《濟南的冬天》的繪畫美（摘錄，徐漢華）
生動的語言可以喚起讀者的聯(lián)想和想像，使讀者的頭腦中產(chǎn)生具有光、色、態(tài)的具體形象，這就是語言的啟示性。《濟南的冬天》的作者，正是最大限度地發(fā)揮了這種語言的啟示性，在讀者頭腦中喚起對光、色、態(tài)的豐富聯(lián)想和想像，形成了一幅幅生動的圖畫。
老舍先生是如何調(diào)動讀者的聯(lián)想和想像，使《濟南的冬天》具有繪畫藝術(shù)的特色呢？
第一，運用色調(diào)的對比烘托形象。
老舍先生以“對于一個在北平住慣的人，像我，冬天要是不刮風，便覺得是奇跡”引發(fā)讀者的想像，讓讀者腦海中浮現(xiàn)出一幅朔風怒號、天寒地栗的蕭條畫面，用這幅畫面中的“寒”色襯托濟南冬天的“暖”色；又以“對于一個剛由倫敦回來的人，像我，冬天要能看得見日光，便覺得是怪事”調(diào)動讀者的想像，使讀者仿佛看到了一幅倫敦灰霧慘淡的陰郁圖畫，用這幅畫面中的“暗”色襯托濟南冬天的“明”色。這還不夠，作者還讓我們看了一幅熱帶地區(qū)毒辣辣的烈日高照的可怕畫面，再用這幅畫的“熱”色襯托濟南冬天的“溫”色。正是用了色調(diào)和對照，用了繪畫藝術(shù)的“以色賦形”的烘托方法，作者將濟南冬天陽光和煦、天朗地秀的總體畫面勾勒了出來。
第二，從紛繁景物中，略去次要的部分，抓住主要景物的主要特征加以突出的表現(xiàn)。
這是山水畫法。描繪濟南的大地，老舍先生所用的正是“以大觀小”的中國山水畫的構(gòu)圖取景方法。作者展開想像的翅膀飛上濟南的云天俯瞰大地，然后對濟南大地作了簡筆的寫意描繪。畫城，不畫它的東西南北，“一個老城，有山有水，全在天底下曬著陽光，暖和安適地睡著，只等春風來把它們喚醒”（注：此句中的山是濟南城中的山）。一些瑣碎的細部都被略去了，畫的只是冬天濟南城秀美的睡態(tài)，留下充分的余地讓讀者去聯(lián)想、想像，進行藝術(shù)的再創(chuàng)造。畫山，不畫它的上下左右，“小山整把濟南圍了個圈兒，只有北邊缺著點口兒”。一起筆就抓住了景物的主要特征，緊接著就引導讀者展開藝術(shù)的聯(lián)想和想像：“這一圈小山在冬天特別可愛，好像是把濟南放在一個小搖籃里，它們安靜不動地低聲地說：‘你們放心吧，這兒準保暖和。’”借這種聯(lián)想、想像，使畫面活靈飛動起來。畫人，不畫人的男女老少，不但如國畫一樣略去耳鼻眉目，連形體也完全略去，而只畫了濟南冬天人物情態(tài)的最主要的特征：“濟南的人們在冬天是面上含笑的。”和城與山，渾然構(gòu)成一幅完美的圖畫。
第三，精心設(shè)計景物和構(gòu)圖，層層展現(xiàn)景物形象。
繪畫是“空間藝術(shù)”，須將空間并列的景物按照美的原則加以巧妙的布置。這種繪畫的技巧，老舍也用到他的散文中去了。如果說第二段畫的渾然一體的濟南大地是一幅寫意畫，那么第三段畫的美態(tài)紛呈的濟南雪景則更接近于工筆畫。
作者依山寫景，通過寫美的小山各個細部的雪光、雪色、雪態(tài)，畫出了小山的秀美。在藝術(shù)結(jié)構(gòu)上取了兩層布置。先進行工筆的分筆描繪，從山上、山尖、山坡一直到山腰，一步步地細看，一筆筆地輕描：它是白的，“樹尖上頂著一髻兒白花”，松的翠與雪的白相映生色；它是銀的，“給藍天鑲上一道銀邊”，如洗的藍天與似銀的雪相映生輝；它是彩色的，“給山們穿上一件帶水紋的花衣”是它的色，“這件花衣好像被風兒吹動，叫你希望看見一點更美的山的肌膚”是它的態(tài)，在色和態(tài)的描繪里寫出了靜中的動；它更有世上最動人的容色，艷艷夕陽的斜照下，它像少女一樣“忽然害了羞，微微露出點粉色”，在傍晚雪光的渲染中畫出了形中的情。真是一筆一景，一景一態(tài)。這一段分筆描繪，從方法看是用工筆，從意境看依然著力于寫意。中國繪畫講究“氣韻生動”，分筆描畫的雪景，不是呆板的，而是生動的。一連串的動詞，將讀者帶入聯(lián)想、想像的意境，讀者所感受到的不僅是雪的光、色、態(tài)的外在美，而且是雪的情韻，雪的內(nèi)在的美。作者所創(chuàng)造的，正是“氣韻生動”這一繪畫藝術(shù)的最高境界。
正是為了讓這種畫境更完美，第四段作了雪景的第二層描繪。在分筆勾寫后總繪雪景，將古老的城，城內(nèi)，城外，山坡，村莊，整個大地放入雪景之中。結(jié)句直接點明：“這是張小水墨畫，也許是唐代的名手畫的吧。”
第四，突出自己最鮮明的印象和感受，以喚起讀者類似的體驗，產(chǎn)生身臨其境之感。
濟南稱泉城，水是有名的；濟南的水來自大地的深處，浩浩蕩蕩，一年四季奔涌不息，這樣美的形象如何畫出？作者舍棄了濟南冬水的種種表象，借自己的印象和感受去概括水的鮮明形象，在鮮明的形象中深入抒寫自己獨特的感受。先是著力渲染了濟南冬水的“綠”，一連串五個“綠”字，作者描寫的是綠萍的綠、水藻的綠、水面柳影的綠，托出的卻是水的綠。讀著這些綠萍、綠藻、綠柳，我們會自然聯(lián)想到滋養(yǎng)出它們的水，感受到蘊蓄在濟南冬水里的綠的精神、綠的生命。接著著力渲染了濟南冬水的“活”。水流的一切細節(jié)乃至具體形態(tài)都淡化了、消失了，留在筆端的，只有水的那股蓬勃的生機：“空中，半空中，天上，自上而下全是那么清亮，那么藍汪汪的。”自然中的水是不可能流到天上去的，這已是感情化的水，藝術(shù)化的水，是老舍先生以畫家的眼睛觀察景物所得到的獨特的印象。在平面的繪畫藝術(shù)中，為了表現(xiàn)出水的特有的態(tài)、特有的勢，流水就完全可以流向空中，流到天上去，這不是出色的繪畫藝術(shù)又是什么？結(jié)尾處，作者又在水色、水光、水影之中，用了全篇最鮮亮明麗的色彩給泉城留下了一個美麗的倩影：“這塊水晶里，包著紅屋頂，黃草山，像地毯上的小團花的小灰色樹影；這就是冬天的濟南。”
最后要說的是，無論從立意看還是從構(gòu)圖、筆勢看，本篇都是一幅完整的圖畫。陽光、山川、人物、白雪、綠水，各物各景所表現(xiàn)的都是“暖”這一個字。繪天繪地，繪出了這幅山水圖的大布局；寫雪寫水，寫的是這幅圖的特定細部，而且由天上的暖陽畫到暖陽照耀下的暖城暖山，就山而描出山上的雪，由雪而引出雪中的水，筆勢順暢，一氣呵成；老舍真是一位丹青高手。