《林黛玉進賈府》教案10

王熙鳳出場時的肖像描寫，可謂工筆，作者濃墨重彩，為大管家璉二奶奶畫“行樂圖”：
只見一群媳婦丫鬟圍擁著一個人從后房門進來。這個人打扮與眾姑娘不同，彩繡輝煌，恍若神妃仙子：頭上戴著金絲八寶攢珠髻，綰著朝陽五鳳掛珠釵；項上戴著赤金盤螭瓔珞圈；裙邊系著豆綠色宮絳，雙衡比目玫瑰；身上穿著縷金百蝶穿花大紅洋緞裉襖，外罩五彩刻絲石青銀鼠褂；下著翡翠撒花洋縐裙。一雙丹鳳三角眼，兩彎柳葉吊梢眉，身量苗條，體格風騷，粉面含春威不露，丹唇未啟笑先聞。
這是透過黛玉之目，讓王熙鳳第一次與讀者照面。對其服飾、姿容進行了靜態寫生式描繪，從頭到腳，精細入微，直至“最后的鈕扣”（易卜生語）。傳統上，中國古典文學中的肖像描寫，是以“白描”擅長，不事渲染雕琢，用筆簡練傳神，是有別于西方文學的一大傳統藝術特色。譬如《詩經》中對美女的描寫“螓首蛾眉，巧笑倩兮，美目盼兮”，三言兩語；《聊齋》中對美女的描寫，甚至簡練得只須一字──美。《紅樓夢》繼承這一傳統，但又不囿于這一傳統，更多的是創新。對王熙鳳這等窮形盡相至謹至細的肖像描寫，此之前實為罕見，無怪乎脂硯齋也慨嘆道：“試問諸公，從來小說中可有寫形追象至此者？”可以說，這是曹雪芹的創舉，是對中國文學表現手法的豐富和發展。何其芳說：“《紅樓夢》與其他古典小說不同，具有一種近于油畫的色彩。”魯迅也說：“自有《紅樓夢》出來以后，傳統的思想和寫法都被打破了。”我想這“打破”之中，也該含有對王熙鳳肖像描寫的贊嘆吧!
此處作者不惜重墨，淋漓地鋪陳王熙鳳的裝束衣飾，決非泛筆閑文，而是寓意頗深。作者寫賈氏姊妹，只簡筆勾勒，而林黛玉這樣的主角，卻用了“虛筆”（當然，黛玉之虛筆與次要人物減筆，手法用意皆不同）。按說，像黛玉這樣的萃曹公畢生心血凝鑄而成的主角，本應不惜筆墨詳寫精繪，可果真那樣，不僅與寫鳳姐的肖像（包括后文的寶玉）之手法雷同單調，也不會起到理想效果。寫黛玉這樣，“與眾各別”的人物，須有與眾不同的手法。作者抓住其最生動典型的氣韻神情：“煙眉”，清、淡、秀；“合情目”，性靈之光；“愁、嬌、淚”，暗示其悲劇命運，并寄寓深切的同情，使人頓生愛憐。全書都很少寫其服飾，對黛玉的肖像是“虛多實少，絕去形摹”，此處更是“穿戴竟無一字提及”，這是為什么呢？想黛玉身為大家閨秀，又是出門在外，去“鐘鳴鼎食”“與別家不同”的賈府，以她自尊的性格，行動言語尚恐被人恥笑了去，其衣著肯定也不凡。但真要像寫王熙鳳那樣，重彩詳繪其服飾，勢必喧賓奪主，減少人物寄人籬下的辛酸感，削弱其凄涼的悲劇色彩。因此，寫黛玉衣飾不僅是次要的，甚至是不必要的。當然，人們可以根據作者對其形象的塑造，想像著給黛玉著裝，那須也是類似“翠竹臨風的瀟湘館”的環境之于林黛玉，應是淡而不俗，清麗高雅，合其“瀟湘妃子”自然灑脫的“風流態度”，而決非王熙鳳式的珠光寶氣。再者，作者用虛筆寫意展示黛玉的肖像，還為突出其才情女子超塵拔俗的空靈感：那種脈脈之情裊娜之態，那種欲說還休的柔媚，“嬌羞默默同誰訴”的眉目，那聰明靈慧的談吐，都從這獨具匠心的肖像描寫中顯示出來。黛玉是集中國三千年文化于一身的理想化身，她的美不僅在外貌，更在精神氣質──書卷氣、靈秀氣、孤傲氣。她有的是才，而絕少世俗的所謂“德”；她是一位“才女”，而非“淑女”。顯其神而略其形，正是為免落俗臼，使這一形象更加美好理想，更浪漫富有魅力。誰說“意態由來畫不成”呢？在曹氏筆下，林黛玉的形象不是呼之欲出嗎？另外，如此筆法寫黛玉不僅是表現人物獨具特色的美，也是情理的需要。因為此處的黛玉是寶玉眼中的黛玉，作為錦衣玉食的貴家公子，且“最喜在內幃廝混”，見慣了膩紅肥綠，華衣艷飾，兼其與生俱來的“怪癖”，他怎會去留意黛玉的穿戴而不被其“與眾各別”的“形容”所吸引呢？在寶玉眼里，她那“弱柳扶風”的身姿就顯得脫俗飄逸，“風露清愁”的眉目就顯得崇高深刻，通身的“靈淑之氣”能使他的靈魂清爽、凈化，難怪他要發出“女兒是水做成的骨肉”之類的奇論。此處的肖像描寫，在表現黛玉性格的同時，不忘展示寶玉的性情。細心的讀者一定會發現，在《林黛玉進賈府》一回中，黛玉的肖像實際上是分三次描寫來完成的：一次通過眾人之目，客觀地介紹黛玉的不俗氣質和病弱身體；二次借熙鳳之目，用對賈母的奉承心理去發現、感受黛玉的自然美；而第三次是通過與黛玉“心有靈犀一點通”的寶玉之目，方是最全面真切深刻的感受。還是脂硯齋見得透辟：“不寫衣裙裝飾，正是寶玉眼中不屑之物，故不曾看見。黛玉之舉止容貌，亦是寶玉眼中看，心中評。若不是寶玉，斷不能知黛玉終是何等品貌。”脂硯齋不愧是曹雪芹的知音。