　4、叫各組回答討論的結果。（4分鐘）

　　5、通過欣賞學生作品激發學生的聯想。（采用“欣賞—自學—指導”模式，讓學生欣賞同齡人的作品，并通過比較與體驗，了解同齡人是如何表現想象中的鮮花，在這一基礎上由學生選擇借鑒大膽地探索適合自己的表現方法，層層深入，突破難點。）（5分鐘）

　　6、教師示范繪畫步驟。（1分鐘）

　　（1）先畫出寫實的花；

　　（2）在此基礎上展開想象。

　　三、學生作業，教師巡回輔導。（18分鐘）

　　作業要求：

　　1、基本要求：

　　能表現花的形態及色彩特征并進行簡單的想象。

　　2、較高要求：

　　能自己想象創作的鮮花世界命題或寫一句話。

　　3、個性探究：

　　創造性地用材料、工具、描繪出獨特、與眾不同的想象中的鮮花。

　　四、作業展示，師生共評。（3分鐘）

　　1、作業展示，把學生作業貼到黑板上。

　　2、師生共評，提供評價要點：

　　（1）構思奇特，想象豐富。

　　（2）造型美觀色彩鮮艷。

　　五、歸納總結，完美課堂。（2分鐘）

　　1、學生小結：我學會了什么？（體現教學重難點）

　　2、教師總結。表揚學生，把學生的興趣推向高潮。

美術的教案 篇3

　　教材分析：

　　“染紙”就是將吸水紙用折疊、絞夾、孔卷、搓、捏皺等方法進行加工，并通過點、漬、罩、接等方法上色而形成紋樣的一種表現方法。它工具簡單，操作方便，色彩鮮艷，紋樣千變萬化，可以產生意想不到的效果。

　　教學目標：

　　1.培養學生學習美術的興趣，給學生創設表現美、追求美、創造美的條件。

　　2.了解染紙特點，初步掌握點染方法。

　　3.學會不同的折疊方法，掌握單色和多色染制方法，發展想象力和創造力。

　　作業要求：

　　1.每人四幅不同折法，不同色彩的染法。

　　2.點染時膽子要大，心要細，每染完一張，要總結經驗，取長補短，不斷改進。

　　3.折紙、剪紙可以自己設計花樣。

　　教學重點：

　　不同的折疊方法和染制方法。

　　教學難點：

　　多色染制與空白處理。

　　教學準備：

　　扎染的圍巾、生宣紙、彩色墨水、各種染紙作品、錄音機、樂曲《春江花月夜》。

　　教學課時：

　　一課時。

　　教學過程：

　　一、組織教學：

　　穩定秩序，安排好學習用具。

　　二、引題激情：

　　師：你們熟悉哪些扎染產品?

　　生:衣服、圍巾等。(教師拿出扎染圍巾讓學生看)

　　師:扎染的運用很廣泛，除了剛才同學們說的這些，還有背包、領帶、桌布等都用了扎染的方法。

　　(從身邊生活用品入手，引出新課，既接近兒童生活，又親切自然，激發了學生進一步學習的欲望)

　　師:扎染是我國的一種傳統手工印染工藝。最初人們不小心將紙的一部分弄上了顏色，開始很懊惱，后來發現被染的紙很好看，便開始了多種多樣的染紙方法的試驗，在試驗中，人們發明了扎染。

　　今天我們學習一種和扎染很相像的圖案表現——美麗的染紙。

　　三、講授新知：

　　板書：美麗的染紙

　　師：(打開范作品讓大家看)，這些染紙圖案紋樣復雜、色彩亮麗、圖案優美，但制作起來非常簡單，只要大家掌握好它的特點，就很容易染出來。

　　老師出示幾十幅風格各異，色彩絢麗的染紙作品，給學生以強烈的藝術感染和美的享受，極大地調動了兒童的學習興趣。

　　1.觀察認識:

　　教師:拿出一張事先折好的米字格紙，打開來，讓學生觀察是什么形狀，再演示米字格折法(二次對折、三次折、對角折)，出示折紙方法示意圖。

　　師:為了染出的圖形均勻，用一只大鐵夾夾緊，再用手擠，捏擠的作用是節省顏料，并能染得透。老師把三角形的每個角分別浸入顏色之中，這叫浸染法。用毛筆點上去，叫做點染法。在染過色的地方蘸上水，并立即用抹布或吸水紙吸去多余的顏色，叫沖染法。還有一種和它相反的方法，即在淡色的.地方再染上顏色，叫濃破淡法。每張紙注意留出部分細小的地方不染色，形成空白，畫面就更好看。

　　(在演示中，突出折疊方法和幾種染制方法這一重點，在后面的練習中將突破"留白"這一難點)

　　2.嘗試理解：

　　師:請同學拿出一張紙，剛才老師是怎樣折米字格的?

　　生:二次對折，三次折、對角折。

　　師:對。現在我們折的這種米字格是染紙中最常見的一種折疊方式，另外還有田字格、輻射法、折扇法、任意法及揉紙法、卷云法等，大家還可以動腦筋想出其他的折法。

　　在學生折紙的過程中，發揮其創造力，進一步調動學生求異創新的主動性。

　　在學習染紙之前，教師帶領學生回憶其過程和染法，同時板書:折、夾、擠、染、展開。染法:沖染、浸染、濃破淡。

　　在學生折紙時，提醒學生注意夾子的角度、位置、面積的大小、色調的深淺及留出空白的地方。同時播放音樂《春江花月夜》。此曲典雅大方，有一種古典美，聽來給人一種協調和諧的感覺。

　　3.自我評價：

　　師：展示優秀作業12幅。剛才同學們染的第一張作業很不錯，就像江南一帶的藍印花布一樣漂亮。我們應該在染的過程中膽大心細，總結經驗，取長補短，不斷改進。

　　4.想象創造:

　　我們還可以在同一張作品中染上幾種顏色，使畫面更加絢麗多彩，在染過單色之后，再學習多色染法，這樣的過渡學生易于接受，難度也降低了。

　　學生在操作過程中人人都全身貫注、十分認真和努力，作業打開之前，大家都屏住了呼吸，一旦打開便非常興奮和激動。

　　5.深入研究：

　　師:同學們，這樣美麗的染紙，到這兒是不是就結束了，它們還可以做什么?

　　生:可以先剪紙再染。

　　師:對，只要我們展開想象的翅膀，發揮我們的聰明才智，就會制做出更加獨具特色的作品來。這些都是老師利用染紙作業加工的工藝品。

　　各種形式的風景畫、蝴蝶畫、花瓶等裝飾畫若干幅。

　　通過對作品的欣賞，開闊了學生們的視野，使單一的染紙變得非常豐富。

　　四、小結：

　　1.總結本課內容要點。

　　2.老師為作業優秀的同學發獎--獎品是用染紙作業制成的書簽。

　　發獎不只是為獎而發獎，它是染紙這一課的延伸和繼續，鼓勵學生更加積極地去探索染紙的奧秘。

　　板書設計：美術的染紙

　　制作過程：折、夾、擠、染、展開。

　　種染法：浸染、點染、沖染、濃破淡。

美術的教案 篇4

　　給朋友畫像

　　活動目標

　　1、以同伴為繪畫對象，仔細觀察和描述其特征。

　　2、以繪畫方式大膽表現同伴。

　　活動準備

　　1、事先學會兒歌“找呀找”。

　　2、幼兒活動材料《美術》每人一本，油畫棒每人一盒。

　　活動過程

　　一、找朋友。

　　1、“找呀找呀找朋友，找到一個好朋友，拉拉手，抱一抱，你是我的好朋友”，幼兒邊念兒歌邊找朋友，找到后面對面坐在一起。

　　2、你的好朋友是誰？你覺得好朋友的臉上有什么特點？引導幼兒仔細觀察，并描述好朋友的特點。

　　二、好朋友什么樣。

　　1、你的好朋友的臉是什么形狀的？有什么特點？(如橢圓形或圓形臉，尖下巴，有點瘦。)

　　2、你的好朋友的頭發是什么樣的？提示幼兒可運用長短不同的線條、曲直不同的線條表現好朋友的不同發型。

　　3、你的好朋友的眼睛是大大的還是小小的？提示幼兒可用運用圖形、線條表現好朋友不同形狀的眼睛。

　　4、你的好朋友的鼻子是什么樣的?嘴唇是什么顏色的?笑起來會怎樣？

　　5、你的好朋友是胖胖的(或是瘦瘦的，或是高高的)？今天穿什么顏色的衣服呢？

　　三、畫畫好朋友。

　　1、引導幼兒根據自己的觀察，在畫頁上表現同伴的五官以及全身特點。

　　2、引導能力強的幼兒大膽表現，鼓勵其在進一步觀察的基礎上表現繪畫對象與眾不同的特點。

　　3、引導能力弱的幼兒大膽表現自己的同伴，能用不同的線條表現同伴的五官，能說出同伴的特點。

　　四、猜猜好朋友。

　　1、展示幼兒作品，猜猜同伴畫的好朋友是誰？

　　2、引導幼兒相互介紹自己的好朋友。

美術的教案 篇5

　　教學方法:

　　體驗、啟發、探究

　　教學目標:

　　讓學生自己體會作品藝術的表現形式，給學生充分的空間發揮自己的想法以及表達自己想法的機會，學會欣賞作品中的語言表現形式。感受、理解和體驗美術作品某些層次的深層意蘊。

　　能力目標:

　　通過對作品的欣賞與評價，使學生有充分的空間發揮自己的想法以及表達自己想法的機會，提高學生的口頭表達能力。

　　重點與難點:

　　通過對作品的欣賞與評價，學生充分理解作品中的語言表現形式。課時安排：1課時

　　教學過程：

　　一、組織教學

　　1、導入

　　美術作品是如何表現作者的思想內涵的，通過什么形式？

　　二、新授

　　1、美術作品的思想內涵：優秀的美術作品，在它借助特定的藝術語言和形式結構所塑造的視覺藝術形象之中，大都有著一些更為內在和深遠的深層意蘊。“意蘊”就是藝術作品內在的含義、意義和意味，包括一種內在的生氣、情感、靈魂、風骨和精神等等。只有感受和領

　　悟美術作品的深層意蘊，才能更好地了解美術作品的審美價值和社會文化價值。任何一種藝術形式都有自身的表現形式，象音樂用聲音一樣，美術也有自己的的表現語言，美術的表現語言有線條、形狀和色彩等，美術作品就是運用這些方式與他人進行信息交流的。培養自己的色彩感覺能力，因為只有感覺到的東西，才能被準確地表現出來，水粉靜物寫生也同樣如此。首先得考慮構圖完整，飽滿。其次，要考慮物體的形體比例是否準確，把握層面的層次關系和疏密關系。如果規定了色調，還要注意畫面的定調問題，當然，也不能一味地強調色調而忽略了物體自身的固有色、光源色和環境色以及它們的相互關系，

　　當然，色彩的整體性也是需要注意的。油畫棒砂紙畫是用油畫棒在打磨用的砂紙（砂布）的磨面所作的畫。油畫棒色彩鮮艷，顆粒細膩，質地柔軟：砂紙的磨面較為粗糙，有利于油畫棒色附著在畫面上，而且砂紙較深的底色更能襯托出油畫棒的色彩。因此，油畫棒砂紙畫色彩明快，畫面統一，工具簡單，是孩子們易學樂學的一種兒童畫，深受廣大師生的喜愛。中國畫的傳統繪畫充分地發揮了線描的表現力，不僅可以精確描繪具有空間深度和透視變形的物象，而且可以達到狀物抒情、生動傳神的境界。文藝復興首先發端于意大利，然后逐漸傳播到歐洲其他國家，在不同地區、不同國家表現的形式也不盡相同，在意大利表現為繪畫和雕刻、建筑的成就，而在德國則表現為農民戰爭和宗教改革運動。意大利位于地中海區域中央、中古時期世

　　界上最大貿易地區的心臟位置。佛羅倫薩、米蘭和威尼斯都是當時

　　水陸交通樞紐和貿易的集散地，在那里最早出現工商業、萌芽資本主義，所以也是文藝復興運動的發祥地。所謂文藝復興，是新興資產階級針對在中世紀被宗教所扼殺的古代希臘羅馬以人為本的科學文化走向復興而掀起的一場意識形態領域的革命。

　　藝術作品的意蘊大致可分為四個層次：物質材料形式構成作品中的物象文化意義

　　2、幾種美術表現語言形式：建筑、雕塑、繪畫、園林

　　三、小結

　　四、板書設計：

美術的教案 篇6

　　活動目標：

　　1、幼兒嘗試鞋底印畫并結合拼貼表現快樂的郊游。

　　2、幼兒體驗游戲化的藝術感受和創作的樂趣。

　　活動準備：

　　材料準備：場景、音樂、廣告色、十米白布、黑紅藍色硬紙、濕抹布。

　　經驗準備：熟悉的.音樂、具備一定剪小人及剪簡單外形的能力。

　　活動過程：

　　一、 游戲進場，激發參與游戲的興趣

　　請小朋友聽音樂跟老師一起進入活動室，討論：各種顏色的顏料能夠干什么？你們平時用顏料是怎么作畫的？

　　二、體驗顏料游戲化鞋底印畫的快樂

　　1、鼓勵幼兒在鞋底粘上自己喜歡的顏料，在白布上印畫。

　　2、幼兒印畫的規則：

　　幼兒選擇一種顏色印完后，再換上自己另外一雙鞋選擇喜歡的顏色進行印染。

　　三、 剪紙簡單造型，進一步讓幼兒體驗作畫的樂趣

　　這幅美麗的畫是小朋友做出來的，如果我們再添加一些小朋友和其它的景物會更好!（引導幼兒進行添畫）

　　四、 展示交流

　　討論：你為什么增加這個形象呢？小朋友在干什么？

　　將作品進行懸掛，請小朋友一起來合影。

美術的教案 篇7

　　課業類型

　　造型表現

　　教學目標

　　顯性目標：通過觀察，發現平時不注意的細節，能用線條精細的表現物象。

　　隱性目標：通過欣賞與表現，感受我國傳統的繪畫技法，體會線描畫的精美、細致，激發對我國傳統文化的熱愛。

　　教學重難點

　　重點：組織線條精細的表現物象的方法。

　　難點：組織線條的方法，觀察與表現的方法。

　　教學準備

　　課件、自己身邊的物體、作業本、彩色筆或勾線筆。

　　教學課時

　　1課時

　　教學過程

　　一、組織教學：

　　檢查工具的擺放，檢查作業完成情況。

　　二、欣賞分析：

　　1.出示門采爾的素描《兩個中國香爐》

　　簡單解釋素描的含義，區分結構素描與光影素描。

　　解釋素描、速寫、線描畫的`關系。

　　2.對比：

　　出示圖片：《葵花》及修改圖。

　　那一幅更精美？為什么？

　　回憶：在用線條作畫時，應該注意什么？

　　3.通過欣賞這些精細地描寫，你注意到那些細節？

　　這些細節用什么樣的線條來表現？

　　為什么用這樣的線條呢？你能給它換另一種形式的線條嗎？

　　4.你認為，用什么樣的線條，如何組織，才能更精細的表現物象？

　　教師示范兩種線條的組織形式，請學生再畫出幾種。

　　能否對物體的細節使用想象中的線條？

　　三、安排靜物寫生：

　　教師指導作畫。學生完成寫生。

　　四、展評與小結：

　　重點評價線條的組織與細節的表現。

美術的教案 篇8

　　活動目標

　　1、初步掌握毛筆中鋒和側鋒運筆方法，培養正確的握筆和作畫姿勢。

　　2、能根據自己意愿添畫有關景物，并鼓勵幼兒大膽下筆。

　　3、感受濃墨和淡墨的表達效果。

　　活動準備

　　1、幼兒已有水墨作畫經驗。

　　2、宣紙、毛筆、棉簽、顏料、墨汁、吸水布、調色盤、筆架、音樂《荷塘月色》、小魚視頻。

　　活動過程

　　一、《荷塘月色》音樂響起，教師與幼兒用肢體動作來表現對音樂的感受

　　師：“小朋友，讓我們跟著音樂一起跳起來吧，把小手、小腳、小屁股都扭起來。”

　　師：“小朋友扭得真好看，小毛筆看見了，也想來扭一扭，你們看。”（教師手握毛筆扭起來。）它一會兒把身體挺直了，一會兒又把腦袋低下去，換個地方，再來扭一扭。（教師邊說邊示范。）“小毛筆邀請我們一起來抹出一個淡墨的圈，畫一些濃墨的線條，你們愿意嗎？”

　　幼兒操作，提醒幼兒蘸墨不宜太多，加水變淡后可在小紙上試濃淡。

　　二、按照示范，幼兒“扭動”毛筆后，用濃淡墨畫出荷葉，引出主題

　　1、師：“你們仔細看，這些彎彎的荷葉在風中他們跳起了優美的舞蹈，引來了一群可愛的小家伙。小魚快樂地在河里游來游去，你聽，它們唱起了歌，還做起了游戲。讓我們一起來看一段視頻，看看小魚在水中是怎樣游的？”

　　2、師：“荷葉下面還藏著一群游來游去的小魚，他們是什么樣子的，怎么游泳的？”（請幼兒說一說。）

　　3、師：“現在，讓我們用棉簽把小魚請到小河里做游戲吧！”

　　三、教師示范講解

　　1、用棉簽蘸紅色國畫顏料在紙上輕輕地按一筆，作為小魚身體。（注意用筆時由重到輕。）

　　2、用棉簽蘸濃墨在頭部點上兩只眼睛。

　　3、讓幼兒根據已有經驗，用細毛筆在水中添加水草、氣泡和花朵等來豐富畫面的美感。

　　提示：提醒幼兒蘸濃墨時筆中的水分不能過多，若太多可先在吸水布上輕按再畫，注意魚兒的姿態。

　　四、幼兒作品互相欣賞評價

　　教師將幼兒完成的作品展示出來，讓幼兒互相評價，教師依據幼兒回答做出指導和解釋。

　　五、輕松結束

　　教師播放歡快的音樂，幼兒隨著音樂學魚兒游動的樣子輕松結束本課。

美術的教案 篇9

　　我說課的內容是高一年級美術欣賞中的第七講《彩塑》。我主要從教材分析、教法運用、學法指導和多媒體教學過程演示四個步驟加以論述：

　　一、教材分析

　　本課的內容、地位、作用

　　本課的內容對同學來說是比較陌生的，且知識內容對同學吸引不是很大，但是本課卻是知識傳授與欣賞融為一體的綜合課，教學內容是按彩塑發展的歷史順序來編排的，對影響較大的典型作品進行了詳細介紹。其中主要又是對敦煌藝術中的彩塑作較為系統的介紹。使同學在對敦煌大背景的了解下，重點突出彩塑藝術的知識。本課將以彩塑圖片/錄相和同學的分析回答為主線，教書的引導講解為輔，使同學在感受美的同時了解到敦煌彩塑的發展和其獨特的地位。

　　二、教學目標

　　根據《美術教學大綱》和教材的要求，本著是提高同學藝術感知能力和審美區分能力，使同學了解中國優秀保守文化的思路，確定本課的教學目標為：

　　1.使同學了解中國古代彩塑藝術在歷史發展的各個階段的重要成績和藝術特點，從而豐富同學的雕塑藝術知識，提高審美能力，增強民族自豪感和愛國主義情感。

　　2.了解敦煌彩塑在中國雕塑史和佛教造像史上的重要地位，并掌握其發展的歷程

　　3.了解敦煌是個藝術寶庫和其背景，是各個朝代勞動人民發明的產物，在歷史上曾經被帝國主義瘋狂侵略，發生了不可彌補的損失，以激發同學的愛國熱情，懂得珍惜祖國文化遺產。

　　三.教學方法

　　1.任務型教學法

　　這篇文章內容較難理解，我設計了一些有關敦煌生動的故事讓同學對此課內容感興趣。再通過講解與比較大概了解各時期彩塑，從而完成教學任務。

　　2.多媒體教學法

　　這一課主要利用多媒體展示影片相關圖片和錄相，讓同學直觀和形象生動地了解有關敦煌彩塑的背景和形象。提高課堂教學效率,增強同學學習興趣，加深同學印象。

　　3. 問答式教學法

　　提出有關問題，然后通過觀看錄相回答問題。有助于調動同學的積極性，有目的的去觀看，效果更佳。

　　四.教學重點和難點

　　1.重點了解敦煌藝術寶庫和其彩塑的形象特點。

　　2.彩塑在歷史時期中具有不同的藝術特點。

　　3.欣賞時最好利用幻燈片/錄像片，著重介紹敦煌、晉祠和“泥人張”的典型作品。

　　四、教學過程

　　1、導入新課

　　回顧上節課所講的三大石窟，這節課我們主要學習我們最耳熟能詳的敦煌莫高窟中的藝術愧寶-----彩塑。（出示課題）

　　2.背景介紹

　　向同學介紹敦煌地，和敦煌藝術-----莫高窟的發生和發展。

　　故事講解，開頭就能引起同學的興趣。（或者看錄相帶）

　　（敦煌，遠在二千一百年前的漢武帝時代，就是我國與西域往來的門戶，也是“絲綢之路”上一顆絢爛奪目的明珠。印度佛教經過這里傳入中國，張騫出使西域、玄奘西行取經，也經過這里。敦煌境內有兩座山，兩山之間有一小片綠州。據唐代記載，前秦建元二年，有位名叫樂撙的和尚，經過長途跋涉看到這一小片綠州，正當他疲乏又無處投宿之時，只見對面的三危山出現了奇景：山峰發出絢爛金光，如千佛之狀，樂撙和尚立即感到這是塊圣地，便頂禮膜拜，并立誓在此造窟，鑿石供佛，遂成為莫高窟的開創人。

　　敦煌莫高窟壁畫最多、最長，在492個洞窟中，計有壁畫125000多平方米，假如這些壁畫全部展開延伸，長度可達25公里。另有彩塑2400余身，其藝術板書之多，名列我國石窟首位。敦煌包括莫高窟（千佛洞），西千佛洞和榆林窟。有時也將其中最大的莫高窟稱為敦煌石窟。）

　　3.回到主題

　　敦煌彩塑是敦煌石窟藝術的重要組成局部，它是在我國數千年雕塑藝術保守的基礎上，吸收和融匯了外來藝術，從而發展起來的具有中國風格和氣派的彩塑藝術。

　　1.什么是彩塑

　　以黏土加上纖維物、河沙、水，揉合成的膠泥為材質，在木制的骨架上進行形體塑造，陰干后填縫、打磨，再著色描繪的作品稱彩塑。

　　2.彩塑的分類：

　　由擺放位置與使用范圍可分四類，即：石窟彩塑、廟宇彩塑、陵墓彩塑、民俗彩塑。

　　4.內容講解：

　　（1）.講解敦煌莫高窟的彩塑和各時代的彩塑特點

　　其中唐代前，和盛唐時的佛像特點采取先提問，帶著問題講同學觀看并找出答案。

　　1.敦煌莫高窟藝術是集哪些藝術門類于一身的藝術窟，其有擁有彩塑多少身？

　　2. 早期彩塑具有什么特點？隋代和其唐代彩塑形象各有什么特點？（在錄相中帶領同學形象生動的欣賞每個彩塑的形象）、，〈菩薩、力士像》和《供養薩》，以佛教內容為題材，其嚴謹的人體比例、逼真的神情、動人的體態，無一不說明是盛唐時期彩塑的板書。

　　2。再列舉其它時代時代彩塑形像圖片，進行比較得出其特點。（以講解為主）

　　(2)遼代華嚴寺彩塑的主要特點

　　遼代彩塑的塑造手法明顯繼承了唐代彩塑造型的嚴謹寫實，又在具體、精細、繁密中增添了婉麗的風韻。

　　（3）宋代彩塑的主要藝術特征

　　以真人為依據，真實自然，具備凡人氣質，縮短了人與神的距離。

　　《侍女像》進一步體現了人神統一的風格。這是晉祠圣母殿中十身侍女像之一。殿內共有43尊泥塑彩繪人像，這些塑像造型生動、姿態自然，尤其是侍女像塑造得更好。這些侍女像的身材比較適度，服飾美觀大方，衣紋明快流暢。一個個性格鮮明，表情自然。加之高度與真人相仿，更顯得栩栩如生。在技巧上，工匠們相當準確地掌握了人體的比例和解剖關系，手法熟練，有高度的藝術表示力。這些塑像是我國古代雕塑藝術中的珍品，在美術史上占有重要的地位。

　　（4）明代彩塑

　　在山西平遙雙林寺千佛殿四周的墻面上，有成百上千的壁塑，是圓雕、高浮雕和淺浮雕結合而成的。課本中的《童子觀賞音》即是其墻壁上的一組雕像，風格獨特，形象生動，富有濃郁的民族特點，是該寺彩塑的精華。

　　觀音，是佛教中的菩薩之一，佛經中稱其能解救苦 難眾生。這組是明代的作品，塑、繪技藝高超，形象帶有安祥和藹的情味，具有濃厚的生活氣息，達到了“傳神”的意境。

　　（5）清末“泥人張”的彩塑

　　“泥人張”的彩塑藝術最突出的貢獻在于，將雕塑藝術功能重新開發，一改古代雕塑服務于陵墓和梵宇廟觀的宗旨，轉向對實際的`人世生活的描寫，從而擴大了題材范圍。

　　“泥人張”的作品，表示出對實際生活的關心和對世俗趣味的認同，開拓了一個平民化和世俗化的于是天地，注入了生機勃勃的生俗人情。“泥人張”的彩塑藝術以民眾喜聞樂見的彩塑為媒體，充沛發揮物質的媒介功能，色彩豐富，刻畫細膩，集多種風格技法于一身，其審美趣味也由宮廷藝術與文人藝術的“高雅脫俗”，轉化成適應民間喜好的“雅中帶俗”，因而其作品具有實際性、世俗性和藝術性。

　　《漁樵問答》這組彩塑，是一組典型的帶有民俗、民風氣息的作品，描繪勞動者的平凡生活，表示普通人的內心感情。勞動者的憨厚、樂觀、善良、誠實表示得惟妙惟肖。

　　最后讓同學觀看敦煌莫高窟所遭受到的侵略事跡錄相，了解我國目前很多文物板書被盜。感受當然社會的落后，人類無知給我們祖先遺留下來財富帶到了多大的損失。引起同學的愛國熱情和讓同學對我們歷史上有名的藝術寶庫有個更全面的了解。學會珍惜祖國文化遺產，維護祖國歷史文物是表少年義不容辭的職責。

美術的教案 篇10

　　1、教學目標

　　2、（一）能用中國畫的形式描繪蔬果中的蘿卜與荸薺。（了解）

　　（二）能較熟練地運用墨色，處理好濃、淡、枯、濕的不同筆法。（練習）

　　3、課時安排

　　一課時

　　4、課前準備5、

　　不同構圖的蘿卜范畫。

　　四、教學步驟

　　（一）可用猜迷的方法引入課題。

　　圓圓身子細尾巴，

　　半截藏在地底下，

　　別看皮辣心里甜，

　　你們猜猜這里啥。

　　（二）畫蘿卜

　　側筆淡墨畫出蘿卜身。

　　中鋒濃墨畫出蘿卜根。

　　邊畫邊捻筆，尾巴有精神。

　　點上小青葉，位置要看準。

　　（三）畫荸薺

　　先蘸紫色，筆尖再蘸點墨。畫成橢圓形。

　　用筆尖蘸紅點在中空白處。

　　（6）蔬果搭配和位講究巧和美。

　　蘿卜大，荸薺小，大小一起有變化。

　　三顆荸薺畫出聚和散，

　　有藏有露不呆板。

　　（7）重視示范作畫

　　中國畫經歷無數畫家艱辛創作勞動，已形成獨特而極富有我國民族特色的藝術語言和表現手法。通過演示，讓學生直接看清章法、用筆、用墨、用色的表現手法，從一筆一勢開始至全幅一氣呵成，讓學生看清全過程，提高學生的描繪技能。

　　（8）臨摹和寫生是學習中國畫的基本方法。

　　臨是對著他人之作，照著寫或畫。

　　摹是以薄紙（透明紙）覆在他人作品上，拓下來。

　　通過臨摹能進一步認識和了解作品的特點，學習其章法、用筆、用墨、用色以及表達意境，表現對象的規律，間接提高認識大自然的能力，為能更充分自由地表達自己的情感提高表現技巧打下基礎。動筆前先認真“讀畫”，切忌心中無數，依樣畫葫蘆，得貌遺神。

　　寫生是自然形象全面認識的過程，是培養敏銳的觀察能力和表現能力的手段，是加強記憶及培養想象力的最有效方法。經過前幾節課的表現方法的學習，蘿卜、荸薺又是最容易取得的自然形象，有條件的學校，要組織學生進行課堂寫生。

　　臨摹和寫生兩種方法要結合進行，才會有新的提高。

　　（課后錄：要注意學生的情感）

美術的教案 篇11

　　第一課

　　我們的身體

　　教學目的：

　　讓學生認識人體外形的四個基本部分，為今后學習人體結構打下基礎。

　　教學重點、難點：

　　重點：認識人體外形的四部分。

　　難點：讓學生記住四個部分的名稱和位置。

　　教學課時：

　　1課時。

　　教具準備：

　　教學投影片或圖片。

　　教學過程：

　　一、引入新課，激發學生的學習興趣。

　　二、出示幾幅不同類型（男、女、學生、工人、干部等）的人物掛圖，指出人體中頭、頸、軀干、四肢四個部分，使學生明白我們每個人的身體都由這四大部分構成。

　　三、教師示范指出四個部分在身體的什么地方。

　　四、引導學生指出四個部分在身體的什么地方。

　　五、課堂教學總結。

　　六、完成思考題。

　　人體由幾部分組成？請說出各部分的名稱。

　　第二課

　　人體健康主要條件

　　教學目的：

　　使學生知道人體健康的三大主要條件及其與人體健康的關系。

　　教學重點、難點：

　　重點：使學生知道人體健康的三大主要條件。

　　難點：陽光、空氣、水和人體健康的關系。

　　教學課時：

　　1課時。

　　教具準備：

　　教學投影片或圖片。

　　教學過程：

　　一、導入新課，激發學生的學習興趣。

　　二、讓學生知道陽光、空氣、水是人體健康的三大主要條件的主要原因。

　　三、引導學生說一說我們應該怎樣做。

　　四、課堂教學總結。

　　五、完成思考題。

　　人體健康與哪些條件有關？

美術的教案 篇12

　　活動目標:

　　1、運用手的造型，想象創作意愿畫。

　　2、通過想象，在手的造型上進行添畫，創造出不同形態的物體。

　　3、體驗創造、變化的快樂。

　　活動準備：

　　1、PPT范例畫。

　　2、水彩筆、油畫棒、白紙、幼兒用書：《小手變變變》

　　3、輕柔的背景音樂，播放設備。

　　活動過程：

　　一、導入活動。

　　游戲"小手變變變"教師：小朋友，苗老師帶大家玩個游戲--"小手變變變"，看看我們的小手可以變成什么？請伸出小手和老師一起來。

　　我的小手變變變，變成小鳥飛飛飛。

　　我的小手變變變，變成小魚游游游。

　　我的小手變變變，變成小兔跳跳跳。

　　我的小手變變變，變成螃蟹爬爬爬。

　　教師：看一看你們的小手，想想小手魔術師還能變出什么造型？

　　教師：小朋友的想象真豐富。我們的小手可以有這么多的變化呀。

　　二、欣賞范例，師幼共同討論繪畫方法。

　　1、出示范畫教師：我帶來了幾幅有趣的圖片，你們想不想看呀？我們一起來看看圖畫里有什么？

　　（仙人掌，大樹，小魚，小雞，）

　　教師：它們和以前畫的畫有什么不一樣？（有手掌的輪廓）原來用小手的形象也可以變出這么好看的圖畫。

　　教師：怎樣在紙上畫出手掌的形象呢？

　　教師示范：來看看老師是怎樣畫的。一只手拿水彩筆，另只手張開五指平放在紙上，用水彩筆沿手的邊緣描畫。作畫時,放在紙上的手在畫完之前不能移動，水彩筆不要太用力，這樣就畫出了手掌的形象。

　　教師：我除了把手這樣放，還可以怎樣放？（可以換個方向畫一畫，教師擺放不同的手形）。

　　2、添畫和涂色教師：看看老師的小手像什么？

　　教師：變只小雞好不好。拿水彩筆把首尾相連，添畫眼睛、嘴巴、雞冠、翅膀、腳，小雞就變身成功啦。然后用油畫棒給小雞穿上漂亮的衣服。

　　教師小結：看圖片，可以在手掌的里面添畫，還可以在手掌的外面添畫。（啟發幼兒進行創造）教師：請小朋友先用水彩筆給手掌變身，可以和老師畫的一樣，也可以不一樣，再用油畫棒給動物的身體涂上顏色，為小動物們穿上漂亮的衣服。我們一起來施魔法把小手變變變吧。

　　三、幼兒進行繪畫播放輕柔背景音樂，幼兒進行添畫、涂色，教師進行指導。

　　四、結束分享作品，交流感受。

　　教師：小魔術師們真了不起，變出了小雞，小魚，我請小朋友說一說自己的"小手" 變成了什么？

　　教師：小手這么有趣，希望你們以后要愛護小手，讓小手變得更加的健康靈巧！

美術的教案 篇13

　　小學色彩繪畫教案

　　一、教學目標：

　　通過對繪畫色彩的學習，進一步培養和提高在學生在生活中發現、欣賞、運用色彩美的意識和潛能，激發學生對生活和藝術的熱愛。

　　二、教學重難點：

　　培養他們在生活中發現、欣賞、運用色彩的意識和能力。

　　三、教學策略：

　　1.講授法：講述色彩相關的基本概念與規律。

　　2.對比法：（1）對比生活中光源與環境影響下的物體色彩的變化。

　　（2）原色、間色、復色、類似色、互補色等對比。

　　（3）冷暖色調的對比。

　　（4）不同因素影響下的繪畫作品色彩的對比。

　　3.討論法：引導學生討論光源、環境等因素對色彩的影響。

　　四、教學用具：

　　相關圖片和資料，多媒體，

　　五、教學過程：

　　1.導入課題：（以莫奈畫倫敦霧為例，以問題形式導入）

　　提出問題：我們生活在一個五光十色、絢麗多彩的世界，美麗的色彩從何而來，我們又該如何表現它們呢？

　　學生發言，教師引導，導入新課。

　　2.提出問題：美麗的色彩從何而來？

　　展示圖片，以問答的形式引導學生認識色彩的來源：

　　A.固有色

　　B.光源色

　　（結合圖片與生活中的色彩，引導學生分別對三種類型的色彩認識和理解。）鞏固知識點：

　　展示莫奈《草垛》（系列），提出問題：

　　同一組景物，同一位畫家的作品，為什么會有如此不同的色彩呢？

　　學生發言，教師引導。

　　3.結合色環講述色彩的一些基本概念與名詞：

　　色彩的三要素：色相、明度、純度

　　原色：紅、黃、藍

　　間色：兩種原色等比例混合（橙、綠、紫）

　　復色：不同比例混合三原色或任意兩種間色

　　類似色：色環上相鄰近的顏色

　　互補色：色環上任何直徑兩端的對比色

　　色彩的冷暖：色彩給人的冷與暖的感受

　　（多媒體展示相關圖片，引導學生對比欣賞，以加深理解。）

　　4.提出問題：在優秀的美術作品中，藝術家是如何駕馭色彩、創造迷人的色彩效果的？結合相關的美術作品，引導學生鑒賞、分析。

　　學生發言，教師歸納、總結：

　　對立與統一、對比與協調：

　　（1）色彩對比：明度對比

　　純度對比

　　補色對比

　　冷暖對比

　　（2）色彩的協調：類似色協調

　　中性色間隔協調

　　面積協調

　　5.引導學生鑒賞相關繪畫作品，分析其色彩的運用，進一步理解不同時期、不同風格的西方繪畫在色彩運用方面的發展。

　　古典主義→現實主義→巴洛克繪畫→洛可可繪畫→浪漫主義→印象主義→后印象主義→抽象藝術

　　6.布置作業，總結下課：

　　利用所學的色彩知識，創作一幅抗震救災的宣傳畫或有關北京奧運的裝飾畫作品。

　　七、教學評價：

　　1.是否積極參與課堂討論與發言。

　　2.對繪畫色彩基本知識與規律的認識與掌握。

美術的教案 篇14

　　活動目標：

　　1. 了解手表的基本構造，知道手表由表面、表帶以及時針、分針、刻度、表把組成。

　　2. 嘗試在手臂上創作各種手表形象。

　　3. 感受到手表的重要性，知道要抓緊時間。

　　活動準備：

　　1.白板課件《手表》。

　　2.水彩筆人手一份，濕毛巾。

　　活動過程：

　　1.設疑導入。

　　有一個叫小艷的小朋友，她可喜歡睡懶覺了，可是今天要開學了，猜猜看，她會不會遲到？

　　啞劇表演教師：小艷她遲到了嗎？你是怎么看出來的？小艷的媽媽怎么知道要叫醒小艷，送她去上學呢？

　　2. 了解手表的基本構造：表面，表帶，時針，分針，秒針，數字。

　　教師：是呀，手表可以時時刻刻提醒我們，告訴我們時間快到了，要抓緊時間。

　　教師：那你見過手表嗎？你見過的手表是什么樣子的？

　　（評析：一開始的導入需要加強情境性與趣味性，老師的表演要夸張，啞劇需要加入鬧鈴音和滴答滴答的節奏感，讓幼兒感覺到時間緊迫。第一環節結束后教師要小結一下手表的作用。多介紹幾種不同材質，形狀的表帶。教師的范畫可以拍下來放大，便于幼兒觀察。在幼兒繪畫之前讓他們來說說自己想設計什么形狀的手表，用什么花紋裝飾表帶。操作時，提醒幼兒把袖子拉拉起，在左手臂上繪畫手表，繪畫時表面要畫的大大的，相信這樣以后達到的效果會更加好。

　　啞劇表演后，教師根據幼兒回答：“媽媽是因為鬧鐘響，看到鐘上的時間。”后可以引導：“除了可以看鐘知道時間，還有什么也能告訴我們時間呢？”。教師的提問：“你見過手表嗎？你的手表是什么樣子的。”選1—2位小朋友簡單的說一說就可以了，在這里可以強調一下：“你的手表是什么形狀的？”。）教師：今天老師也帶來了一塊手表（出示實物手表），瞧一瞧，這塊手表是什么樣子的？

　　（1）介紹手表的表盤、表盤上面有什么？

　　教師：如果我們想知道現在是幾點了？我們就要看表盤上的？

　　除了數字刻度，表盤上還有什么呢？（時針、分針、秒針）教師：手表上還有一個指揮部，就是這里——表把，要是你的手表時間不準，就可以把表把拉出來，轉一轉，時針、分針、秒針就會聽它的指揮，轉到正確的時間。

　　（2）介紹表帶：

　　教師：除了表盤、表把，手表還由什么組成呢？我的這塊手表的表帶是什么樣的？

　　3. 欣賞各種藝術裝飾手表。

　　教師：鐘表國的國王呀，最喜歡收藏手表，尤其喜歡收藏名貴的藝術手表，他還辦了一個手表展覽會，展示他最得意的手表收藏，想不想和我一起去看一看？

　　教師：這些手表美不美？你最喜歡哪塊？哎呀，你真有眼光，這是迪士尼樂園發表的珍藏版藝術表，你看，它的表帶上還有漂亮的花朵呢！

　　（評析：在欣賞手表環節，重點不能偏離，既要注重于觀賞各種女式花樣的裝飾手表，又要強調手表的形狀。欣賞的手表不僅要有美麗的裝飾，還要有各種復雜的形狀。教師畫在手上的手表最好拍下操作步驟圖，以便于幼兒了解先畫什么再畫什么。）4. 幼兒操作。

　　教師：國王說了，他想邀請你們為他設計手表，而且還要舉辦一個T臺秀，讓你們展示呢！

　　我也要和你們一起去，看，我的手表已經設計好了，它有什么特別的地方？是啊，待會也要請你們在自己的左手上畫手表。但在畫之前，先想一想，手表由哪些組成？先畫什么？表盤要畫得大一些，表盤上要畫上指針和刻度。表帶你想設計成什么樣的？是鏈條的，還是皮質的，或者是有裝飾的。畫的時候要小心，如果畫臟了，可以用桌上的濕抹布擦一擦。

　　（評析：在幼兒操作前，可以先讓幼兒說說你想畫什么形狀的手表，再讓幼兒裝飾。操作過程最好有步驟圖，這樣幼兒能夠清楚先畫什么，再畫什么以及畫在哪里。在幼兒繪畫之前讓他們來說說自己想設計什么形狀的手表，用什么花紋裝飾表帶。操作前強調時要把表盤畫得大一些，表帶要把表盤連起來。）5.教師評價。

　　教師：馬上要進行手表發布會了，讓我們走到T臺上來展示設計好的手表吧。

　　活動延伸：

　　在美術區用紙工或泥工板繼續制作手表。

美術的教案 篇15

　　一、教學重點

　　師生一起協作完成“集體大樹”的制作

　　二、教學難點

　　剪或撕“名字樹葉”的方法

　　三、課業類型

　　工藝制作

　　四、教具準備

　　剪刀、彩紙、“集體大樹”的范圖、教學課件

　　五、學具準備

　　剪刀、膠水、彩紙

　　六、教學過程

　　（一）組織教學，檢查學生用具準備情況

　　（二）導入新課：

　　教師出示“集體大樹”的范圖，介紹這棵大樹代表我們的班集體。

　　1、提出問題：如何才能使這棵大樹變得完整？并且我們都能來到這個集體中？

　　2、結論：制作樹葉——寫上名字——貼在大樹上。

　　3、教師小結：這棵大樹代表我們的班集體：一年級X班，但它不是一棵完整的樹，只有我

　　們每位同學都來到這里，成為它的一員，這棵樹才能茁壯地成長。

　　（三）講授新課

　　1、教師出示外形和制作方法不同的兩片樹葉，樹葉上寫著老師的名字，老師做自我介紹。

　　2、教師展示其中一片對稱形樹葉

　　提出問題：如何制作出這種對稱形樹葉

　　3、教師總結并演示實驗結果：對折——從開口處剪或撕樹葉的一半——展開成為完整的葉子

　　(教師輔助演示)

　　4、提出問題：葉子是什么形狀的？

　　5、出示課件：樹葉的常見形狀、顏色和特殊形狀、顏色

　　6、教師小結：大家一起動腦筋，用自己的方法來制作“名字樹葉”，看誰的樹葉最好、最漂亮。

　　教后記：

　　看誰涂得更好看

　　分析：

　　畫筆和色彩對兒童有著強烈的吸引力，自幼兒時期，他們就喜歡在隨意的涂抹中體味色彩對視覺的沖擊；體味創造的成就感；體味快樂；這種體味是審美的搖籃。在學習中使學生積極主動地認識色彩，注意統一糾正某些顏色的不規范名稱。本課在認識色彩的基礎上讓學生自由選擇畫筆，自由組織、涂色，以點、面、線、勸、刮等不同方法涂色，感覺不同的畫筆、不同的方法所帶給畫面的不同視覺感受，也使學生體會到色彩的搭配與組織的變化帶來的不同效果。并且學習敢于大膽組織畫面，為今后的學習與創作打下良好的基礎。