勃拉姆斯的《搖籃曲》教案(精選13篇)
勃拉姆斯的《搖籃曲》教案 篇1
教學目標
1、認知目標:聆聽印度歌曲《搖藍曲》歌曲的民族風格特點,第十二冊第二單元印度搖籃曲教案教后記。
2、情感目標:在欣賞活動中,感受印度民間音樂的風格特點,喜愛印度民間音樂,以正確的態度對待世界多元音樂文化。
3、能力發展目標:培養對印度民族音樂的理解和欣賞能力。
教材分析
1.背景資料--印度音樂
印度是世界上人種、宗教、文化和音樂方面種類最為繁雜的地區之一。印度音樂受波斯、希臘、蒙古、阿拉伯文化的影響,外來影響與印度原有文化相融合,形成完整、獨特的印度音樂文化。印度音樂,尤其是印度古典音樂與宗教、神話有密切的關系。印度音樂有其特點的音律、調式、旋律、節奏、曲式、體裁、樂器和樂隊、演唱方法和表演方式。"拉格"和"塔拉"是印度古典音樂的兩大支柱。"拉格"是一種旋律的程式、框架。"塔拉"是印度音樂復雜節奏節拍體系的總稱。印度音樂的特點之一,是形成種類繁多的裝飾性樂句和裝飾音體系,音樂進行多曲線形、波浪式和螺旋式而很少直線式。印度音樂還有獨特的器樂體系。印度的民間音樂豐富多彩,別具一格,多為歌舞形式。
2.歌曲簡介
歌舞在印度電影中占有重要地位,幾乎每部影片都穿插絢麗多姿、優美動聽的歌舞場面。印度電影音樂吸收了印度古典音樂和民間音樂的素材,具有極為鮮明的民族風格。例如印度影片《流浪者》中的《拉茲之歌》、《麗達之歌》和《大篷車》、《奴里》中的插曲等。
電影《兩畝地》反映了印度貧苦農民的生活遭遇。故事情節:忠厚樸實的農民夫婦向波和芭羅以及他們的兒子,依靠兩畝地為生,但財主霸占了這僅有的兩畝地。失去生活來源的向波帶著兒子到加爾各答謀生,歷盡苦難,幼小的孩子偷偷地以擦皮鞋賺錢,最終沒能擺脫苦難的噩運。《搖藍曲》是影片里貧苦農民向波的妻子芭羅接到丈夫從加爾各答奇來的信,但是她不識字,就去找雇她做幫傭的女主人,請她讀信,當她走近主人家時,女主人正對著自己的嬰兒唱著這首搖藍曲。歌曲寧靜平和,帶有祈禱式的音調,既表現了母親對兒子的愛,也表達了盼望生活安寧的愿望,教案《第十二冊第二單元印度搖籃曲教案教后記》。曲調具有搖藍曲的共同特點,也有濃郁的民族風格。演唱形式為女聲獨唱,用印度民族樂器伴奏。這里我們聽到的是電影中用原文演唱的錄音。
印度影片《兩畝地》,屬于印度電影中較少見的批判現實主義佳作。該電影在20世紀50年代曾在我國公映。
3.音樂分析
這是一首具有印度民族風格的搖藍曲。復雜多變的節奏、節拍,豐富的裝飾音,以及波浪式、螺旋式的旋律進行,給人以深情、婉轉、纏綿的感受。
這里需要說明的是,印度音樂是建立在印度獨特的、與西歐古典音樂不同的音樂要素如"拉格"和"塔拉"體系基礎之上的.,現在用我們的記譜法并進行音樂分析,具有一定的局限。樂譜和分析僅供參考。
歌曲記譜為D大調,可以認為是a多里亞調,用7/8拍子即3拍+4拍,速度緩慢。曲式結構特點是,重復句的多次反復出現。這個多次反復出現的樂句旋律進行平緩,在五度范圍內進行,給人以恬靜的感覺。
全曲分兩個部分。第一部分,從第1-24小節,經短小的過門后,從第26小節到結束為第二部分。
第一部分,可視為由A+過門+A+A+B+A,由五個樂句構成。
A句從第1-4小節,歌詞為"安睡,寶貝,快快呀安睡。")。
B句第15-20小節,歌詞為"天上小星星,爍爍閃光輝,甜蜜的夢催著你入睡")也可以把過門前的A句視為歌曲的一個引子。
第二部分,可視為結構,第二部分重復一次反復時省去過門,由四個樂句構成。
C句第26-32小節,歌詞為"夢神來回"和"是我心肝")。
B句第32-37小節,歌詞為"花園多寧靜"和"你使我快樂")。
A句第38小節到結束。
由此可見,全曲共九個樂句中,A句共反復了6次,給人以深刻印象。
教學重點
熟悉歌曲《搖籃曲》的旋律。
教學難點
了解音樂表現的內容情緒。
教學準備
鋼琴、多媒體、本課曲目的音響資料
教學過程
設計意圖:本節課主要通過欣賞了解印度民族音樂的特點,其旋律特色的音響效果,對于歌曲內容的了解比較簡單,所以在聆聽和模仿上多花點時間。
一、組織教學
師生問好師彈琴向生問好生聽琴向師問好情感交流
準備上課
二、聆聽歌曲《搖籃曲》
1、師介紹歌曲背景。
2、播放歌曲范唱。
3、問:音樂的風格特點。
4、師生小結。
1、聽歌曲背景簡介。
2、聆聽歌曲范唱,感受體驗歌曲情緒。
3、討論交流。
4、師生小結。
《搖籃曲》是一首有印度民族風格的搖籃曲。復雜多變的節奏、節拍,豐富的裝飾音,給人以深情、婉轉、纏綿的感受。
三、下課。師彈琴向生再見生聽琴向師再見。情感交流
勃拉姆斯的《搖籃曲》教案 篇2
教學內容:
1、歌曲:勃拉姆斯《搖籃曲》。
2、音樂知識:“搖籃曲”體裁。
3、中國及世界聞名的《搖籃曲》。
教學目標:
1、能夠用自然圓潤的聲音和優美抒情的情緒演唱《搖籃曲》。
2、感受體驗搖籃曲的音樂情緒和風格特點。
3、引導學生結合歌曲來欣賞中國及世界聞名的《搖籃曲》。
教材分析:
勃拉姆斯的《搖籃曲》是首民歌風格的歌曲,它通過強弱拍節奏的起伏,來塑造搖籃擺動的形象。曲調優美抒情,語氣安詳平緩,細膩地勾畫出一幅母親對孩子親切祝福的'動人畫面。這首歌曲為3/4拍,作曲家巧妙地從第三拍起音,把節奏進行了細致的改變,將節拍的舞曲性格化為內在的韻律,使音樂更富于徐緩的敘事語氣,而適于詞義。
教學過程:
一、導入語:
同學們,我們來欣賞一段音樂劇片段。(本片段內容:兩個頑皮的孩子遲遲不愿入睡,家庭教師不露聲色坐在一旁輕聲哼唱著,奇跡出現了:兩個孩子不自覺的進入夢鄉。以上音樂劇很快學生注意力,并激發學生的極大的興趣。)
1、播放音樂劇片段《歡樂滿人間》。
2、提問:家庭教師有什么辦法讓兩個頑皮的孩子很快安靜地入睡了?生:因為家庭教師為孩子們哼唱著催眠曲。
提問:那么,你們至今還記得小時候,媽媽為你哼唱的催眠曲么?(激起學生對兒時美好的回憶。)
二、感受音樂
聆聽勃拉姆斯《搖籃曲》。(學生安靜的用心傾聽。)提問:你們注意到老師用怎樣的感情來唱搖籃曲嗎?概括:抒情的、溫柔的等等。
三、了解音樂
1、搖籃曲介紹
原是母親撫慰小兒入睡的歌曲,通常都很簡短。旋律輕柔甜美,伴奏的節奏型則帶搖籃的動蕩感。許多大作曲家如莫扎特、舒伯特、勃拉姆斯都寫有這種歌曲。由于音樂平易、動人,常被改編為器樂獨奏曲。此外也有專為器樂寫的搖籃曲。以柔和為主要基調。
2、勃拉姆斯(Johannes Brahms,1833—1897),德國作曲家。人們把勃拉姆斯與巴赫、貝多芬并列為“三B”,盡管這種提法的意義不夠確切,但它說明了勃拉姆斯在德國音樂中的地位。勃拉姆斯創作了除歌劇以外一切體裁的作品,在交響曲、室內樂、協奏曲和藝術歌曲方面留下了眾多杰作;他沿用了貝多芬式的音樂形式進行寫作,同時作品也帶有浪漫主義風韻;常用無標題音樂形式,提倡音樂中的形式美,反對內容至上的原則,避免標題音樂形式。
四、模唱音樂
1、教師范唱歌曲
2、用普通話朗讀歌詞,(要求:咬字清晰,體會表達的感情)
3、隨琴視譜學唱,用哼鳴的方式學唱。
4、隨音樂演唱,教師指導指導
(1)不準確的樂句指導
(2)融入感情
5、自唱(每位同學先自唱,然后在小組內互唱,選擇優秀的展示)
6、采用不同的形式演唱(以小組為單位,以眾人的力量,采用不同的演唱形式來演唱歌曲,然后進行展示,看哪一組表現得最好!)
勃拉姆斯的《搖籃曲》教案 篇3
活動目標
1.通過音樂欣賞,體驗安靜、緩慢、溫柔的情感。
2.能運用體態語言表現對曲子的理解和感受。
活動準備
幼兒人手一個娃娃;音樂
活動過程
一、引出主題,與娃娃做游戲
幼兒和布娃娃玩捉迷藏的游戲,布娃娃玩累了,請幼兒想出好辦法,哄娃娃睡覺。
二、欣賞樂曲,理解搖籃曲的特點
1.請幼兒說說聽搖籃曲的感受。
2.小結:搖籃曲是安靜優美的曲子,專門哄寶寶睡覺的。
三、聽音樂用肢體語言表演
1.再次聆聽音樂,請個別幼兒表演。
2.娃娃聽了哪些話睡著了呢?
3.全體幼兒手拿布娃娃,邊聽音樂,邊用動作表演,哄娃娃睡覺。
四、再次感受搖籃曲的優美
娃娃都睡著了,我們把他們輕輕地放到小床上吧!媽媽們也累了,我們也聽聽搖籃曲休息一下吧!
哇!睡了一覺真舒服啊,我們一起帶著寶寶到外面去玩吧!
活動反思:本次活動幼兒很感興趣,能根據老師的引導感受和體驗搖籃曲安靜優美的意境,活動環節比較清晰,幼兒參與率高。但是搖籃曲的歌詞其實也很重要,在活動中卻忽略了歌詞的理解,希望下次改進。
勃拉姆斯的《搖籃曲》教案 篇4
秀城區教文體局教研室 俞加平
秀城區新豐鎮中心小學 陳鐵鋒
贊科夫曾說過:“教學法一旦觸及學生的情緒和意志領域,觸及學生的精神需要,便能發揮其高度有效的作用。”由王曉初老師在秀城區音樂展示課中執教的《搖籃曲》是浙江省義務教材小學六年級上冊第五課的教學內容,改由四年級學生學習,采用了情景教學法。本案例的情景教學正是觸及了長期被忽略的兒童的情緒領域,形成了它獨特的個性,把情境教育法引進音樂課堂教學,從而成為一個出色的以模擬情境與想象情境相結合下實際運用情境教學手法的課堂教學案例。
[案例片斷一]
教室內一片寂靜,在黑暗中多媒體投影出了夏夜星空的畫面,并從音響中悄然傳來一陣陣蛙鳴聲。教師用娓娓動聽的語調敘述著:“夜深、人靜、入睡”等等語言,在這情與景的提示下,同學們在那催人入夢的氣氛中漸漸地都有了睡意。
…… 忽然傳來了一陣強烈的音樂,使人振奮。學生們在驚詫中時,教師把兩種不同效果與情緒的樂曲與學生一起作了比較,得出結論:歌曲所表達的內容與情緒、速度、力度等有著不可分割的關聯。
經過反差強烈的對比音樂,音響中又傳出使人煩躁的嬰兒的啼哭聲,問題的出現:
師與生商量著問:“我碰到了問題,怎么才能讓孩子不哭?”
同學們經過一番討論出:
目的是:“要他安靜(睡覺)。”
辦法為:“哄哄他!”
師與生又商量:“怎么哄?”
生A天真地說:“喂奶給他吃!”
生B動情地說:“拿玩具給他玩,就會好的!”
生C肯定地說:“我媽說,‘小孩哭,給他糖吃就不會哭了!’”
生D深有感嘆地說:“抱抱他!我小時候一哭,讓大人抱抱就不哭了”
生E邊舞邊說:“跳個舞吧,跳舞給他看就不哭了!”
生F帶著回想地說:“唱小曲給他聽吧!有了好聽聲音就不哭了!”
等等,經過一番討論后得出:“唱小曲最好!”原因是他們小時候哭,媽媽都是唱歌哄他們安靜(睡覺),才使他們不哭的。教師把學生的情緒導入到教唱歌曲《搖籃曲》所需的意境中。
[評析]
王曉初老師創設了夜深人靜的情景,以情境導入式導入音樂課堂教學內容并自始至終運用這一情境是本課的最大特色。 并利用這情境激發學生的情感是本案例情感教學的一項重要內容。
俗話說:“觸景生情”,說明了情境對人的生情的重要。當某種情境能夠引起人情感想象時,既是生情。葉圣陶先生曾指出:“作者胸有境,入境始于親。”只有感受真切,才能入境。王曉初老師充分運用了這一真切感受,縮短了教學內容與學生的距離,增強了形象的真實感,引發起兒童的關注,使學生產生了細致的情感體驗。從而在短時間內激發學生的情感。兒童的情感是易于被激起的,一旦他們的認知活動能伴隨著情感,教學就成為兒童主觀所需,成為他們情感所驅動的主動發展的過程。王曉初老師正是抓住這個促進學生發展的動因——情感。在過程中,王曉初老師還以自己真切的情感激起兒童的情感,以情動情,從而使得教學情真意切,促使學生的情感參與認知活動,充分調動了學生學習的主動性。
[案例片斷二]
……
師:“我們來表演一次好嗎?”
生情緒高漲地齊答:“好!”
師導入情景所需,要求學生們各自在這情節中所能扮演的角色所需。群情勇躍,情緒激動:
生1搶著喊:“我想學青蛙叫!”
生2邊舉手邊站起來說:“我會學刮風的聲音!”
生3在旁邊說:“我會學鳥叫!”同時還噘著嘴吹了兩下。
……
師一一贊許。一名學生扮演嬰兒,師扮演媽媽。夜幕降臨,音響中又傳來了嬰兒的啼哭聲。
師:“孩子又哭了,咱們哄哄他吧!”
同學們在音樂的伴奏下,帶著情緒,有聲有色地唱了起來。
[評析]
音樂教學的環境是運用情感教學的重要因素。如果學生沒有一個和諧優美的聽覺、視覺環境就缺少了情感發生的外部條件,那么情感發生作用的程度也會大受影響。王曉初老師充分運用這一有利情景,妙思奇想地進入新課內容的教學環節。
表現音樂是一種實踐性很強的活動。因此,培養學生的音樂表現能力就必須引導學生參與音樂實踐活動。離開音樂實踐活動,培養學生的音樂表現能力就是一句空話。引導學生參與音樂藝術實踐活動,除了要選擇有藝術價值的表演曲目外,還需要注意活動形式的趣味性以及活動的廣泛性。也就是說,選擇的曲目要給學生提供藝術表現的良好機會,既不能偏難,也不能偏易,要在學生力所能及的基礎上略有提高。在活動形式上不能過于單一,要有變化,要常變常新。本案為進行表現音樂的活動提供了一個很好的例子。
[案例片斷三]
……
下課時,同學們在教師的“孩子睡著了,安靜、請勿打擾”的示意下悄然離開教室。其中一名學生已忘情地進入了角色,還沉浸在強烈的課堂情境中,當老師提醒下才走出情感角色而依依不舍地離去。
[評析]
古人云:“文之思也,其神遠矣。”這道出了作者作文時,已置身于廣遠的意境之中。音樂是感情藝術,沒有感情的作品不可能是一部好作品。音樂作品通過聲情并茂的表現手法,具有強烈的情感感染性和情感陶冶性。因此,在音樂課中情感的運用尤其重要。音樂情感是指作品本身對作者感情的流露和人們對作品意境的心理反應。它包括兩方面的內容:一是教師在教學過程中通過師生之間的感情交流,引導學生與作者情感的共鳴;一是教師在教學過程中充分調動學生的情感因素,與教師的情感產生共鳴。只有這樣才能讓學生在愉快的氣氛中自然地接受新知識,激發學生對音樂學習的自覺性。
情境教學是在所創設的鮮明的形象,所伴隨抒發的真摯的情感,以及所開拓的廣遠的意境這三者融為一體的,其命脈就是內含的理念。王曉初老師在設計這一課堂教學過程正是從教材出發,由教材內容決定情境的形式。因此她在教學過程中所創設的一個又一個的情境都是圍繞著教材展現的。這樣富有內涵的具有內在聯系的情境,才是有意義的。情境教學“理蘊”的特點,決定了兒童獲得理念,是伴隨著形象與情感,是有血有肉的。這不僅是感受性的、對事物現象的認識,而且是對事物本質及其相互關系的認識。
[案例片斷四]
……
師:“哄孩子睡覺的小曲應該是怎樣的情緒?”
生甲甜甜地說:“音樂應該是柔柔的,靜靜的。”
生乙帶著情緒,用手向下壓了一下說:“聲音應該還要是輕一點的!”
生丙用手向兩邊拉了拉說:“節奏要慢點,快了反會把孩子吵醒的!”
生丁邊用手作搖搖籃邊說:“要邊唱邊搖搖籃,小孩就容易睡著!”
師:“大家說得真好!這樣的歌曲叫《搖籃曲》。那么,大家就一邊搖著搖籃(推拉動作),一邊聽我給大家唱首《搖籃曲》吧!”
夜色與寂靜之中,傳來了教師飽含母愛之情、帶有哼鳴韻味的、甜甜的,并且充分運用的面部表情與歌曲情感表達所需的形體動作,開始了歌曲《搖籃曲》的范唱。
學生在這有聲、有色、有情、有景的宣染下,他們情不自禁地跟隨著教師的范唱,做出了相應的形體動作:手舞足蹈者有之、閉眼、隨聲哼唱者有之、晃身、搖頭者有之等等,形態各異。教師出色的范唱,不僅讓學生完整地了解了歌曲,而且調動了學生的音樂情感,并引發了學生與作品的共鳴,激發出學生歌唱的欲望。……
[評析]
王曉初老師在設計本課范唱時,是在順應作者的思路,體驗作者情感的脈搏,從而創設出這一情境,把學生帶入到作者創作時所處的情境之中的同時,還憑借學生的想象活動,把歌曲內容與所展示的、所想象的生活情境聯系起來,為學生拓寬了廣遠的意境。
本案例也是一個以“聽”為主線的實例。音樂是聽覺藝術。音樂藝術的一切實踐都須依賴于聽覺,聽,是音樂藝術最好基本的特征。訓練與培養良好的聽覺感知,發展優異的音樂思維,不僅對于音樂欣賞具有重要的意義,同時也是學習音樂表現技能的必要前提。現實生活中到處充滿了音樂,學生每天都要“被迫地”接受許多音樂信息。這種無意識的聽,往往都是“聽而不聞”,這在客觀上造成了一種不良的聽覺習慣。這種不良的聽覺習慣如果不在音樂教學中積極地加以糾正,那么不僅會影響學生的聽覺分析能力和音樂鑒賞能力,而且,這種聽覺的不良習慣還會延續到課堂教學上,不同程度地影響著學校的音樂教育。案例正是以引導學生從“聽”入課,以“聽”為線,打開了學生的思路,發散了學生的思維,增加了學習興趣,渲染了情景的氣氛,促進了教學進程。由此可見,加強音樂欣賞教學,培養學生“聽”的藝術,提高音樂感受與鑒賞能力是非常重要的。在音樂課程中,“感受與鑒賞”這一教學領域所以被視為培養學生音樂審美能力的有效途徑,是因為音樂鑒賞具有最直接、最具體的審美教育價值。“它以一定的音樂為審美對象,以參與欣賞活動的人為審美主體,形成一種特殊的審美觀念。通過這種對音響的聆聽,實現對音樂美的感受和鑒賞”。
[詮譯]
本案例無論是在對學生的興趣培養,還是在學生的音樂表現能力上的培養以及作品情感的把握上都做出了可喜的嘗試,同時也提供給我們一節以情感體驗為主線的音樂情景教學課的課堂范例,也是以“聽”為主要教學環節的音樂教學實例。
興趣,是人們力求認識某種事物或進行某種活動的一種傾向性意識。興趣有直接興趣與間接興趣兩種。一般說來,由事物或活動本身而引起的傾向性意識為直接興趣:如學生喜歡唱歌、演奏樂器、聆聽音樂、創作歌曲等等都屬于直接興趣;對事物或活動本身沒興趣,但對它們所產生的結果感到需要,轉而對事物或活動本身產生傾向性意識為間接興趣:如學生對學習音樂知識感到枯燥乏味,但覺得學習音樂知識對自己提高音樂能力有益,進而愿意學習音樂知識,甚至產生學習音樂知識的濃厚興趣,這種因需要而產生的傾向性意識屬于間接興趣之類。本課是以采用活動過程所營造出的氛圍從而導之學生的興趣從間接興趣而轉化為直接興趣的一個可供參借的實例。
[案例片斷五]
……
教師投影大歌片,開始教唱歌曲。由歌譜到歌詞。并不時地糾正學生出現的錯誤。但在學唱過程中,由于學生對旋律中的雙倚音的唱法、在旋律的弱拍的后半拍入歌詞的唱法掌握不好,以及教師過分強調旋律視唱與引導不力,從而使得學生高漲的情緒有所回落
……
[本案評析] (思索與商榷)
這是本案教學環節中還存在著值得探討的問題:
問題1、是否學習樂譜?怎么學、所用時段?
問題2、怎樣引導學生進行探究性學習與創造活動?
問題3、以何種方式為學生提供開放式音樂學習的情景?
問題4、如何協調學生的合作意識?
《音樂課程標準》指出:中小學音樂課程中的音樂創造,目的在于通過音樂豐富學生的形象思維,開發學生的創造性潛質。在教學過程中,應設定生動有趣的創造性活動的內容、形式和情景,發展學生的想象力,增強學生的創造意識。對音樂創造活動的評價主要應著眼于創造性活動家的過程。案:《音樂課程標準》中指出3——6年級學生識讀樂譜的標準為“用已經學會的歌曲演唱樂譜”;同時在過程與方法中指出要 “為學生通過提供開放式和趣味性音樂學習的情景,激發學生對音樂的好奇心和探究愿望;”應該“引導學生以即興式自由發揮為主要特點的探究與創造活動;”要“重視發展學生創造性思維的探究過程。”在這其間同時還要“充分利用音樂藝術的集體表演形式和實踐過程,培養良好的合作意識和在群體中的協調能力。”
[本案思索后建議]
即在本案中采取不教唱歌曲或不教唱樂譜這一教學環節,讓學生在不斷地聽、不斷地即興式自由發揮中去學會歌曲的演唱(解決問題1);而是節約出這一時段,把它放到整個教學時段的前面,即讓學生直接從音響中接觸歌曲(即“聽”),讓他們利用這個時段充分地展開自己的想象能力,按照他們認為的美的規律去建造。讓他們為歌曲去設計出各種各樣的自己的對歌曲的理解而創設的情景。即引導學生進行即興式自由式發揮的探究性學習(解決問題2);發展學生的創造思維與培養,他們的合作意識。總結歸納后,然后再導入到教師的教學設計(或采用學生的設計方案),讓學生自己去進行對比,而后得出自己的感想(解決問題4);[上述環節既解決了問題1、2、4,同時也解決了問題3。實可謂一舉多得]。只有當學生參與到音樂活動之中,與音樂融為一體,自己親自主動地去探尋、領悟、體驗時,對音樂知識技能的真正理解和掌握,特別是對音樂的欣賞與創造,才會成為可能。教師要盡量地把音樂教學過程設計成一個個有利于學生主動參與的音樂活動,包括音樂鑒賞活動、音樂表現活動、音樂創造活動等,同時將有關音樂基本文化知識內容融進音樂活動之中,讓學生順帶地學習。
音樂是創造性最強的藝術之一。音樂藝術的這一物質,使音樂教育在發展學生的創造力方面表現出了極大的優勢,這無疑為學生發散性思維和創新能力的培養提供了良好的心理基礎。把音樂創作作為中小學音樂教學的一項重要內容才能獲得最大的教育效益。所以,注意在音樂教學過程中要培養學生的內心聽覺,啟發學生想象自己的創造效果,先描述,再與實際音響結合,使學生的內心聽覺和創造能力得到發展。所以,在教與學的過程中,教師應該時時注意對學生創造能力的培養,那怕是模仿。模仿是音樂學習的必經之路,通過模仿,學生可以由易到難循序漸進地進行音樂的創造學習。自覺接受美的熏陶。
對美的追求是人的天性。求美則主要是用情感去把握世界,體驗它對自身審美需要的滿足,并在此過程中創造出現實美和藝術美,同時發展自己的審美素質。所以教師在教學設過程中應當給學生充分的自由想象空間(而且是沒有任何阻礙的自由空間),才能實現對他們人文素養的培養。“美是具有可感的事物形象中符合進步人類理想、能使人在觀賞中激起生理快感和心理的愉悅情感、有助于從精神心理上促進人類向上發展的屬性。”通過學生自己(而且是自由的)的創造活動,讓他們在想象空間里發展事物的形象,這樣就能使學生在審美活動過程中帶來的情感的解放,使他們能夠憑借獨特而自由的聯想和藝術創造的靈感去感受美、創造美,增強學生創新能力的培養,在學生對創造精神的發揚,對發散思維能力、直覺思維能力和想象能力這些創造能力的發展都有極大的作用。
勃拉姆斯的《搖籃曲》教案 篇5
教學目標:
學會歌曲《唱給媽媽的搖籃曲》,進一步體驗搖籃曲寧靜、舒緩的音樂特點,用深情、輕柔的聲音表達歌曲的情感。
指導學生運用柔美、圓潤的聲音演唱《唱給媽媽的搖籃曲》,培養學生熱爰母親、孝敬母親的情感。
通過學習、聆聽歌曲,感受、體驗爸爸媽媽為我們傾注的愛,并懂得要回報爸爸媽媽。
教學重、難點:
L用深情、輕柔的情緒演唱《唱給媽媽的搖籃曲》,用歌聲表達對媽媽的愛。
2.3-5的跳進,一字多音的準確歌唱。
3.最后的哼名音要唱準,唱的時候,眉毛稍微抬起一點。
教學準備:
電子琴
教學過程:
—、導入
師:同學們好!很高興和大家一起走進今天的音樂課。首先大家站起來,我們一起放松一下身體。
律動(媽媽的搖籃曲)
你的心情放松了嗎?再聽聽這段音樂,閉上眼睛你會想到什么樣的意境呢?(師加入打擊樂器)(老師哼唱)(畫面很美,很溫馨)
生:很優美引出搖籃曲旋律很柔和甜美有擺動的節奏這種體裁就叫搖籃曲
搖籃曲就是哄著孩子睡覺的兒歌也叫催眠曲。我們一起來體會一下歌曲的最后一句。
后面老師哼鳴就像哄孩子睡覺,我們把這段旋律哼唱一唱,(知道怎樣唱歌才能更好聽嗎肩膀放輕松,眉毛稍微抬,聲音輕輕唱)老師彈琴學生哼唱先來唱唱它的歌譜。
加入哼鳴。(最后一句用力)
二、學唱歌曲:
L第一次聆聽搖籃曲是媽媽唱給孩子的歌曲,聽聽這首搖籃曲有什么不同?
師:這就是我們今天要學習的歌曲《唱給媽媽的搖籃曲》出示課題《唱給媽媽的搖籃曲》。
第二次聆聽歌曲中孩子是怎樣表達對媽媽的愛的?讓我們在歌曲中尋找答案。
生回答。
師:同學們,當你們從呱呱落地的那一刻起就給家庭帶來了歡樂同時也帶來了媽媽對你們的牽掛和惦記。我們平時聽到的都是媽媽唱給孩子的搖籃曲,很少聽過孩子唱給媽媽的搖籃曲,今天我們也為媽媽唱上一首動聽的搖籃曲呢?
我們一起先來學唱這首歌曲
(1)用lu來哼唱我們要發自內心的為媽媽唱歌(所有的歌譜圖片)
難點:切分音一字多音
(2)跟著老師唱一下歌譜
師彈琴,學生學唱歌譜
要求:唱到四分休止符、連音線的地方要唱好,唱準低音“5”、切分音,比較拖足3拍半和不拖足3拍半的感情,“2"時值唱足。
用深情、輕柔的情緒,輕柔,柔美、圓潤的聲音,適當的呼吸,慢速有感情地演唱。
同學們旋律唱的很好,加上歌詞效果會唱的更好。
(3)分段學唱。讓我們試加一下這首歌曲的歌詞
第一段:老師教唱,注意聽好前奏。
重點學唱“媽媽屋里靜悄悄”。媽媽屋里怎樣靜悄悄的?
注意:重點練唱第一段歌詞。解決第一段的重點后,可以將第二段和第三段的這一句也來唱一唱。
第二段:隨老師的琴輕聲演唱歌曲。
第三段:演唱歌曲。
4、處理歌曲:
歌曲為表達對媽媽的熱愛之情,應該用什么情緒、聲音和速度演唱?
c:聲音的輕柔是表演本歌在音色上的重要特征,只有輕柔的聲音才能表現寧靜的氣氛與情景。
師:舒展的節奏、起伏的旋律、樸實的歌詞,把孩子熱愛媽媽的心情充分的表達了出來,完整演唱:(跟伴奏)(完整的圖片)
師:唱的真好,我想媽媽聽到你們這樣的歌聲,一定會被感動的。
5,跟伴奏完整地演唱
師:還記得這個小樂器嗎?風鈴,老師在歌曲的前面加入和后面,請一位同學上來試試,一起完整的演唱。
三、欣賞
師:同學們你們的歌聲唱出了夜晚的寧靜及對媽媽的愛,老師做為一個媽媽都被你們感動了。今天我們學了搖籃曲體裁的歌曲,關于這樣的歌曲還有很多,下面我們來聽幾首。
四、師生再見
小結:每首歌曲用歌聲表達我們和媽媽之間深切的爰,我們的音樂課就要結束了,但我們和父母的愛卻是無止境的,回家給媽媽唱《唱給媽媽的搖籃曲》,相信她一定會很感動的。
勃拉姆斯的《搖籃曲》教案 篇6
教學意圖:
幼兒園音樂欣賞教育活動改革所提出的一項重要原則,于是借助音樂活動《搖籃曲》。實現這一原則。讓幼兒更好地感受音樂,更好地表達對音樂的感覺;體會自己是活動的參與者、操縱者;感受音樂過程中所帶來的快樂及親子之情。運用幼兒已有的哄娃娃經驗創設了“娃娃要睡覺”的情景,讓幼兒感受到輕柔、優美的搖籃曲對娃娃的催眠作用,在反復欣賞搖籃曲的過程中,再創編出抱娃娃的不同動作;同時也使幼兒在哄娃娃、抱娃娃的過程中,體驗關愛他人的責任感,學會將關愛他人的情感遷移到各自的娃娃身上。了解自己的成長離不開父母的關愛和長輩的呵護、知道娃娃哭了、困了,媽媽有好多哄娃娃的方法——抱一抱、拍一拍、親一親等等。
教學目標:
1、讓幼兒在欣賞活動中感受搖籃曲的安靜、優美,培養幼兒欣賞音樂的興趣和習慣。
2、學習表演歌曲,鼓勵幼兒創編抱娃娃的簡單動作。
教學準備:
1、錄音磁帶、娃娃人手一個、小床一張。
2、設置一個娃娃睡在搖籃里的情景。
教學重點:
引導幼兒說出歌詞大意。
教學難點:
感受兩首樂曲的不同性質。
教學過程:
一、幼兒抱娃娃進活動室。
1、師:天黑了,星星眨著眼睛出來了,月亮也升上了天,娃娃也困了,寶寶,你們有什么辦法哄娃娃睡覺呀?
2、幼兒討論交流,請出個別幼兒來回答。
二、欣賞“搖籃曲”。
1、師:你們想的辦法真好呀,可是除了這些辦法以外,我們還可以給娃娃聽音樂哄她睡覺呢,你們聽……
2、播放“搖籃曲”(第一遍),幼兒欣賞、感受。
3、師:我的娃娃聽著音樂睡著了,你們的娃娃睡著了嗎?(睡著了)那我們一起把娃娃放到搖籃里好嗎?
4、師小結:娃娃睡覺的時候聽的音樂輕輕的,柔柔的,很好聽,這樣娃娃很快就能睡著了,這種音樂我們叫它“搖籃曲”。
5、再次欣賞(第二遍),我們來聽聽搖籃曲里唱了些什么?
6、師提問:你們聽到搖籃曲里唱了些什么?鼓勵幼兒跟著一起哼唱。幼兒學習完整演唱“搖籃曲”,引導幼兒用輕柔、優美的歌聲演唱,表現“搖籃曲”的安靜、優美。
三、表演“搖籃曲”。
1、師播放“娃娃哭聲”:哎呀!娃娃哭了,快把娃娃抱起來,我們一起哼著“搖籃曲”,搖著娃娃睡覺吧。
2、師:娃娃不哭了,我們來看看她是怎么抱娃娃睡覺的。請出不同的抱娃娃姿勢的幼兒來表演一下,鼓勵其他幼兒模仿他們的抱娃娃動作。
3、集體完整地表演“搖籃曲”,娃娃睡著后(即歌曲結束后)提示幼兒把娃娃輕輕地放到小床上,蓋好小被子,讓娃娃安睡!
四、復習歌曲“不要媽媽抱”。
師:你們的娃娃還小,需要別人抱。我們小班的朋友們已經長大了,不要媽媽抱了對嗎?
1、復習演唱歌曲。老師和幼兒一起跟著音樂自己創編簡單的動作,邊唱邊做。
2、師:哦,我們小班的朋友們真的長大嘍!(活動結束。)
活動延伸:
幼兒每人抱一個娃娃,邊欣賞樂曲邊搖娃娃睡覺,風起了,會給娃娃蓋被子,體驗父母的辛苦。教學活動在舒緩、優美的樂曲中結束。
教學反思:
幼兒沒有經歷就沒有經驗。可見生活已有經驗對幼兒學習的重要性。尤其象音樂欣賞類型這種對小班幼兒而言相對較抽象的內容,更應顧及到他們的已有經驗與需要。“搖籃曲”中媽媽與孩子的愛撫、關愛等正是小班幼兒特別需要、印象深刻的生活經驗。由于小班的孩子們對父母的依戀很敏感,常常會有孩子想家,想爸爸、媽媽。幼兒認知、情感等都有了一定的積累。因此在活動中老師的引導下,幼兒更能理解音樂性質、樂意表現音樂。在欣賞《搖籃曲》時,他們不僅能用安靜柔和的嗓聲演唱,而且能用動作表示對娃娃的關心:有的幼兒做拍娃娃的動作;有的幼兒做搖搖籃的動作;還有的幼兒做輕撫娃娃的動作,體現了美好的情感。這種生活經驗的自然整合,是活動順利開展的保障。積極豐富的情感是幼兒終身收益、也是他們當前非常需要滿足與發展的內容之一。
活動中創設了哄寶寶睡覺的場景。通過游戲,滿足幼兒各種情感的需要與發展。如讓幼兒扮演媽媽、爸爸。這樣在讓幼兒充分感受音樂性質的同時,滿足了幼兒非常想要模仿成人這類情感的需求。活動給予孩子的并非只是一首能哄寶寶睡覺的搖籃曲,更是一首讓每樣事物都入睡的舒緩、安靜、優美的搖籃曲。這才是搖籃曲欣賞的更高價值。
不足之處:
但在引導幼兒創編抱娃娃動作的時候,如果能再給幼兒多一點拓展的機會的話,也許孩子們創編出來的動作也就更加貼近生活了。
一次活動的成功,并不代表了全部,要讓孩子們真正有發展,讓孩子們擁有更多“愛”的情感體驗和“美”的生活感受、藝術感受,教師有責任在天長日久的日常教學中滲透“愛的教育”,讓這種愛的教育價值在孩子們成長的過程中得以潛移默化的延續和升華。
勃拉姆斯的《搖籃曲》教案 篇7
教學目標:
1、通過故事教學,了解舒伯特的生平。
2、用柔美的聲音演唱《搖籃曲》,表現歌曲安靜、溫暖、甜美的意境,感受母愛的溫暖。
教學重難點:
1、體驗《搖籃曲》表達的內容與情感。
2、用自然、甜美的`音色準確演唱歌曲。
教具準備:
多媒體電教用具、鋼琴等。
教學安排:
一課時
教學過程:
一、創設情境,感受情緒:
1、教師談話導入新課,介紹舒伯特的故鄉。
導言:同學們,今天我們的音樂之旅將到歐洲一個美麗的音樂城市去看一看,了解一下奧地利的音樂之城——維也納。
2、學生觀看課件,了解維也納及金色大廳。
二、自主學習,激發興趣。
1、觀看課件——少年舒伯特
師:在維出納,誕生了很多著名的音樂家,如海頓、莫扎特等。下面我們來了解其中一位著名的作曲家——舒伯特。
2、學生觀看課件,讀一讀,說一說:從舒伯特的故事中你受到了什么啟發?
3、師小結:在我們的學習、生活中會遇到許多困難,我們要像舒伯特那樣不怕困難、堅持到底。
三、學習歌曲,感受體驗:
1、教師講述舒伯特創作搖籃曲的故事:舒柏特被世界人民稱為“歌曲之王”。他是一位多產的作曲家,他把許多歌曲送到出版商那里去,又多又快,而每首歌曲卻只值兩毛錢。因此,雖然不朽的作品連連問世,舒伯特卻連溫飽問題也無法解決。
一天,大作曲家舒伯特餓得昏頭昏腦,但他身無分文。他試著走進了維也納的一家飯館。進去后,他四處張望,希望能看見一個朋友,他的眼光無意中落到桌子卜的一張報紙上,那上面有一首小詩。他看了看,在飯館里來回走了幾趟,為那首小詩譜上了樂曲,他把樂曲交給了飯館老板,換了一份土豆燒牛肉。三十年以后,巴黎的一家商行將這份手稿以四萬法郎的高價售了出去,這就是后來有名的舒伯特《搖籃曲》。
2、學習歌詞:師生一起有感情地朗讀歌詞。
3、聽范唱,感受歌曲情緒。
師:讀起這首小詩,我仿佛覺得自己是個睡在搖籃里的小寶寶,夜幕降臨的時候,深蘭色的天空中,星星眨著眼睛,耳邊傳來媽媽動聽的歌聲。
教師彈唱歌曲請學生欣賞。
師:聽了這首《搖籃曲》你有什么感受?
請學生談對歌曲情緒、速度、力度的感受。
師小結:搖籃曲,又稱催眠曲。原是母親在搖籃旁為使嬰兒安靜入睡而唱的歌曲,后來逐漸發展成為一種音樂體裁。搖籃曲的音樂形象一般都具有溫存、親切、安寧的氣氛。曲調平靜、徐緩、優美,充滿母親對孩子未來的熱誠的祝福。
4、學生再次聆聽,跟琴哼唱歌譜。
5、學唱歌曲,啟發感情。
6、完整有感情地演唱歌曲后,請生做表演唱,生生評價,師生評價。
四、品味親情,回報感恩
師:聽了同學們演唱,我感受到了你們與媽媽之間深厚的愛。為了我們的成長,媽媽付出了許多。媽媽的恩情象溫暖的陽光,無時無刻不照耀著我們,我們要感謝媽媽。在平時的生活中,你是怎樣表達對媽媽感謝的?
學生用簡短的話講述自己與媽媽之間的故事。
五、課堂小結,回味母愛:
師小結:在媽媽的呵護下我們健康地成長著,讓我們懷著一顆感恩的心去回報我們的媽媽,回報我們的家人。讓我們唱著音樂家舒伯特的搖籃曲,再次回味一下那濃濃的母愛吧!
勃拉姆斯的《搖籃曲》教案 篇8
教學內容
聆聽《搖籃曲》
教學目標
1、認知目標:聆聽印度歌曲《搖藍曲》歌曲的民族風格特點,第十二冊第二單元印度搖籃曲教案教后記。
2、情感目標:在欣賞活動中,感受印度民間音樂的風格特點,喜愛印度民間音樂,以正確的態度對待世界多元音樂文化。
3、能力發展目標:培養對印度民族音樂的理解和欣賞能力。
教材分析
1.背景資料--印度音樂
印度是世界上人種、宗教、文化和音樂方面種類最為繁雜的地區之一。印度音樂受波斯、希臘、蒙古、阿拉伯文化的影響,外來影響與印度原有文化相融合,形成完整、獨特的印度音樂文化。印度音樂,尤其是印度古典音樂與宗教、神話有密切的關系。印度音樂有其特點的音律、調式、旋律、節奏、曲式、體裁、樂器和樂隊、演唱方法和表演方式。"拉格"和"塔拉"是印度古典音樂的兩大支柱。"拉格"是一種旋律的程式、框架。"塔拉"是印度音樂復雜節奏節拍體系的總稱。印度音樂的特點之一,是形成種類繁多的裝飾性樂句和裝飾音體系,音樂進行多曲線形、波浪式和螺旋式而很少直線式。印度音樂還有獨特的器樂體系。印度的民間音樂豐富多彩,別具一格,多為歌舞形式。
2.歌曲簡介
歌舞在印度電影中占有重要地位,幾乎每部影片都穿插絢麗多姿、優美動聽的歌舞場面。印度電影音樂吸收了印度古典音樂和民間音樂的素材,具有極為鮮明的民族風格。例如印度影片《流浪者》中的《拉茲之歌》、《麗達之歌》和《大篷車》、《奴里》中的插曲等。
電影《兩畝地》反映了印度貧苦農民的生活遭遇。故事情節:忠厚樸實的農民夫婦向波和芭羅以及他們的兒子,依靠兩畝地為生,但財主霸占了這僅有的兩畝地。失去生活來源的向波帶著兒子到加爾各答謀生,歷盡苦難,幼小的孩子偷偷地以擦皮鞋賺錢,最終沒能擺脫苦難的噩運。《搖藍曲》是影片里貧苦農民向波的妻子芭羅接到丈夫從加爾各答奇來的信,但是她不識字,就去找雇她做幫傭的女主人,請她讀信,當她走近主人家時,女主人正對著自己的嬰兒唱著這首搖藍曲。歌曲寧靜平和,帶有祈禱式的音調,既表現了母親對兒子的愛,也表達了盼望生活安寧的愿望,教案《第十二冊第二單元印度搖籃曲教案教后記》。曲調具有搖藍曲的共同特點,也有濃郁的民族風格。演唱形式為女聲獨唱,用印度民族樂器伴奏。這里我們聽到的是電影中用原文演唱的錄音。
印度影片《兩畝地》,屬于印度電影中較少見的批判現實主義佳作。該電影在20世紀50年代曾在我國公映。
3.音樂分析
這是一首具有印度民族風格的搖藍曲。復雜多變的節奏、節拍,豐富的裝飾音,以及波浪式、螺旋式的旋律進行,給人以深情、婉轉、纏綿的感受。
這里需要說明的是,印度音樂是建立在印度獨特的、與西歐古典音樂不同的音樂要素如"拉格"和"塔拉"體系基礎之上的,現在用我們的記譜法并進行音樂分析,具有一定的局限。樂譜和分析僅供參考。
歌曲記譜為D大調,可以認為是a多里亞調,用7/8拍子即3拍+4拍,速度緩慢。曲式結構特點是,重復句的多次反復出現。這個多次反復出現的樂句旋律進行平緩,在五度范圍內進行,給人以恬靜的感覺。
全曲分兩個部分。第一部分,從第1-24小節,經短小的過門后,從第26小節到結束為第二部分。
第一部分,可視為由A+過門+A+A+B+A,由五個樂句構成。
A句從第1-4小節,歌詞為"安睡,寶貝,快快呀安睡。")。
B句第15-20小節,歌詞為"天上小星星,爍爍閃光輝,甜蜜的夢催著你入睡")也可以把過門前的A句視為歌曲的一個引子。
第二部分,可視為結構,第二部分重復一次反復時省去過門,由四個樂句構成。
C句第26-32小節,歌詞為"夢神來回"和"是我心肝")。
B句第32-37小節,歌詞為"花園多寧靜"和"你使我快樂")。
A句第38小節到結束。
由此可見,全曲共九個樂句中,A句共反復了6次,給人以深刻印象。
教學重點
熟悉歌曲《搖籃曲》的旋律。
教學難點
了解音樂表現的內容情緒。
教學準備
鋼琴、多媒體、本課曲目的音響資料
教學過程
設計意圖:本節課主要通過欣賞了解印度民族音樂的特點,其旋律特色的音響效果,對于歌曲內容的了解比較簡單,所以在聆聽和模仿上多花點時間。
一、組織教學
師生問好師彈琴向生問好生聽琴向師問好情感交流
準備上課
二、聆聽歌曲《搖籃曲》
1、師介紹歌曲背景。
2、播放歌曲范唱。
3、問:音樂的風格特點。
4、師生小結。
1、聽歌曲背景簡介。
2、聆聽歌曲范唱,感受體驗歌曲情緒。
3、討論交流。
4、師生小結。
《搖籃曲》是一首有印度民族風格的搖籃曲。復雜多變的節奏、節拍,豐富的裝飾音,給人以深情、婉轉、纏綿的感受。
三、下課。師彈琴向生再見生聽琴向師再見。情感交流
教后記:以前我們聽過舒柏特和我們國家的《搖籃曲》,風格各異。但是這首歌曲的民族特色十分濃厚,因為印度特有的歌曲旋律讓人很難忘,所以學生很感興趣。
勃拉姆斯的《搖籃曲》教案 篇9
課題:《搖籃曲》
教具:鋼琴、課件
教學目的:
1、掌握歌曲的表演情緒
2、了解搖籃曲
3、了解歐洲音樂風格
教學難點:
1、體會搖籃曲溫柔的曲風
2、掌握f大調
課型:綜合活動課
教學方法:啟發提示式、示范法
教學過程:
一、組織教學
1、問好
2、發聲
二、導課
同學們,我們小的時候,最幸福的不過是在媽媽的懷里,聽著優美的搖籃曲甜甜的入睡了,母愛是偉大的,世界上所有的母親都是一樣的,不同的只是媽媽嘴里哼唱的搖籃曲而已,同學們,你們聽過的、了解的、熟悉的搖籃曲有幾首?--------好,今天我們就來學習德國作曲家勃拉姆斯的《搖籃曲》,看看勃拉姆斯用音樂為我們描繪了一幅什么樣的畫面。
三、進入新課
介紹作者:約翰內斯·勃拉姆斯(1833一1897)德國作曲家。13歲就為生活而奔波。20歲到各地演出,結識了李斯特、舒曼等藝術家。舒曼稱他為“有重要意義的后起之秀”。1862年,他遷居維也納,擔任合唱指導、樂隊指揮。勃拉姆斯一生寫有大量作品。其中,有四部交響曲,多部協奏曲及管弦樂曲等。
1、學習f大調
2、節奏為解決這個難點:教師在琴上彈奏,學生模仿節奏型,可自創。
3、視唱
4、范唱(多媒體)
5、唱譜
6、讀詞有感情的朗讀
7、再次收聽范唱(帶問題)
-----------用怎樣的情緒和速度來演唱?表達了什么樣的情感?
8、完整唱完全曲用富有彈性的、溫柔的聲音演唱--------解決重點問題
小結:這節課我們學習了勃拉姆斯的《搖籃曲》,通過本課,我們了解了搖籃曲的演唱情緒與方法,體會到了勃拉姆斯這首搖籃曲的風格,我們被勃拉姆斯所做的這首細膩的歌曲所打動,體會到母愛的偉大,回去后,大家可以查找還有多少首搖籃曲,不妨找出來做做比較,看看他們的曲風有什么不同。
勃拉姆斯的《搖籃曲》教案 篇10
北碚區中山路小學 孫 莉
教材分析:《搖籃曲》是奧地利作曲家“歌曲之王”舒伯特的著名代表作之一。歌曲為帶再現的兩段體結構。第一樂段的兩個樂句末終止音外,基本相同。旋律以級進為主,節奏平穩而有規律。歌曲充滿了溫馨,靜謐的氣氛。第二段開始時,出現了一個由附點四分音符構成的附點節奏,×·×,突出了搖的感覺,加上裝飾音的運用與前面的音樂形成了小小的對比,使歌曲洋溢著母親對孩子無限溫存慈愛的萬千柔情。第四樂句是第二樂句的完全重復,使歌曲前后呼應,自始至終處于安詳柔美的意境之中。
教學目標:
1、通過歌曲學習,了解音樂家舒伯特的藝術人生、藝術魅力及情感世界,激發學生學習音樂的興趣,培養終身熱愛音樂的情感。
2、指導學生用柔和、甜美的音色和連貫的方法深情地演唱歌曲,感受歌曲的柔情真摯的愛,培養熱愛母親,熱愛生活的情感。
3、了解《搖籃曲》的曲式結構及這種歌曲體裁形式,體會它的風格特點,感受不同藝術形式演繹搖籃曲的不同魅力。
教學重點: 能用歌聲表達歌曲蘊含的情感
教學難點:裝飾音、附點音符的掌握
教師準備:有關舒伯特音樂作品CD光盤《搖籃曲》
學生準備:了解舒伯特的生平事跡和有關故事
教學方法:體驗法,交流法、聽唱法、對比法
教學思路:以《搖籃曲》為本課中心,以音樂家舒伯特的故事為導火線,圍繞歌曲所要表達的情感為主線,在聽,唱,看,演中從音樂,戲劇、美術中感受,將知識與技能,情感與人文完美的結合滲透,體驗大師的藝術魅力,從而產生共鳴,激發情感,釋放情感。
教學過程:
一、故事引入,走進音樂大師的人生
1、談母愛
師:“世界上最偉大的愛!―――莫過于母愛”
“下面我們來看看詩人和畫家是如何表現母愛的。”
2、欣賞有關搖籃曲的圖片,回憶自己的童年
3、想象為圖畫選擇音樂應該是怎樣的?(速度、力度、情趣)
3、引出《搖籃曲》這種體裁
――哄孩子入睡演唱的歌曲叫作搖籃曲
4、故事一盤土豆激發情感,走進舒伯特
師:“下面要聽到的歌曲就是一位偉大音樂家在菜單上寫下的一首搖籃曲,你們想知道是怎么回事嗎?”
這位偉大的音樂家就是―――奧地利譽為天才作曲家舒伯特。
二、學習歌曲《搖籃曲》
1、欣賞大師作品《搖籃曲》感受情緒、速度、力度
2、采用聽唱法哼唱歌曲,想象入睡的情景
3、觀察旋律特點,發現重復句,了解曲式結構
4、難點突破:(采用的方法:體驗式)
A、 感受搖籃“搖的的感覺”對比不帶附點和帶附點的不同,引導唱好附點節奏
B、 裝飾音的演唱(“快”字的演唱啟發學生想象媽媽哄寶寶睡覺的心情怎么樣?裝飾音演唱自然、輕聲一帶而過的感覺。啟發學生邊演邊唱,邊體驗!
三、歌曲處理,情感體驗
1、再次聆聽,想象歌曲意境(談談想到了什么?)生生交流,情感碰撞
體會母親的情感
2、探討在聲音、力度、速度以及包涵的情感的處理(自主發言)
創造情境體驗情感 ,對比感受,在試驗中找尋美感。
要讓小寶寶入睡聲音應該怎么樣?力度是強還是柔?速度?演唱時媽媽的心情和內心的情感?(結合大師的要抒發的情感與學生產生情感共鳴。)
3、完整有感情地演唱
師:“讓我們把自己想象成依偎在母親懷抱里的嬰兒,或想想自己的母親,感受、體會一下,帶著柔和甜美聲音,恬靜、舒緩地再次演唱這首《搖籃曲》。”
四、創設情境,戲劇演繹
1、即興創作表演母愛的情境(大膽表現)
2、生生,師生評價
五、深化拓展,欣賞不同藝術形式的《搖籃曲》
1、聆聽不同演奏形式的搖籃曲(合唱、小提琴,男女聲重唱等)
2、談談自己的感受,跟自己演唱的有什么相同和不同,帶來有什么不同的感受
3、總結搖籃曲的風格
師:搖籃曲這種音樂體裁讓我們感受到了它的魅力所在,它不僅有不同的表現形式,特別是它那舒緩的旋律,讓我們愿意去聽,還可以讓我們在音樂中感受到了生活中的愛,以及美的存在。
六、釋放情感
1、學生對媽媽說一句心里話。
師:通過你們的欣賞表演和演唱,讓我感到你們與媽媽的之間的愛是那么濃厚,是啊,母親的恩情就像溫暖的陽光,無時無刻的照耀著我們,為了我們,母親付出了許多許多,看著媽媽眼角的皺紋,忙碌的身影,你們閉上眼睛,聽著音樂,想一想你和媽媽在日常生活中的一些情景,回味一下濃濃的母愛,此時此刻,你最想對媽媽說些什么?
2、大師事跡延伸:深入大師的情感世界體驗母愛并介紹“歌曲之王”伯特的其他偉大著作和對生活的態度
3、千言萬語難以表達我們對媽媽的感激之情,就讓我們帶著對媽媽的深深的愛再一次演唱這首《搖籃曲》結束。
七、課后延伸——進一步走進舒伯特的情感世界
了解他的內心世界,創作靈感等方面
勃拉姆斯的《搖籃曲》教案 篇11
一、教學理念
1、以音樂新課標提出的“以音樂審美為核心,重視音樂實踐”的理念貫穿整個教學過程,通過歌曲學唱、歌曲賞析和拓展欣賞其他搖籃曲、尋找身邊的搖籃曲的環節將音樂知識、演唱技巧、歌曲處理等知識滲透在教學環節中。
2、本以“自主學習、參與合作、創新拓展”的理念設計教學,在教學中注重學生自主探索學習、參與合作體驗,設計分組合作競爭學習發揮了“生為主,師為導”的教學模式,提高和培養學生的合作意識和探索精神。
3、以“情感教育實現審美教育”的理念,用音樂進行心與心的交流,點燃學生
情感的火花,因此本節課以“情”貫穿渲染整個教學過程。
二、教學內容及分析
《走進音樂世界》第八冊第二單元“媽媽的歌”的其中的《搖籃曲》。(義務教育課程標準實驗教科書)。
本單元圍繞“媽媽的歌”為主題安排教學,情感目標側重于親情教育,體驗和感受母愛的真誠、無私和偉大。而舒伯特的《搖籃曲》是一首旋律優美委婉動聽,像似一首音詩,輕柔和充滿愛撫的音調讓人們體味出母愛的偉大,喚起人們對幼年美好的回憶,全曲只有四句,短小精致,其中第二和第四樂句完全相同。
三、學情分析
音樂素質:本校本級學生音樂素質較好,有一半學生是學校合唱隊的。學生對音樂學習有很好的興趣和學習習慣,另外學生的音樂技能上基礎較好,有較強的音樂視唱、模唱、賞析、表現能力,并且有較強的參與合作精神,思維比較活躍。
情感方面:大多數學生與母親有深厚的感情,但因都是獨生子女—家中的小皇帝,自私、以自我為中心,很少學生有感恩的心態理解、體恤養育自己的父母。個別學生因父母離異對母愛體驗不深。
四、教學目標
1、知識目標:感受、理解搖籃曲的風格特點
2、技能目標:a、能夠用高位混和的聲音圓潤柔和地演唱《搖籃曲》。
b、通過歌曲學唱、歌曲賞析和拓展欣賞其他搖籃曲、尋找身邊的搖籃曲的教學,學生能理解搖籃曲的基本風格特點。
3、情感目標:通過歌曲學唱、歌曲賞析和拓展欣賞其他搖籃曲,體驗母愛的真誠、無私和偉大,培養學生熱愛自己的母親,并進行感恩教育。
五、教學重點
學唱歌曲,感受理解搖籃曲的風格特點。
六、教學難點
1、學唱歌曲時,能引導學生連貫自如圓潤地演唱好前倚音和圓滑音。
2、引導學生自主探討分析搖籃曲的情緒、節奏、速度、力度特點。
七、教學方法
教法:討論談話法、引導、分析法、示范法、練習法、欣賞法、歸納總結法。 學法:討論談話法、分組合作探究學習法、嘗試練習法、表演學習法、欣賞法,發現法。
八、教學準備
教學課件、鋼琴、油彩棒、相同大小卡紙若干
九、教學過程及設計策略
情景創設,引入教學
1、用多媒體課件展示夜晚的美麗安靜,小寶寶睡在搖籃里,媽媽搖著寶寶睡覺的畫面,同時播放音樂。
2、組織談話,引入教學
師:世上只有媽媽好!媽媽含辛茹苦地養育著我們,每天都無微不至地照顧著我們的生活和學習,尤其在我們小的時候,連睡覺都唱著歌、伴我們進入夢鄉。今天我們就學習和媽媽的愛有聯系的音樂體裁—搖籃曲。
設問激趣,引導探索
1、師:在你們的想象中搖籃曲是怎樣的?
2、學生分組討論,引導探索。
師:如果你們是小小的作曲家,你們認為媽媽唱給寶寶睡覺時聽的搖籃曲的旋律、速度、力度是怎樣的?
3、教師評價肯定學生討論結果,并板書討論結果。
4、教師總結講解搖籃曲的發展。
師:搖籃曲也叫催眠曲。原指母親在搖籃旁為撫慰嬰兒安靜入睡的所唱的歌曲,以后逐漸發展成為獨立的音樂體裁。搖籃曲能給我們什么樣的感覺?它的旋律、力度、速度、節奏有什么特點?就是我們今天要探討的問題。
教唱歌曲,體驗感受《搖籃曲》
1、欣賞舒伯特的《搖籃曲》,初步感受樂曲的旋律、速度、力度、節奏。
師:音樂給我們什么樣的感覺?你認為歌曲的速度和力度是怎樣的?
2、介紹作曲家—舒伯特及創作《搖籃曲》的背景故事。
a、 學生打開書本第11頁閱讀舒伯特的生平介紹,并分享收獲。
b、教師用故事的形式簡練講述舒伯特創作《搖籃曲》的背景及《搖籃曲》的藝
術價值。
3、教師范唱,學生閉眼靜聽想象媽媽唱搖籃曲的情景。進一步感受旋律、速度、力度、節奏。
4、引導學生有感情地輕聲、高位、按節奏朗讀歌詞。(模仿媽媽哄寶寶睡覺的感覺朗讀。)
5、學生跟鋼琴用lu哼唱歌曲的旋律,并隨節奏搖晃身體。
6、學生跟鋼琴輕聲視唱旋律。指出不足,指出加以練習。
7、引導學生跟鋼琴輕聲高位學唱歌詞。
a、完整跟琴學唱。
b、分句學唱,解決難點:前倚音和圓滑音
(1)教師示范講解。(2)教師指導練習。(3)旋律歌詞相結合分句教學。
8、完整有感情地練唱歌曲。
9、教師總結評價學習情況
、進一步賞析歌曲、分組學習探究,參與合作竟爭。
1、創設分組學習探究比賽的氛圍
2、教師交待分組學習探究的內容和要求,引導學生自主學習。
a、分組練拍課本第11頁的節奏,感受《搖籃曲》前四小節的節奏。并比較沒有附點的節奏的感覺。
b、每組拿出課前準備的卡紙和油畫棒準備為音樂的四個樂句畫圖形。 c、交待內容和要求:一、聽音樂將課本樂譜所缺少的音符填入內。
二、感受有幾個樂句?將感受相同的(基本相同的)樂句用
相同的顏色或圖形表示出來。
d、播放音樂兩遍,學生分組合作,完成并匯報。
e、檢查學習效果:跟鋼琴唱出所缺少的音符;每組把為音樂的四個樂句畫圖形的卡紙張貼于黑板,教師利用多媒體課件出示已畫好樂句的流動樂譜,播放音樂。
f、分組討論用自己的話說出《搖籃曲》的旋律、情緒、速度、節奏、力度的特點。
3、教師總結學生討論結果,并總結板書《搖籃曲》基本特點,與引入教學時學生想象中的搖籃曲的板書進行對比,肯定學生的音樂實踐經驗。
、拓展延伸教學——感受其他《搖籃曲》
1、安靜聆聽其他搖籃曲。a、勃拉姆斯的《搖籃曲》
b、莫扎特的《搖籃曲》
2、教師引導學生感受分析這二首曲子的情緒、節奏、速度、力度。
3、教師再次回顧總結搖籃曲的風格特點。
拓展延伸教學——尋找身邊的《搖籃曲》
1、教師演唱我國搖籃曲——東北名歌《月兒明》,引導學生尋找自己身邊的搖籃曲。
2、以比賽的形式引導學生分組討論回憶幼兒時代熟耳的搖籃曲,并請出代表演唱,加以評獎。
、總結課堂
1、師:我們今天通過這節課的學習,收獲有哪些?
2、引導學生說出搖籃曲的情緒、力度、節奏、速度的特點。
3、進一步滲透感恩情感教育。
勃拉姆斯的《搖籃曲》教案 篇12
教學目標:
1、欣賞、感受與“母愛”有關的藝術作品,引發學生的關注與思考。
2、欣賞演奏曲《搖籃曲》。
教學重、難點:
1、裝飾音的學習;
3、感受節拍的強弱處理。
教學方法:
啟發法、聽唱法、才能展示法、合作創新法、探索體驗法。
教學準備:
1、準備一些相關資料及電教設備。
2、搜集有關母愛的藝術作品。
教學過程:
一、欣賞與感受。
1、師彈奏歌曲《世上只有媽媽好》,學生合唱。
師:這首歌叫什么名字?每當你們聽到或唱起這首歌時,你們的心情怎樣?有什么樣的感受?請幾個學生談談自己演唱這首歌的心情和感受。
師:是的,世上只有媽媽好,只有媽媽的愛是最偉大的,最無私的,所以,許多古今中外的藝術家,都以不用的藝術形式來歌頌偉大的母愛。剛才我們唱的這首《世上只有媽媽好》就是以優美的旋律來歌頌母愛的。
下面我們來看看詩人和畫家是如何表現母愛的。
2、學生欣賞古詩《游子吟》及圖片。
師:在我們中國古代,有一位詩人,在他50歲的時候寫了一首歌頌母愛的詩,這首詩膾炙人口,流傳至今,不知你們學過沒有?有哪位能朗誦一下這首詩?師生合作進行配樂朗誦,老師彈奏《搖籃曲》的旋律,學生有感情地朗誦詩歌《游子吟》。
師生共同討論這首詩的含義和所要表達的情感。
師:兒行千里母擔憂,這首詩抒發了母親對孩子深深的愛,以及孩子對母親濃濃的感激之情,你們從小長這么大是母親含辛茹苦把你們帶大,同學們想一想,你們還在襁褓之中時,躺在搖籃里,母親一邊哼搖籃曲,一邊哄你們睡覺,那種情景多么溫馨、甜美,今天我們就要學一首關于母愛主題的歌曲《搖籃曲》。
二、學習新課(展示歌片)。
1、師播放演奏曲《搖籃曲》。
2、介紹《搖籃曲》的作者:作曲家勃拉姆斯。
3、學生欣賞歌曲《搖籃曲》,然后隨聲心里體會歌曲《搖籃曲》。
4、師:這首歌曲表現的情緒非常溫馨、靜謐,表現了媽媽對寶寶的無限柔情。
6、師生共同討論這首歌曲所表達的內涵,同學們,你們在聽這首歌曲時,仿佛看到了什么?讓我們把自己想象成依偎在母親懷抱里的嬰兒,或想想自己的母親,感受、體會一下,帶著柔和甜美聲音,恬靜、舒緩地再次欣賞這首《搖籃曲》。
三、創作與表演。
1、師生共同討論:音樂劇要怎樣表演?
2、把《搖籃曲》編成音樂劇,請幾位同學進行表演。
四、欣賞中外《搖籃曲》,通過欣賞中外《搖籃曲》使學生受到美的熏陶。
A、聲樂曲:
1、舒伯特《搖籃曲》;
2、東北民歌《搖籃曲》。比較兩首歌曲的異同。
B、器樂:
1、莫扎特《搖籃曲》;
2、聆聽兩首《搖籃曲》。
討論得出兩首歌曲的不同點:前者直接抒發內心的情感,后者通過環境描述含蓄地表達情感。
總結中外搖籃曲的特點:
a、具有溫存、親切、安寧的氣氛。
b、曲調平靜、徐緩、優美,充滿母親對孩子未來的祝福和希望。
c、伴奏音型多模仿搖籃擺動的節奏。
總結得出:《搖籃曲》是一種音樂體裁。搖籃曲又稱催眠曲。原是母親在搖籃旁為使嬰兒安靜入睡而唱的歌曲,后來逐漸發展成為一種音樂體裁。搖籃曲的音樂形象一般都具有溫存、親切、安寧的氣氛。曲調平靜、徐緩、優美,充滿母親對孩子未來的熱誠的祝福。
五、小結。
1、通過你們的表演,讓我感到你們與媽媽的之間的愛是那么濃厚,是啊,母親的恩情就像溫暖的陽光,無時無刻的照耀著我們,為了我們,母親付出了許多許多,看著媽媽眼角的皺紋,忙碌的身影,你們閉上眼睛,聽著音樂,想一想你和媽媽在日常生活中的一些情景,回味一下濃濃的母愛,此時此刻,你最想對媽媽說些什么?
2、學生每人對媽媽說一句心里話。
六、本課在音樂中結束。
勃拉姆斯的《搖籃曲》教案 篇13
教學目標
通過聆聽中外兩首搖籃曲,感受優美抒情、輕柔安寧的意境體會本課主題“靜靜的夜”,學習用柔和的聲音演唱歌曲,并能用動作表現自己感受到的情感和意境。
教學重難點
感受搖籃曲這類體裁的特點。
用聲音動作表現。
教具準備
錄音、打擊樂、各種毛絨玩具及彩筆。
教學過程
一、聆聽《搖籃曲》—女聲獨唱
1、回憶自己小時候媽媽是怎么哄自己睡覺的?
(生:輕輕唱著歌,拍著我,搖搖籃)
2、假如你來哄一個小寶寶睡覺,你會怎么做?
(學一學、做一做—提示搖籃曲的特點)
3、(師):“那我們一起來聽一聽《搖籃曲》是不是象我們剛才說的那樣?”
4、初聽樂曲,讓學生感受搖籃曲的特點,并用語言,動作表現出來。
5、老師講解搖籃曲的特點,它具有舒緩、優美、安靜、抒情、中速(稍慢)力度稍弱的特點。
6、復聽樂曲,并用動作表現了歌曲的情境。
7、用線條表示出歌曲的情緒
(師):“剛才我們聽的是一首德國作曲家他作的搖籃曲,你們想知道中國的媽媽怎樣哄寶寶睡覺嗎?噓—你聽……”
二、聆聽并表演《小寶寶睡著了》
1、初聽歌曲,感受歌曲的意境,并隨音樂輕拍節拍。
2、對歌曲發表自己的見解(如:情緒、力度、速度……)最后確定是屬于搖籃曲。
(師):“下在讓我們一起來學唱《小寶寶睡著了》。”
3、老師有表情的范唱歌曲,學生仔細聽,歌詞中都寫了些什么?
4、用聽唱法,分樂句,學習歌曲的演唱。
5、在教唱的過程中,提示學生要演唱得連貫、輕柔、唱準音高(老師要隨時糾正學生在演唱中出現的不足)。
6、隨老師的伴奏有感情的演唱歌曲,邊唱邊體驗搖籃曲所表現的意境。
7、分為4個小組,討論一下結尾應怎樣唱更好聽(提示小寶寶漸漸的睡著了)。
8、展示自己設計的結尾(漸慢、漸弱),并進行表演。
9、自己設計為歌曲加入打擊樂伴奏(自己討論應怎樣敲才符合歌曲情緒)。
10、出示教具—毛絨玩具,分組進行歌曲表演,
I唱II
演III敲
11、(師):“剛才我們用線條表示出了搖籃曲的情緒,低溫否可以為這種體裁的音樂選擇一下合適的顏色(淺色)—感覺柔和的。”
12、師生共同表演《搖籃曲》一課外的:老師唱—媽
學生演—寶
共同感受搖籃曲的意境。
課堂小結:
小結教學內容及學習情況。