美術教學反思 篇1

　　通過一年級新課程、新教材美術教學實踐，我深刻地感受到：新理念提倡“過程更重于結果”，美術教育應在參與藝術活動過程中使學生的身心得到健康發展，得到自主發展的空間，從接受藝術技巧的教育轉向接受藝術能力的美術教育。因此，如何讓參與學習成為學生真正的自我需要， “激發興趣、自主參與”教學策略研究成了我的一個重要的研究課題。在一年級新課程教育實踐中，結合這一新的研究目標，我對美術教學作了一些有益的探索。 

　　一、激勵學生的學習動機

　　在美術教學中，作為教師常常感到，要激發學生的學習興趣不太難，但要使學生的學習興趣長久保持下去卻很困難。一件好的美術作品，一次成功的作品展覽，一次精到的示范，一個精心設計的課堂教學導入，一句鼓勵的話，都可以引起學生對美術教學的短暫關注和學習激情，而要使學生的學習興趣長久保持卻不是一朝一夕的事，需要我們從符合學生年齡特征和認知習慣對教學內容重新組織，加強學生對課程的認同感。通過長久而不間斷的鼓勵、誘導，才有可能使學生產生對美術學習的濃厚興趣，并能長久的保持下去。

　　照本宣科不是一名稱職的美術教師，在教材的處理上我堅持如下原則：美術教育是學習者生活的教育，學習內容的選擇應以學習者的生活為基點。美術教育是一種人文的教育，是個體與學習環境和諧共處的教育。打破傳統的教學形式，以學習者為中心，引導他們樂于接觸、感受，融入其所置身的學習內容，使學生因為參與而感到發自內心的愉快，才能激勵學生積極主動的進行美術學習。

美術教學反思 篇1

　　在傳統教學模式中，美術的多種技法單純*臨摹，出示教師范作，這樣做雖然使學生掌握得非常牢固，能積累許多素材。但是，長期以往的教學，會造成學生的創造力衰退，依賴別人已有的東西，造成兒童畫的公式化。因此，當設題讓學生創作時，學生會說：“我什么也畫不出來”，“太難了”，“還是照抄課本上的吧”，而美育就是要促進學生智力發展，培養學生創造力。要造就一批新型人才，就必須從小在他們的心靈上播下“獨創”的種子。

　　美術教學中，讓學生進行藝術創造并非易事，怎樣培養學生的創造性呢？我認為首先要教師合理地引導，就會使學生產生許多奇特而有趣的想法。如六年級《豐盛的大餐》一課，先安排同學分組進行社會調查，了解中國飲食文化特點，利用5分鐘進行知識搶答，拓寬學生的知識面。利用展示名菜，極大的豐富了學生的視覺形象，此時學生想象的閘門已打開，毫無顧忌的表現所見、所想、所感受，在這個過程中，學生逐步完成從量變到質變的過程；又如裝飾畫中畫樹，他可以畫出春天的綠樹，秋天的紅樹，那么可以不可以畫出蘭樹、黑樹呢？通過引導學生從光的角度看，從裝飾寓意手法表現，學生明白了，只要畫面需要，什么顏色都可以去畫，以此類推，學生敢于用多種手法表現事物，表現內心的情感。其次，運用各種學科的優點，融會貫通，促進創造思維的發展。每門學科都有自己的優點和不足，只要能夠取長補短，充分利用，那會使你的課完美得多。如我在教"小鳥"一課時讓學生閉上眼睛聽鳥的各種叫聲；在教色彩時讓學生聽一組音樂之后再與色彩對號入座；讓學生大膽嘗試，讓學生把畫好的畫倒過來掛等等。更重要的還是要培養學生的自信心。教師要善于運用一個微笑，一個贊賞的動作，一句親切的話語，一個肯定的眼神。讓學生從心理上消除恐懼和自卑，幫助學生樹立信心。這樣學生才會敞開心胸，盡情地用夸張變形的涂抹表現心中的思想，這是純粹心靈的流露，這為培養學生的創造性提供了前提。

通過一年級新課程、新教材美術教學實踐，我深刻地感受到：新理念提倡“過程更重于結果”，美術教育應在參與藝術活動過程中使學生的身心得到健康發展，得到自主發展的空間，從接受藝術技巧的教育轉向接受藝術能力的美術教育。因此，如何讓參與學習成為學生真正的自我需要， “激發興趣、自主參與”教學策略研究成了我的一個重要的研究課題。在一年級新課程教育實踐中，結合這一新的研究目標，我對美術教學作了一些有益的探索。 
　一、激勵學生的學習動機
　　在美術教學中，作為教師常常感到，要激發學生的學習興趣不太難，但要使學生的學習興趣長久保持下去卻很困難。一件好的美術作品，一次成功的作品展覽，一次精到的示范，一個精心設計的課堂教學導入，一句鼓勵的話，都可以引起學生對美術教學的短暫關注和學習激情，而要使學生的學習興趣長久保持卻不是一朝一夕的事，需要我們從符合學生年齡特征和認知習慣對教學內容重新組織，加強學生對課程的認同感。通過長久而不間斷的鼓勵、誘導，才有可能使學生產生對美術學習的濃厚興趣，并能長久的保持下去。
　　照本宣科不是一名稱職的美術教師，在教材的處理上我堅持如下原則：美術教育是學習者生活的教育，學習內容的選擇應以學習者的生活為基點。美術教育是一種人文的教育，是個體與學習環境和諧共處的教育。打破傳統的教學形式，以學習者為中心，引導他們樂于接觸、感受，融入其所置身的學習內容，使學生因為參與而感到發自內心的愉快，才能激勵學生積極主動的進行美術學習。
　　如《繞繞涂涂》一課，單純的進行線條練習教學，學生難免覺得枯燥。教學中我大膽采用了分組、分類學習的教學形式：①“一筆畫”游戲(練習從里向外、從外向里的繞線方式)，②“涂畫水果”（作涂線寫生，在寫生中體會涂線的作用）③“涂畫想象”（添畫想象、隨意涂再想象）教學設計從學生的自我需要出發，三個學習內容難易不同，卻各有情趣，給了學生自我選擇的余地，每位學生可以按照自己的意愿能動的參與到相關的小組學習活動中去，為他們的自我發展提供了適當的機會，學習積極性得到了充分的調動。

        上個世紀以“統編”或“試用”的名義，編寫出版的小學美術“教材”和“教學參考”用書，都是以小學美術教師和美術教研員為主體進行的美術教學“改革”。因為中、小學美術教學僅僅是美術教育整體的基礎部分，在基礎教學與專業教學互相并不銜節，沒有關于啟蒙——基礎——專業的整體美術教學改革的設計，沒有改革美術教育教學理論的研討和沒有明確進行美術教材與教學方法的改革目標，其結果都是不管你“教材”和“教學參考”怎樣變臉，最終都沒有可能擺脫傳統的、成人化的、模仿性教學的束縛。所以小學美術教學改革一直是在原地踏步裹足不前。 
　　進入新世紀以來，小學美術教學改革在以下幾個方面有了可喜的新變化；一是把過去從未正視過的“兒童畫”納入美術課堂教學，步入了用最具有創造性的,把對人類認知發展具有重要啟蒙教育功能的“兒童畫”正式作為美術啟蒙教學的途徑。二是開始注意美術與其他各門學科的教學配合，特別是進行了把音樂和美術合二為一的“藝術”課的教學改革實驗。三是尤其可喜的是，出現了以專家參與編寫中、小學的“美術”和“藝術”教材，指導教學改革實驗的新局面。專家介入小學美術教學改革，他們就有了直接參與中、小學美術教學改革的理論建設和指導教學改革實驗的契機，站得高就能望得遠，這給中、小學美術教學改革帶來了希望。但是，因為中、小學美術教學不但是美術專業教學培養美術專業人才的基礎課程，它還是培養各行各業，各門學科，各類人才啟蒙教育的必修科目，所以中、小學美術教學改革不僅需要美術專業院校的專家學者們的參與，當然還需要社會各學界專家學者們的關注。歷史上就有著名學者和美術家達.芬奇和哲學家盧梭等人，關注過美術教學改革的先例。作為倡導美術教學改革的領導部門，為了確保美術教學改革的權威性，應該廣泛組織這樣的學術研討。
　　最近我有機會在小學看到了兩種版本的美術教學實驗教材及其實驗課，還在網上見到有關改革實驗的議論，特別是從山東兒童中心李力加同志的“實驗調研”和“目標與現實之間”的實驗報導文章中，看到了實驗教學一線的教師們提出的疑難問題，引起了我的注意。這些問題我也曾經經歷和思考過，聯想到自己在二十年前指導“發展式”美術教學改革實驗的經歷，我認為美術教學改革方案在沒有得到美術老師的認同和理解時，他們提出上述問題是很正常的。可是，作為已經承擔實驗改革的一線老師如果還存有這些不解的疑慮，實驗教學就會受到嚴重的影響。

低年級美術教學反思 篇1

　　人物的動態，比例大體上正確就可以了，不能一下子向學生提出形體、結構、衣紋組織等較高的要求，在低年級階段，關鍵就是要引導學生通過繪畫的眼光去認識和表現周圍的東西，讓他們認為看什么都要通過基本形去概括物體外形的習慣。這種觀察方法首先要能看出具體物象是方的、圓的，還是三角形的，進一步就要能觀察出這些基本形在比例上的變化，更進一步就要在一個物體由幾個基本形組合成的情況下。能觀察出哪部分是方形，哪部份是圓形，哪部份是大的，哪部份是小的，以及這部份與那部份組合的具體方式，在教學中，要把基本形的概念貫穿到每一個練習中去，反復地強調基本形去觀察，理解形象的特征，培養起整體觀念，這對到中高年級深入學習是很有益的，因此，低年級教材的重點就是要讓學生對基本形的把握，同時每一個同學都應當把基本形看成是繪畫觀察和表現的最基本的方法之一。 

　　二、如何把握色彩的感覺 

　　在低年級教材中的色形是很豐富的，學生可以從教材中接觸到五彩斑讕的色彩世界。在第一冊向學生介紹了三原色的和三間色，在第二冊通過色彩的空間混合和色彩轉輪制作，讓學生認識原色的并置和混合產生了新的色彩感覺。同時在低年級階段，學生看色用的材料是彩色筆和油畫棒，因此，不容易通過色彩的直接混合去認識色彩的變化。教材中色彩認識的介紹與手工制作結合起來，這是非常有趣的，只要我們把握住教材的關鍵，就是利用各種練習，培養學生良好的色彩感覺。比如，原色“紅”加上原色“黃”，變成“橙色”，如果在教學中對學生講，學生是很難理解的。只有當色彩輪轉動時，轉輪上的紅色和黃色呈現出橙色的相貌，這才能算完成了數學任務。按教材的要求學生除了將使用原色和間色作畫，還多處出現灰色。 此外將利用教材中的各種彩色范畫，指導學生去辯別色彩間的差異，擴大色彩感知的面，同時，要求學生能準確地把各種顏色和它們的名稱對上號，在低段教學中，培養學生良好的色彩感覺是與基本功訓練并重的一項根本任務。 

新課程背景下的美術教學反思 篇1

　　過程中，學生完成了三個目標，即理智和情感體驗（好奇、成功等體驗）；建構知識（了解折紙的方法）；掌握解決問題的方法（嘗試、合作）。合作性學習 合作學習是指學生在小組或團隊中為了完成共同的任務，有明確的責任分工的互助性學習。這個從字面上是很好理解的。在美術教學中，合作性學習經常被有意無意地運用，比如為了一個問題同桌會互相討論，手工課進行材料共享等。但是很多老師也容易把它流于程式化，僅僅認為是分組或分隊，把桌椅擺放的朝向變動一下，或是聚在一起輪流發言等。其實要使一次合作學習有效，我認為是需要組織者經過精心策劃和安排的。進行某一項合作活動的動機是什么？在合作團體中是不是每個成員都有明確的責任分工？這是關鍵。 

　　自主性學習 自主性學習中學習不是老師規定的任務，也不需要老師的監視，而是學生自己參與制定學習目標和學習進度，對自己進行激勵和監控，在學習中有情感的投入，學習高效。自主學習的前提是學生必須對學習內容有濃厚的興趣，感到好奇，感到充滿挑戰性。當然，難度太高的任務也是不行的。還有很快能得到反饋、看到成果的活動也能促使學生自主學習。湘版美術實驗教材在編排上下足了工夫，精美的圖片、妙趣橫生的順口溜、新奇的內容，都能幫助老師創設良好的情境，吸引學生投入到自主學習中去。 

　　在教學中，教師應該針對不同的學習方式的特點，精心設計教學環節，側重某一種或幾種交替進行。以前那種一刀切、一鍋煮的現象應盡量避免和摒棄。要實行新的學習方式，教師要注意：