讀后感2000字十一篇

讀后感2000字 篇1

　　被譽為“再現拉丁美洲歷史社會圖景的鴻篇巨著”的《百年孤獨》，是加西亞·馬爾克斯[1]的代表作，也是拉丁美洲魔幻現實主義文學作品的代表作。

　　全書近30萬字，內容龐雜，人物眾多，情節曲折離奇，再加上神話故事、宗教典故、民間傳說以及作家獨創的從未來的角度來回憶過去的新穎倒敘手法等等，令人眼花繚亂。但閱畢全書，讀者可以領悟，作家是要通過布恩地亞家族7代人充滿神秘色彩的坎坷經歷來反映哥倫比亞乃至拉丁美洲的歷史演變和社會現實，要求讀者思考造成馬貢多百年孤獨的原因，從而去尋找擺脫命運括弄的正確途徑。他把讀者引入到這個不可思議的奇跡和最純粹的現實交錯的生活之中，不僅讓你感受許多血淋淋的現實和荒誕不經的傳說，也讓你體會到最深刻的人性和最令人震驚的情感。書中的每一個人物都是深刻得讓你覺得害怕。

　　從1830年至上世紀末的70年間，哥倫比亞爆發過幾十次內戰，使數十萬人喪生。本書以很大的篇幅描述了這方面的史實，并且通過書中主人公帶有傳奇色彩的生涯集中表現出來。政客們的虛偽，統治者們的殘忍，民眾的盲從和愚昧等等都寫得淋漓盡致。作家以生動的筆觸，刻畫了性格鮮明的眾多人物，描繪了這個家族的孤獨精神。在這個家族中，夫妻之間、父子之間、母女之間、兄弟姐妹之間，沒有感情溝通，缺乏信任和了解。盡管很多人為打破孤獨進行過種種艱苦的探索，但由于無法找到一種有效的辦法把分散的力量統一起來，最后均以失敗告終。這種孤獨不僅彌漫在布恩地亞家族和馬貢多鎮，而且滲入了狹隘思想，成為阻礙民族向上、國家進步的一大包袱。作家寫出這一點，是希望拉美民眾團結起來，共同努力擺脫孤獨。所以，《百年孤獨》中浸淫著的孤獨感，其主要內涵應該是對整個苦難的拉丁美洲被排斥現代文明世界的進程之外的憤懣和抗議，是作家在對拉丁美洲近百年的歷史、以及這塊大陸上人民獨特的生命力、生存狀態、想象力進行獨特的研究之后形成的倔強的自信　　首先聲明，本人絕對無意毀謗任何人，但如果把一篇讀后感寫得太有條理，倒反不象讀過此書的人了，尤其是百年孤獨這本世上最獨特的書。

　　百年孤獨是我讀過的第一本世界名著，當時我讀初一，正是喜歡孤獨寂寞用詞的小女生，為了這個名字，我從圖書館借了來，可是第一句：多年以后，面對行刑隊的槍口中，奧爾良上校想起了多年前他第一次看到冰的情景(大意如此)，一下讓我蒙了，我把它放到一邊，不愿再看，直到一個月后，圖書館催我還書了，硬著頭皮拿起了書，看了兩頁。

　　從看到第三頁后，我的手再也離不開這本書，我把所有的業余時間都奉獻給這本書，我用了一個月的時間反復看了三遍，從來沒有一本書給我這樣的經歷：我把生命交給一本書了!那一個月，我無法跟人交流，無法大聲說笑，滿腦子都是奧爾良家族每一個人的身影，每一個都那么鮮活，每一個都那么特立獨行，但所有的人都那么孤獨于世!　　每一次合上書，我都懷疑自己是否有勇氣再翻開它，因為那種孤獨從每一個字里透出來，壓得我喘不過氣，但每一次打開它，我又不愿意合上它，仿佛只有這本書才是我的世界，才是我活下去的理由。

　　可能我講了這么多，還算不上談讀后感，差不多快一年了，當年看完此書的感受到今天還清晰如昨，每一個人問我看它的感受，我只有兩個字：我怕。是的，我怕，我怕那種孤獨，我怕自己愛上它而無法自拔，馬爾克斯是魔幻現實主義作家，它的文字是被上了魔咒的，記得當時，我一邊看書，一邊胸中涌上巨大的悲哀，而眼睛干澀，一滴淚也出不來，但那悲哀比流淚更甚!

　　書里的每一個人都在用不同的方法來表達來宣泄自己的孤獨，表面上他們是漠不關心的，實際上內心深處，他們渴望被人愛，被人認可，被人同化，可惜這是一個永遠無法實現的夢!今天的我們又何嘗不是如此呢?我們不也在用各種不同的方式來讓自己逃避孤獨，但實則上卻陷進了更深的孤獨嗎?我們的愛，我們最溫柔的部分，都被各種物質上東西遮得嚴嚴實實，再也出不來了!

　　看完書后，我用了一個月的時間才將自己調整過來，然后，我馬上去書店買了一本精裝本放在家珍藏，作為自己對平生最難以言表的一本書的紀念，但從買的那一天起，直到今日，我沒有再動過它一下，只是將它好好地放在書柜的最高層，那是我無法觸摸，沒有勇氣再看的禁區啊。

讀后感2000字 篇2

　　《女神》運用神話題材、詩劇體裁、象征手法、反映現實。其中《女神之再生》是象征著當時中國的南北戰爭。詩人說過：“共工象征南方、顓頊象征北方，想在這兩者之外建設一個第三中國————美的中國。”不過，詩人早期的社會理想是模糊的。他曾說過：“在初自然是不分質的，只是朦朧地反對舊社會，想建立一個新社會。那新社會是怎樣的，該怎樣來建立，都很朦朧。”因此，女神要去創造新鮮的太陽，但仍是一個渺茫的創造，只是理想的憧憬，光明的追求。但在五四時期，它曾給了廣大青年以力量的鼓舞。

　　《女神》的藝術網絡是多樣化的統一。激情如閃電驚雷，火山噴發;柔情如清風明月，涓涓流泉。而《女神》中的代表詩篇《天狗》其藝術風格當屬前者。這首詩寫于郭沫若新詩創作的爆發期，正是青年郭沫若情感最熾烈的時刻。這首詩的風格是強悍、狂暴、緊張的。

　　一開始詩人便自稱“天狗”，它可吞月、吞日，吞一切星球。而“我便是我了”則是個性獲得充分張揚所帶來的自豪感。所以它是詩人在五四精神觀照下對個性解放的贊歌，也正因有了沖決一切束縛個性發展的勇氣后，個性才得以充分發揚，五四新人才具有無限的能量：“我是全宇廟底energy底總量!”這樣的五四新人將會改變山河、大地、宇宙。“我飛奔，我狂叫，我燃燒……。”詩句所釋放出的情感力量像猛烈的颶風、奔騰的激流，在那個時代產生了強烈的沖擊波。“我飛跑”則是令人振奮的吶喊，充分展示五四時期個性解放的痛苦歷程。總之，《天狗》是五四時期奏起的一曲驚心動魄的精神贊歌。是五四時期人們第一次從詩歌中聽到的勇猛咆哮的時代聲音。“天狗”那可吞掉“一切的星球”的豪邁氣概，正是五四時期要求破壞一切因襲傳統、毀滅舊世界的精神再現。

　　而《天狗》只是《女神》創作中詩人情感與藝術碰撞、融合、激濺出的一朵小小的浪花。可見，《女神》創作想象之豐富奇特，抒情之豪放熱烈堪稱詩界一絕。它所具有的無與倫比的浪漫主義藝術色彩將是照徹詩歌藝術長廊的一束耀眼光芒;它的灼人的詩句就像喧囂著的熱浪，轟鳴著狂飆突進的五四時代的最強音。

　　《女神》是一部浪漫主義詩集，主要特色有：浪漫主義精神。浪漫主義重主觀，強調自我表現。《女神》是“自我表現”的詩作，詩中的鳳凰等，都是詩人的“自我表現”。詩中的“自我”主觀精神，是強烈的反抗、叛逆精神，是追求光明的理想主義精神。噴發式宣泄的表達方式。浪漫主義以直抒胸臆為主要表達方式，詩中的直抒胸臆表現為噴發式的宣泄，《鳳凰涅盤》等詩最典型地體現這一表達特點。奇特的想象和夸張。如從民間天狗吞月，想象為天狗把全宇宙都吞了，“如大海一樣地狂叫”等。這種極度夸張的奇特想象最能表現強烈的個性解放要求和對舊世界的反抗、叛逆精神。形象描繪的方式上，具有英雄主義的格調。語言方面，帶有強烈的主觀性的色彩。一些描寫自然的語句中，染上詩人當時的主觀感覺。

　　個性主義是郭沫若前期的主導思想，在文學上，要求張揚自我，尊崇個性，以自我內心表現為本位。個性解放的呼聲通過對“自我”的發現和自我價值的肯定表現出來。如：《天狗》中的“天狗”這種沖決一切羅網、破壞一切舊事物的強悍形象，正是那個時代個性解放要求的詩的極度夸張。《浴海》的自我形象，同樣是實現自我個性解放的詩的宣泄。這種個性解放的要求不僅僅著眼于個人本身，詩人將個體的解放作為社會、民族、國家解放的前提，將它們融合為一體。《地球，我的母親》中可以看出他個性解放的要求呈現出了勞苦大眾利益的一致性。 反抗、叛逆表現在：《女神》誕生之時整個中國是一個黑暗的大牢籠，這激發了詩人反抗的、叛逆的精神。如：《鳳凰涅磐》中的鳳凰雙雙自焚前的歌唱，對朽敗的舊世界作了極真切而沉痛的描繪。鳳凰的自焚，乃是與舊世界徹底決絕的反抗行動，是叛逆精神的強烈爆發與燃燒。《我是個偶像崇拜者》中詩人表白崇拜自然界與社會界一切象征生命的事物，來否定一切人為的偶像，一切扼殺生機的舊傳統，表現出對封建權威的極度蔑視。《匪徒頌》將列寧、羅素、尼采等人一起贊頌，表達了自己要步其后塵挺身反抗的堅決意志。

　　《女神》時代的郭沫若，身居異國，感于祖國的貧弱落后，列強的虎視眈眈，常常懷著憂國的情思。從《女神》中的《爐中煤》的年輕女郎，《鳳凰涅磐》中更生的鳳凰等形象，不難看出詩人對于祖國的深沉眷念與無限熱愛。

讀后感2000字 篇3

　　《呼蘭河傳》是著名作家蕭紅創作的一部自傳體小說，1940年寫于香港，本書描繪了東北邊陲小鎮呼蘭河的風土人情，展示了女作家獨特的藝術個性與特色。以下是第一范文網小編整理的《呼蘭河傳》讀后感，歡迎閱讀：

　　在暑假時候，我讀了《呼蘭河傳》這本書，最開始時，并沒有感覺它有多好看。等我靜下心來，細細品味，才越來越覺得它的精彩。

　　在這部溫婉如詩的小說里,蕭紅筆下的"我"是一個不諳世事的孩童,滿懷著對于廣闊世界的好奇和爛漫的童真,用一雙清澈的眼打量著四周的一切.祖父、后園和她自己,就成了全部的天地.在小說的開篇,作者細細的描繪了小城呼蘭河的風俗人情,在她的眼里,這個小小的縣城里,有著心智未開的居民和鄉村應有的純凈生活,雖然不如大城市的繁華,但也別有一番風味.

　　作者極力想表現孩童眼中未知而燦爛的世界,她在字里行間流露的卻是刻骨的憂傷,筆下的人物和風景無不帶著一種憂郁的美.她這樣寫請神的鼓聲:"那鼓聲就好像故意招惹那般不幸的人,打得有急有慢,好像一個迷路的人在夜里訴說著他的迷惘,又好像不幸的老人在回想著他幸福的短短的幼年.又好像慈愛的母親送著她的兒子遠行,又好像是生離死別,萬分的難舍."而她眼里秋天的后園是這樣一番景象:"每到秋天,在蒿草的當中,也往往開了蓼花,所以引來了不少的蜻蜓和蝴蝶在那荒涼的一片蒿草上鬧著.這樣一來,不但不覺得繁華,反而更顯得荒涼寂寞."

　　作者筆下的人物有著凄哀的命運,原本天真活撥的小團圓媳婦被婆家狠心的折磨致死,而圍觀的人都抱著獵奇的心態,從未有人對她抱以同情和拯救的念頭;有二伯一個人孤獨的生活著,害怕死后沒有人為他送行,成為孤魂野鬼;馮歪嘴好不容易成了家,而媳婦卻早早的離去,剩下他一個人拉扯兩個孩子.

　　蕭紅靜靜的敘述著這些人物的故事,正是這種平靜帶給人不安和絕望的心態,故意去壓抑,故意去冷漠,反倒給人無盡的傷感.其實令人傷心的不僅僅是這些社會最底層小人物的悲慘命運,更讓人苦悶的是他們周圍那些人的冷酷無情,在這些人的舉動中我們看不到憐憫的存在.小團圓媳婦被熱水澆頭,澆一次昏一次,卻沒有人去阻止這種暴行,而是圍在旁邊看熱鬧.這場景讓我不自覺的想起那讓魯迅先生棄醫從文的一幕:一群中國人在木然的觀看自己同胞被處死的電影.可怕的不是暴力,而是暴力下的臣服和麻木.呼蘭河城里的人早已見慣了貧苦百姓們顛沛流離的命運,于是他們的同情心也在不知不覺中喪失殆盡了.關于馮歪嘴子的故事就更令人傷心,大家得知他成家之后,不但不關心他如何養活一家人,反而熱衷于尋覓他自殺的蛛絲馬跡,在他床上發現一根繩頭,便有人傳言他要上吊,他新買了一把菜刀,很快他要自刎的消息就傳開了.看到這里我非常懷念沈從文筆下溫暖的湘西風情,那里的人們似乎充滿了人性的光輝,而不像蕭紅筆下的人們如此的冷漠和殘忍.

　　我想是蕭紅本身的命運造就了她作品中的這些人物,一部優秀的作品總能夠體現作者的心懷,一個歷經艱難困苦的人,即使寫歡樂也必然將其鍍上一層滄桑.蕭紅一生經歷的盡是破碎的感情,來到香港的時候,心中大概還在介懷那些悲苦無依的年年歲歲.這樣的一個人,這樣的一種心緒,寫出的當然是蒼涼的作品.

　　蕭紅借著這些人物寫出了自己的悲慘身世,她含著眼淚在唱屬于自己的歌.她用這樣一句話來表達自己孤寂的心境:"逆來順受,你說我的生命可惜,我自己卻不在乎.你看著很危險,我卻自己以為得意.不得意怎么樣?人生是苦多樂少."這句話暗合李后主"人生長恨水長東"的感慨,一個是漂泊女子,一個是亡國之君,這悲涼千載不滅.

　　在小說中,蕭紅寫到:"大人總喜歡在孩子的身上去觸時間."在香港的時候她已經疾病纏身,大概也意識到自己時日無多,所以才想要用一個孩童的口吻來觸碰那被時光的洪流沖得老遠的童年歲月,盡管并不美滿,但比起飄零的壯年時代,總還是有那么些值得回味的東西.她筆下的"我"是純真可愛的,有那么一段讓人至今難忘,就是祖父將落井的鴨子烤來吃,"我"以為只有落井的鴨子才能裹在黃泥里,于是費盡力氣想要把鴨子趕到井里去,即使祖父同意燒活鴨子來吃"我"也不愿意.一個心智未開,天真可愛的小女孩的形象躍然紙上,讓人禁不住想抱起來親一下那粉撲撲的臉蛋.

　　這部《呼蘭河傳》很容易讓人聯想起林海音的《城南舊事》,同樣是回憶童年,同樣是出自女作家之手,它們有著許許多多的共同點,但是蕭紅的文字更顯凄涼,給人一種孤獨幻滅的痛楚,這種帶著一點病態的藝術美感,是《城南舊事》所無法比擬的.

　　讀完這部小說,我又想起了茅盾先生的序言,他用他的文字祭奠了年僅32歲便孤獨在異鄉逝去的蕭紅.據說蕭紅的遺言是:"半生盡遭白眼冷遇,身先死,不甘,不甘."想想她的生平,我們就不難理解漂泊者蕭紅在文字中透出的凄涼和幽怨.

讀后感2000字 篇4

　　細讀魯迅先生的《朝花夕拾》，享受著不時從字里行間中透露出來的那份天真燦漫的感情，眼前不由出現了一幅幅令人神往的自然畫。

　　我讀魯迅先生這些對童年回憶的散文，正如讀著發自魯迅先生心底的那份熱愛自然，向往自由的童真童趣。我仿佛看到了幼年的魯迅，趁大人不注意，鉆進了百草園，他與昆蟲為伴，采摘野花野果。在三味書屋，雖然有壽先生的嚴厲教誨，卻仍耐不過學生們心中的孩子氣。

　　《朝花夕拾》原本叫做“舊事重提”，收錄了魯迅先生記述他童年和青年生活片段的10篇文章。本應該快樂美麗的童年，因為籠罩在那個封建社會，時不時透出些迂腐的氣息，所以魯迅要罵，罵那個半封建半殖民地的社會。從文章表面看，魯迅似乎都是用了些溫情的文字，其實，他把憤怒藏得更深。有人說柔軟的舌頭是最傷人的武器，也許魯迅先生正是想達到這個目的吧!

　　在《朝花夕拾》中，魯迅大量使用了對比和諷刺的手法。如在《從百草園到三味書屋》中，魯迅首先使用了許多鮮亮的文字記敘在百草園無憂無慮的生活，接著再寫道“我”不得不告別百草園去三味書屋上學。前邊寫的百草園很好地反襯了后來在三味書屋讀書的乏味生活，體現了魯迅對舊社會私塾的不滿。在《藤野先生》中，魯迅日本的醫學導師藤野先生是一位穿著不拘小節的人，“這藤野先生，據說是穿衣服太模糊了，有時竟會忘記帶領結;冬天是一件舊外套，寒顫顫的……”。但藤野先生對工作是極其認真的，他把“我”的講義都用紅筆添改過了;血管移了一點位置也要指出。

　　這個對比手法，較好地寫出了藤野先生的高貴品質，寫出了魯迅對他的景仰。另外，藤野先生對中國留學生孜孜不倦的教誨及對學生的一視同仁，這與日本學生對中國學生的輕蔑態度形成了鮮明的對比，體現出藤野先生是個真正的君子。 魯迅在《朝花夕拾》中對一個人用了相當多的筆墨，那便是魯迅的保姆“長媽媽”，她是個需要一分為二看待的人。因為社會的影響，“阿長”保留了許多迂腐的習俗，像在新年的早晨要吃福橘，喜歡切切察察，喜歡告狀，還盲目地對“長毛”的故事妄加評論，甚至還踩死了“我”喜愛的隱鼠。因此，“我”對她懷恨在心。看到這，讀者在腦子里勾勒出的是一個活脫脫粗俗、守舊的婦女形象。然而，魯迅對她的印象遠不止這些。她有可愛的一面。“阿長”知道“我”喜歡《山海經》，跑了許多路，幫“我”買來了《山海經》。由此，“我”又認為她“有偉大的神力”。在《阿長與山海經》的結尾，魯迅表達了他對阿長的愛，他希望仁慈的地母能讓阿長安息。

　　還有幾個人物，我對他們的印象也是極深的。一位是范愛農先生，魯迅一開始對他的印象是不好的。原因是范愛農的老師徐錫麟被殺害后，范愛農竟滿不在乎。魯迅對他的看法幾乎是漸漸改變的，直至范愛農就義，魯迅開始變得景仰他了。另一位是衍太太，她在《父親的病》中出場。在“父親”臨終前，她讓魯迅叫父親，結果讓父親“已經平靜下去的臉，忽然緊張了，將眼微微一睜，仿佛有一些痛苦。”后來“父親”死了，這讓“我”覺得是“„我‟對于父親最大的錯處”。衍太太對別的孩子們“很好”：慫恿他們吃冰，給魯迅看不健康的畫，唆使魯迅偷母親的首飾變賣。而衍太太自己的孩子頑皮弄臟了自己的衣服，衍太太卻是要打罵的。魯迅表面上贊揚她，實際心中卻是鄙視衍太太的。因為這是個自私自利，多嘴多舌，喜歡使壞的婦人。

　　《朝花夕拾》用平實的語言，鮮活的人物形象，豐富而有內涵的童年故事，抨擊了囚禁人的舊社會，體現了魯迅先生要求“人的解放”的愿望。

　　我最喜歡的一篇是《從百草園到三味書屋》，它描述了魯迅先生兒時在家時在百草園得到的樂趣，以及在三味書屋讀書時的乏味生活。

　　在文中，充分描繪出百草園這個荒原充滿著無限的樂趣，那兒有“碧綠的菜畦，光滑的石井欄，高大的皂莢樹，紫紅的桑椹;鳴蟬在樹葉里長吟，肥胖的黃蜂伏在菜花上，輕捷的叫天子(云雀)忽然從草間直竄向云霄里去了”，這里無疑不是一座兒童的樂園，無一不充滿生氣，無一不充滿快樂，難怪魯迅先生喜歡這兒了。

　　當魯迅先生到了要上學的時候了，家里將他送進了三味書屋。三味書屋是魯迅先生的老師的家的書房。進了三味書屋，魯迅先生開始了乏味的學生生涯，“每天只讀書，正午識字，晚上對課”，這便是魯迅先生的工作。魯迅先生和同窗們經常到屋后的園里去玩，但人去多了，時間久了，就會被老師叫回來，繼續讀書，遠遠不及在百草園里自由、快活。 通過將百草園與三味書屋比較，讓我感覺到小時候的童年是那么美好、愉快，現在，我是在接受教育的時候了，自然會有些不高興，但是，應該用美的眼睛去觀察生活，才會發現美。

　　魯迅先生上的是私塾，一天下來幾乎沒有時間玩耍，束縛了學生愛玩的天性;而我們現在上的學校，每節課下課都會有時間玩，又玩了，又學了，也還算得上自由。跟三味書屋比起來，我們像在天堂。

　　魯迅先生在這篇文章里，揭示了兒童廣闊的生活趣味與束縛兒童天性的封建私塾教育的尖刻矛盾，表達了應讓兒童健康活潑地成長的合理要求。

　　我覺得，讓兒童接受教育的同時，也應該讓他們玩好。

讀后感2000字 篇5

　　《愛的教育》采用日記的形式，講述一個叫安利柯的小男孩成長的故事，記錄了他一年之內在學校，家庭，社會的所見所聞，字里行間洋溢著對祖國，父母，師長，朋友的真摯的愛，有著感人肺腑的力量，文章中孩子們所表現的更多的是閃光的美德，透過安利柯的描述，我了解到什么樣的師愛才最讓學生感到溫暖，把學生當親人的老師。

　　夏丐尊先生在翻譯《愛的教育》時說過這樣一段話：“教育之沒有情感，沒有愛，如同池塘沒有水一樣，沒有水，就不成其池塘，沒有愛就沒有教育。”

　　轉眼間，我們離開《愛的教育》所記載的那個年代已經很久了，但是“愛”這種教育的方式卻永遠不應該遠離我們，特別是遠離我們這些教育戰線上的工作者，我們要全身心的去愛我們的每一個學生，關心他們的成長，為他們的每一點進步而欣慰，用愛的泉水去滋潤孩子們幼小的心靈，讓孩子們沐浴在愛的陽光中，自由，健康的成長!愛是博大的，無窮的，偉大的力量，是教育中所不能缺少的。這部處處洋溢著愛的小說所蘊涵散發出的那種深厚，濃郁的情感力量，真的很偉大。全書以一個“愛”字貫穿始終，這不就是我們教育工作者所需要的嗎?愛究竟是什么，它像空氣一樣，每天都在我們身邊，但又因為它無影無形，往往又很容易被我們忽略。但我們的生活中不能缺少它，它的意義已經融入我們的生命，而面對我們的教育，愛，應該是教育力量的源泉，是教育成功的基礎。

　　文中有一則小故事讓我感受頗深，有一個叫克洛西的殘疾孩子被一群孩子欺侮，克洛西將一個墨水瓶擲去，正巧擲在了先生的胸部，當先生問是誰是，卡隆挺身而出，然而先生眼盯著卡隆，又看看呆著的學生們，靜靜地說不是你，結果先生說了一段話，“你們欺侮了無罪的人了，你們欺侮了不幸的小孩，欺侮弱者了，你們做了最無謂、最可恥的事了，卑怯的東西，最后只說了一句我饒恕你們。從這些小小的細節上可以看出，這位先生了解他的每位學生，關愛他的每位學生。在書中有寫道，先生有說過這樣一句話：”你們以外，我沒有別的家屬在世界上，除了你們，我沒有可愛的人!你們是我的兒子，我愛你們，請你們也歡喜我!我一個都不愿責罰你們，請將你們的真心給我看看，請你們全班成為一家，給我慰藉，給我榮耀。“先生的這些話，讓所有的學生都信服與他。

　　回想我們所教育的學生，一群淌著鼻涕流著口水行動木納的低智商孩子，從他們出生的那一刻起，就被命運所捉弄，殘忍的剝奪了普通人所擁有的權力，注定了這一生不能象正常人一樣的生活，比起正常兒童，他們沒有了以后做學問的可能，所以我們應該給予他們的愛，要超越正常人，從而最大限度地補償缺陷，使掌握生活中實用的知識，使他們將來能融入這個社會。

　　正如陶行知先生在”生活即教育“理論中闡述了”我們此地的教育是生活教育，是供給人生需要的教育，不是作假的教育。人生需要什么，我們就教育什么……以此類推，照加上去：是那樣的生活，就是那樣的教育。“智障學生的教育就是”吃飯“、”穿衣“的教育，有人說我們的教師就像保姆，的確，我們的教育不僅僅是在學習上，還要在生活上。所以我們比起保姆還要多一樣，那就是對學生的愛。我們的學生在身理上已經落后于正常兒童，我們要從心理上給予他們更多的愛，來彌補身理上帶給他們的缺陷。

　　班中有一位自閉癥學生，不會開口說話，但他有一個壞習慣，就是吐口水，玩口水，造成的結果就是在他的周圍全都是口水，包括身上，課桌上，椅子上，地上，甚至是同桌的身上，怎么辦，打他，那是犯法的，罵他，那是不道德的，講道理，他又聽不懂。面對這樣的學生，我們不能因為他們的缺陷而放棄，學校和家長都期待著我們用最先進最科學的理念來開發這些孩子的智力，我們需要的是充分的精力去打一場持久戰。師生之間的一次簇膝長談恐怕對于部分學生收效甚微，所以在師生之間建立一條”有情，有意，有愛“的道路。

　　愛，像空氣，每天在我們身邊，因其無影無形就總被我們忽略，其實他的意義已經融入生命。一個人的生命是非常短暫的，每個人都有其閃光點，就算是我們的學生也是如此，而作為教師的我們，不能吝嗇我們愛，愛是博大的，無窮的，偉大的力量，

讀后感2000字 篇6

　　他，縱橫捭闔在整個楚漢爭雄之期，用他的驍勇善戰，桀驁不馴書寫了人生的傳奇;他，在角聲滿天，塵沙奔騰的戰場上英勇無畏，激蕩了多少兒郎鐵馬冰河平定天下的壯志情懷。他，韓信，曾折服了多少生活在不同歲月里的人，可終究逃不過命運的俘虜，無情悲慘的將他化作孤魂，飄蕩在歷史的書卷中，其凄怨聲引起了那些傾聽者的悲閔，傷懷和唉嘆。

　　當我熟讀這段因戰亂而人物輩出的歷史時，我沒有因項羽烏江自刎痛覺惋惜，更沒有因劉邦的屢敗屢戰的執著氣魄而深感欽佩。西楚霸王雖有氣貫長虹的英雄氣概，但他于月黑風高之夜活埋二十萬章邯降軍實屬殘忍無道，若他得天下，怎使天下誠服?登上帝王寶座的黔首是劉邦，而造就寶座的人卻不是他自己，劉邦因識人便得天下，功績是屬于那些生死相伴不離不棄的好友，讓我為之憤憤不平的韓信，占有最為重要的位置，

　　人若是在貧困潦倒的時候得到幫助，那么除了感激之情無以言表之外，他的恩德就是一生都難以忘懷;韓信少年浪蕩在村野之間，他每天面臨最大的問題就是饑餓，他遇上了河邊浣衣的婦人天天贈飯，終是因為婦人的訓斥而茅塞頓開，覺得自己應該有所作為。這位婦人不僅僅拯救了韓信的生命，她啟迪了韓信去尋找自我的價值，探索生命的意義。

　　每個人對自己的人生都有一些想法，而行動起來的人是少之有少，所以理想也越來越少，越來越小，最后走的都是大眾路線，平平淡淡的度過了自己的一生。就像我們上小學的時候，會覺得警察用一個字形容，酷!初中了，現實稍微讓我們理智的看待未來，于是覺得哈佛的校園滿園芬芳;直到高中，更加現實了，清華變成了我們夢不可及的奢望，而我們能做到的，是通過努力將它與我們的距離拉近一些。有些理想，不是我們難以實現，而是一開始就放慢了步伐。

　　韓信不一樣，他一開始對他的理想并不是一個準確的定義，他所想的“作為”涉及很廣，帶著自己的雄心壯志，他獨自一人去啟程堅定不移的去付出實踐了。

　　得一知己，在壯志未酬時訴說心事，在貧瘠落魄時相知相惜，知己也肯定是識得自己真性情的朋友，夠坦誠，共進退。

　　蕭何是韓信的知己，蕭何月下追韓信成就了他后來明修棧道暗度陳倉和四面楚歌的赫赫戰績。蕭何識得他的高瞻遠矚，欽佩其軍事才能，所以盡力挽留，引薦及幫助。韓信是個知恩圖報之人，他對蕭何感激，信任，毫不保留;所謂英雄，有吞吐天下之志，包舉四海之心，蕭何成就了他的英雄之路;在戰場上，他是帝王，足智多謀，威風凜凜，他將平定天下作為己任，愈戰愈勇。此刻的他內心必定是驕傲的，自信的，他實現了少年時的夢，甚至超越了當時的夢，所以他會在寒風中豪邁飲酒，激昂地呼喊出自己的快意，這時候的他不再是以前的韓信，他不再受寒，受餓，受辱;多少敵將亦臣服在他的腳下，他傲慢的俯視著，滿足的淡笑著。他擁有了千軍萬馬，他在自己的人生戰場上也想出奇制勝。

　　日長則昃，月滿盈虧。在七八年的戰爭的歲月里，他付出的不僅僅是時光，他的軍事謀略所露現出的鋒芒深深刺痛著劉邦的眼眸，于是在劉邦一步步的算計下，韓信的人生從高峰慢慢滑入谷底。

　　我想，在這個紛亂的年代里，處世的原則往往為自己的故事書寫結局;善懂時局，明則保身的是張良，他可以共患難，卻不同享福，這是張良自保的高明之處。急功近利，只謀略不謀政的是韓信，他在戰場上揮戈自如，卻不懂的觀察政治時局，在人生最耀眼的時刻只進不退，導致被掩藏和打壓。韓信被囚禁了，幽幽深深的院子讓他開始每天寂寥的度日如年，因為他的雄心壯志被銬上枷鎖了，開始被黑暗慢慢的侵蝕著，摧毀著，而他自己只能壓抑著靜靜的等待，蓄積待發，一不小心便會步入萬劫不復的深淵，韓信內心必然是憤怒和不甘的，平掃天下，他功不可沒，最終卻只能為自己的性命堪憂。

　　“人固有一死，或重于泰山，或輕于鴻毛”在我看來，韓信的赫赫功績重于泰山，可他的死像鴻毛一樣漂浮徘徊在天空的上方，久久不落，不是因為太輕，是因為死的難以預料，死的輕而易舉，他的悔恨會像羽毛，久久漂浮著。是啊，就在韓信毫無防備的時候，呂后和韓信信任有加的蕭何加害了他，這個在多少個日夜里和他侃侃而談的知己竟親手給自己的生命畫上了句號，畫的是那么的出其不意，韓信死了，他死的憤怒，他死凄慘。幸運的是，他的魂魄依然被司馬懿繾綣在千古流傳的史記里，傾訴著他一生的故事。久而久之自然而然的，會有文人志士為他賦詞，也會有偉人圣賢肯功評傳，也有像我一樣的，只能捧著書，嘆他一生傳奇，嘆他英雄路短。

　　成敗一知己，生死兩婦人。這區區的十個字，何以能夠述說完一代英雄的人生跌浮。

讀后感2000字 篇7

　　第一次，看見田維這個名字，要追尋到20xx年的第20期的《讀者》里的書，提前的祝福》。也就是這樣，一個美麗的女孩――田維――留在了我的記憶深處。說起來，竟是那么可笑，我當時只是覺得“這本書還可以，有時間去看看”。呵，有誰知道，“還可以”到底是一個什么概念，現在看來，絕對是一種褻瀆了。除了自嘲，我覺得很后悔沒有當時就看完這本書，也許我的態度不會不夠堅強。當我面對那么些大大小小的問題，也許我的生活不會像現在這樣……

　　剛看到這本書時，扉頁的話語頓時已經讓我對所有的煩惱和糾結釋然了，她說：“生活終究是熱鬧，世俗，喧囂，甚至骯臟。但這就是我所眷戀的生活，我不該拒絕它的真面目。”能說出這種話的人一定對生活充滿了熱愛，并具有博大的胸懷來承受生活帶來的種種壓力，這是何等的高明通徹。

　　《花田半畝》是一本日志式的散文集，田維的每一篇日志在我們看來都是生活中的點點滴滴的瑣碎。冬天課間那杯熱氣騰騰的咖啡，聊齋里的嬰寧，捧一束玫瑰的男人，祖母的花園……這些就是她在蒼白的病房里把徹骨的寒冷驅走的溫馨。不是所有的生活都是安靜的(盡管她盼望著、盼望過)。但是顯然她把一切灰色的東西都看淡了，只留下那些彩色的溫馨于腦海，溫暖自己和周圍的人。也許，學會在記憶中選擇的人就會經常快樂。

　　“纖痛”是20xx年8月15日的日志的標題，事實是她的生活經常被“纖痛”造訪，記錄疾病給自己帶來的那撕心裂肺的疼痛，而她稱那種疼痛為“纖痛”。“當痛苦隨著發絲飄落，悄無聲息，是怎樣的滋味。”“那么許多，不可遏制，纖細的疼痛。好像發絲的生長，在我心上。”病魔在她正值美麗青春綻放的年紀找上門來，肆意的蹂躪著她弱小但堅強的身體。然而血癌并沒有給田維帶來絕望，反而讓她更加感受到了生活的美好，她學會了珍惜，珍惜自己擁有的一切，感激媽媽給自己的來到這個世界的機會，而不是責怪媽媽給了自己一個多病的身體。她說：“倘若，這世上從未有我。那么，又有什么遺憾，什么悲傷。生命是跌撞得曲折。死亡是寧靜的星、歸于塵土，歸于雨露，這世上不再有我，卻又無處不是我。”

　　這讓我想起，我們來到這個世界，本來就是在接受生活所賜予的一切，無論我們所經歷的是幸福，是痛苦，是如意，是坎坷，都應當泰然面對。“不以物喜，不以己悲”的態度什么時候才能走進我們的思想里。我想：用一顆歸隱的心來看待身邊的事物，不因得失或喜或悲，如此才不會對生活絕望。

　　我能想到一個臉色蒼白的女孩常常站在自家或者醫院的小小的陽臺上，露出甜美的微笑，面對太陽，那么真實、那么無畏。然后靜靜地走到書桌前，坐下，拿起筆，感激生活賜予的不一樣的今天。隨手寫下的一段段美妙的句子，潦草的字跡像個頑皮的孩子，在潔白的紙上嬉皮笑臉。她的的樂觀讓人感到心疼，為什么她如此熱愛生活，而生活卻沒有給予她一點幸福的眷戀?盡管這樣她絲毫沒有感到不公平，因為這就是她的生活。

　　《花》里的文字，除了溫馨的幸福外，也深深地浸潤著她的倔強與堅韌。只有時時平靜地與死神對視的她，才可以站在生與死的端口，默默地微笑。我想，她一定在祝福她的親人，她的朋友，以及陌生人般的我們。奇跡終究沒能在她身上延續，如她喜愛的龍膽花般憂傷的她在離去前給我們留下了最美麗的舞蹈。她那純粹的微笑告訴人們，沒有什么能讓我們不熱愛生活，從容地把痛苦遺忘，幸福永遠是生命里最深刻的主題。

　　一個用生命寫作的女孩啊，我想對你說：“此時此刻，我能喝著一杯熱氣騰騰的白開水，坐在電腦前敲那些關于你的文字，我覺得自己很幸福。謝謝你，在你離去之前留下的生命的火種，照亮了我心中的小屋。愿你在天堂幸福。”

　　編者手記：她在生命的最后一刻還在寫作。她的故事感動著成千上萬的人。她的文字至純至美，極富哲思，且具有強大的穿透力。荊棘里開出的花是最讓人驚艷的，讓我們在有生之年做一朵向日葵花吧，向著太陽微笑。不管那天，是陰是晴。

讀后感2000字 篇8

　　一直以來就想了解上帝，他也是一個謎。這幾天，就看了一本書《圣經的故事》（伍心銘、王幸譯，時代文藝出版社出版發行，版次：20xx年11月第一版）。這里只摘錄一些章節片段來分析一下，看看這其中有著一些怎樣的奇遇，也算是對未知的那一切的更進一步的探索吧。

　　先來看看那個最初的上帝——耶和華先生，他利用六天時間創造了世上的萬物與人類，第七天開始放假休息，“第8天，‘人’發現自己處在一個新的世界里，他的名字叫‘亞當’，雖然他生活在一個漂亮的花園里，還有許多溫順的動物和他一起游戲，但是他并不快樂。因為所有其他動物都有伴侶，而‘人’卻只有一個。于是，耶和華從亞當的身體上取下一根肋骨，造出了夏娃。”這里，說明了上帝是了解人是會寂寞的，于是他從亞當的身體上取下一根肋骨造出了夏娃，取這根肋骨是怎么個取法卻沒有說。

　　“亞當和夏娃每天都在花園里游玩，他們想把這個稱作天堂的地方弄個明白。后來，他們來到一棵大樹下，在這里，耶和華對他們說，‘以下我所說的話對你們來說至關重要，你們可以吃花園中任意一棵樹的果實，但這棵樹的除外。因為這棵樹可以分辨善惡，如果你們吃了它的果實，就會明白你們所做的事是正義的還是邪惡的，這樣，你們的靈魂就會不得安寧。所以，你們必須要離這棵樹的果實遠遠的。’”但天堂里一條蛇卻引誘夏娃吃了善惡樹上的果實，夏娃把吃剩下的果實給亞當吃了。“耶和華知道了這件事后非常生氣，他立即把亞當和夏娃從天堂里驅逐了出去，讓他們到塵世去生活。”我覺得耶和華先生是故意要讓亞當與夏娃去吃那棵善惡樹上的果實的，因為如果換了我，我也會因為好奇而去嘗嘗鮮，還根本用不著由那條蛇來引誘，并且我有點懷疑那條蛇是上帝派去的，要不，那條蛇咋不被逐到塵世來。從此，亞當與夏娃來到人間，開始獨立生活，并且開始生兒育女。

　　亞當夫婦生了兩個兒子，一個叫該隱，一個叫亞伯。但該隱與亞伯從小就性格不合，他們經常打架。一次，在祭祀的時候，“亞伯祭壇上的火燒得非常旺盛，而該隱的打火石出了問題，一絲火星都打不出來。該隱覺得自己在亞伯面前丟了面子……”，于是，該隱殺死了亞伯，并畏罪潛逃了。“該隱的惡行在子孫的心靈里留下了惡劣的印跡，他們經常和鄰人爭斗，姑娘們都不趕出門，生怕被小伙子們劫走。世界變得亂哄哄的，因為一開始就出了壞事。也許重新再來一次會好一些……當時有個人叫諾亞……諾亞是個善良的人，為人虔誠，和人們的關系都很好……耶和華下定決心要毀滅人類，只留下諾亞一家。于是他來到諾亞的住處，告訴他造一條船……”于是，諾亞與他的兒子們造了一條大船，又捕捉了各種野獸放到船上，“到了第7天黃昏，諾亞一家登上了方舟，收起跳板，關緊艙門。到了半夜，下起了傾盆大雨，一直下了整整40個日夜。大地都沉到水面下去了，諾亞一家人和他帶到方舟上的各種動物成了僅存的生命。”從這些事件里可以看出上帝也沒有預料到他一手制造的人類會墜落成這個樣子，并且發生這么多的鳥事，簡直差一點就完全失控了。他于是用了毀滅的辦法來拯救人類。但我懷疑他所救出的那個諾亞也不會好到哪里去，也可能救錯了人，諾亞和人們的關系都很好，但為什么他上船的時候不帶上其他“人們”呢？而只帶上他自己的家人。至少給其他“人們”一個暗示也好啊，他什么也沒有做。還有就是，耶和華先生如果救出的諾亞一家人都是好人，那為什么后來在這個世界上又出現了那么多的壞人？這些線索看來都要認真分析一下，后來出現的那些壞人的壞行為肯定就是那條船上的人遺留下來的惡跡。看來，耶和華的這次拯救也不是很成功，情況仍然處在失控中。

　　很多年過去了，人類中又出現了一個摩西，更準確地說，是以色列人中出現了一個摩西，“耶和華那偉大的神力，確定了摩西的信仰，給他的生命注入了活力，他決定拯救他的民族，他的人民……他宣稱自己是上帝偉大意志的追隨者，他要重新回到埃及……帶領整個猶太民族從埃及遷到另一個國家……他決定去見法老，請求他讓這些猶太人能自由地離開。”，但埃及的法老拒絕了他的要求，“他開始不厭其煩地勸猶太人離開這個奴隸之國，擺脫奴隸身份，讓他們相信耶和華的諾言，未來的以色列將會是一個偉大的國家和民族。猶太人聽著摩西的話，開始議論紛紛，但就是不想行動。長期的奴隸生活已經磨蝕的他們沒有了信仰，也不再相信上帝的力量，他們心甘情愿作別人的奴隸。后來，摩西明白了，如果不使用強制措施，他的目的是不會達到的……于是，摩西請求耶和華的幫助，耶和華答應了，他讓摩西去見法老，并對法老說，如果他不聽從勸告，就會大難臨頭。在法老面前，摩西又一次碰了釘子！亞倫于是拿出一根神杖，在尼羅河上輕輕一劃，河水立即變得血紅，不能飲用了，人們沒有辦法，只好打井水來喝。法老對百姓干渴的呼喚無動于衷，仍然不讓猶太人自由地離開。于是，又一場災難降臨了。在尼羅河兩岸，突然跳出來數百只青蛙，他們跳進井里，跳進民房，有的還跳進了王宮，埃及成了青蛙的世界，人們寸步難行。

讀后感2000字 篇9

　　十一長假過了好幾天才想起來認真讀一下放假前收到的《何謂文化》，這本書是余秋雨先生的新作，所選文章都是第一次面世，并不是以往文章的刪改精選，這使得我在翻開書之前就有了一定的好奇，這里面講的是什么？

　　對于那些一見到“余秋雨”這個名字就反感，于是在沒讀書之前就來抨擊書本的同學，恭喜你們，沒有實證精神，在網絡空間上對余先生謾罵，恭喜你們沒有公共空間意識，這兩點都是在《何謂文化》中提到的。想反駁我嗎？先讀書去。其實我很理解那種人，改變這個壞習慣很困難，因為我也有這個毛病，在書店一見到一本書是韓寒寫的，第一反應“哦，破書”，然后“biu”的一聲就把它扔開。

　　這本《何謂文化》寫得實在是好，以至于我無法寫出一個像樣的讀書筆記，它本身就是余先生對于文化的感悟，任何感想在其面前都是蒼白無力的。既然自己無能表達如此精美的尤物，便想幾句吧，可是每篇文章都是那么的完整，以至于摘出任何一句都不足以表現和發揮其在原文中的含義和力量。要想只能把整本書每一個字都敲出來。這樣一來，只好寫一篇大體介紹這本書的偽讀書筆記了。

　　這本書的架構很奇特，分成了四個部分：

　　首先是“學理的回答”，余先生收集了一些自己多年來在世界各地學術報告上的講座，匯編成一個部分，系統的整理了中華文化的優點，弊病，和近三十年的進步。其中對現實文化的擔憂很引人注意，比如復古文化正在沖擊著創新文化，使得創新和突破反倒失去了合理性；民粹很像民主，但絕不是民主；文化的耗損機制，使得大部分資源集中在各種官方機構中，而大部分創造力都散落在非官方；文人很難得到尊嚴等等。在《身上的文化》一文中，四個概念使我一下子就感同身受，“不再扮演”“不再黏著”“必要貯存”“必要風范”，不僅是在文化方面，各行各業的泰斗都應該體現這四個特質。《向市長建言》一文，十分尖銳地指出了現在各種城市奇葩建設的弊病：不恰當的“發掘本地古人”、“重建文化遺跡”、“大話地方特色”，并提出了自己建議市長注意的兩個環節“公共審美”和“集體禮儀”。

　　第二部分是“生命的回答”，余先生回憶了與巴金、謝晉、黃佐臨、白先勇、余光中、林懷民等文化巨匠的交往，用十分動情的文筆描述了這些或多或少陷入過“非文化”困境的，或是與常人的活法背道而馳的大家們是如何踐行著文化人的責任感，如何承載著文化的重量，如何開辟著生命的疆域，如何追尋著文化的執著。讀到這一部分的時候我常常忍不住停一下，哭一會，然后再停一下，再哭一會。也許前些年我讀到這樣的東西，只會把它當成傳記，現在隨著年齡增長，閱歷豐富了一點，又見證了社會的一些大事件，而我又成長到足以感知這些大事件體現的變化，對比之下，這些大師所闡釋的東西，實在是太稀缺了，我的哭，不是因為感動，而是被這些偉大的人格所擊到，就像是很多人去了青藏高原見到真正的美景會哭一樣，就像那英說的“你的聲音打到我了”然后梨花帶雨一樣（怎么用那英打比方，好俗氣，噗）。當然，余先生在這部分也順帶諷刺了一下那些造謠的小人，沒有任何人能把造謠和小人闡釋的比余先生更深刻，更立體，更有文學色彩了。

　　第三部分是“大地的回答”，摘錄了一些多年來余先生為各地名勝題寫的碑文，體現了余先生對古典句韻高超的駕馭能力，同時又不難讀懂。書中還印了一些余先生的書法作品，包括那副著名的“拜水都江堰，問道青城山”。

　　第四部分是對一些經典的白話文翻譯，包括《心經》、《離騷》、《逍遙游》、《赤壁賦》。用序言里的話說，“在把握原文奧義的學術前提下，挖掘出古今文思之通，古今詩情之通，古今哲理之通，然后用盡可能優美的白話散文予以表述。因此，這種翻譯，不是拉線搭橋，而是鑿通隧道，其難無比”。經典經過余先生的散文化筆法，足以成為當世經典翻譯的范例。這里摘取《逍遙游》中的一段，使大家略窺一二：“大鵬從上往下看，只見野馬般的霧氣和塵埃相互吹息，天色如此青蒼，不知是天的本色，還是因為深遠至極而顯現這種顏色？”再如《赤壁賦》的一段：“不一會，月亮從東山升起，徘徊于東南星辰之間。白霧橫罩江面，水光連接蒼穹，我們的船恰如一片蘆葉，浮越于萬頃空間。”《離騷》的翻譯更是功力深厚，可是段落太長，就不了，大家有興趣可以自己去看。

　　最后，用本書的內容簡介作結：跨時空與地域的雙重視角，使本書既有理論上的厚度深度，又不乏感人的故事與動情的文筆。堪稱20多年來余秋雨先生關于文化思索的最誠懇、最隆重、最重要的著述。

　　強烈推薦此書。看這本書而花費掉的時間是絕對值得的。

讀后感2000字 篇10

　　一個百無聊賴的下午，坐在圖書館的角落里，手捧一本書，靜思生活事。這種令人向往的生活，我曾經歷過一次。手捧《行者無疆》，感受旅途之美。余秋雨的《行者無疆》無疑是一個成功的作品。它記錄了余秋雨在歐洲一些國家城市旅程中的全部感受，算是一部考察西方的隨筆集。余秋雨曾在書中感慨“歐洲文明確實優秀而成熟，能把古典傳統文化和現代文明、個人自由和社會公德融會貫通。”這是作為一個學者對于文化的由衷的評價，更是余秋雨值得人稱贊的地方。

　　一本書，最成功之處無疑是引起讀者思考，并讓讀者產生共鳴。毋庸置疑的，余秋雨做到了。令我最佩服的便是，余秋雨在描繪一座城市風光時，不僅僅是在寫景，更多的是個人的思考。正是他深入地思考與剖析，才成就了《行者無疆》這一傳世珍寶，我很慶幸我有讀過這本書，也很慶幸可以通過余秋雨的視角去領略歐洲國家的風土人情。

　　閱讀了第一卷訪南歐中的羅馬假日，腦海中浮現的便是《羅馬假日》這部經典浪漫的電影。羅馬這個國家，隱藏著千百年來的秘密，蘊含著深厚古老文明的文化，更散發出迷人的浪漫，讓許多人旅游時都為之贊嘆。不過讀完這章之后，我了解到原來羅馬人對于休假這件事情特別重視，五千八百萬的意大利人居然在休假時有三千萬到了國外，商店大門緊閉，街上空蕩蕩的，儼然一座空城。也是，一向安安靜靜與世無爭的羅馬人，自然樂于享受生活帶來的美好，休假便是他們使雜務中斷，焦灼凝凍，肢體回歸的最好方法。正如文中的最后一句——“那么羅馬，你的每一次空城，必然都會帶來一次人格人性上的重大增補”。羅馬這個神秘的地方，還有許多驚喜之處值得我們去探尋。

　　文藝復興大概拯救了歐洲中世紀的黑暗，在這一時期歐洲出現了大量被人們所稱頌所記憶的拯救者們，這些拯救者們也被稱作大師。每個時代的大師都有他們獨特的記憶，而這一篇《大師與小人》中講述的就是米開朗琪羅的一些故事。米開朗琪羅是一個畫家，也是一個雕塑家。他所都要經歷的，或者說應該經歷的事，他都是以一種更高的思想去看待、去發掘一些不同。大師總是與眾不同的，他們期待著自己的獨一無二，卻又更期待擁有對手，他們需要一個肩并肩競爭的人。但在他們的路上總有一些被稱為小人的人類，那些人被世俗所羈絆，但同時身體力行地去羈絆這些大師的人。大師們一邊要完成自己的著作，一邊又要抵抗著外界的干擾。他們從不懼怕真心藝術節之間的不服氣，因為一旦提到作品，他們都能夠盡釋前嫌。但是遇到小人時，無論怎么辯解，語言都似乎顯的蒼白無力。從這一篇我們看出，生活中的小人，其實是非常可怕的，也警示著我們，我們不應該去成為一個小人，應該以寬廣的胸懷，去看待每一件事情，去看待每一個人，而不是急于一時的利益，去阻止一個時代的發展。因為在文中寫到，作者余秋雨認為，文藝復興運動退潮的標志，應該是米開朗琪羅之死吧!這是時代的警鐘。

　　有關米開朗琪羅這一章已經讓我深有感觸，《流浪的本義》這一章又給我新的思考。巴塞羅那，這座城市的主題是流浪。流浪是看起來讓人觸目驚心的一個詞，一個會讓我想起貧苦大眾的詞，甚至是弱者的一部分，然而，我錯了。在這里流浪者幾乎是旅行者的意思，是藝術家的意思。他們每一個幾乎都有高雅的生活追求，不為物欲困擾，選擇自由自在的生活旅行，他們追求生命的自由，生活的快樂。流浪者大街是他們藝術的展現，也許他們迫于生活在這里賣藝賣物，但他們所表現出的藝術的氣息，所籠罩的文明的秩序，所融合的主客一體，讓文化行者――余秋雨深深喜歡著這樣一個流浪者之地，并且百逛不厭。在真人雕塑這一小部分中，當人伴演的塑像追上小氣的“偷拍客”時，依然那么有禮有節，“能不能再與你拍一張”，一句多么委婉的話，既不會讓“偷拍客”尷尬，又可以達到收取費用的目的，同時期間體現出了人文主義關懷與真人塑像的高素質。他們向往遠方——他們詩意的棲居。

　　領略了南歐的人文氣息后，就再來欣賞一下令人驚嘆絕倫的建筑——阿汗拉布拉宮。在《死前細裝》一章中，作者對阿汗拉布拉宮進行了一番描繪:“今天我們一行來到這里，首先驚詫它的巨大，層層進去，對于能否在一天之內走完它，已失去信心。”“阿汗拉布拉宮，就是在絕望的平靜中完成的精細雕刻。”之所以有阿汗拉布拉宮的建成，都是源于西班牙人和摩爾人的土地之爭。雄健得不受地域限制的祖先在贏得土地、又在百年后即將失去領地時，留下一批沒有地域安身的子孫。在格拉納達這座孤城，對峙了兩百年的戰爭顯得空寂、平靜。摩爾人在絕望中趨于平靜，在平靜中細細修飾著阿汗拉布拉宮。作者言道:“最準確的比喻應該是死前細裝，知道死期已臨，卻還有一點時間，自己仍然精力充沛，耳聰目明，于是就細細裝扮起來。”他們早已不在乎明日，不在乎外界，一切只為了自習更好的生活，把一切精力投入其中。與其說這是一種無奈，不如說是一種豁達。毫無意義地殊死搏斗換來的只會是哀鴻遍野的慘象，而趨于平靜、趨于祥和生活，最后得到的還可能會是流傳千古的創舉。很多時候，不需要太過追求利益化的目的，也不需要太過在意一個華而不實的虛名。以一個寬廣豁達之心去看待事物、精致生活，往往才會把生活過得更加自由自在，更加精彩紛呈。

　　頭發黑而茂密，眉毛平而寬厚，斯文眼眶后面是炯炯有神的雙眼，這就是余秋雨，一位平凡又偉大的人物。天將降大任于斯人也。余秋雨先生，從事著許多人都不考慮的事業，孤身一人考察并闡釋中華文明諸多被埋沒的重要遺址。《行者無疆》這本書，是旅行日志，是文化追溯，是歷史重任。它不僅僅是一份記錄，更是余秋雨先生高層級的思想成果。每一處古跡，都有它獨有的特點，都有它自己的靈性。而這本書就是在告訴我們，我們應該以怎樣的姿態去面對這歷史產物，我們應該以怎樣的方式來保護這文化瑰寶。歷史的車輪已無法回轉，但歷史的遺跡卻有溯可尋。行者無疆，行無止盡，這就是余秋雨先生所要傳達的，也是我們需要踐行的。永遠謙遜，時刻學習!

　　“一切達觀，都是對悲苦的省略”人生之于歷史，不過是滄海一粟，浪尖一滴，如此渺小，如此蒼白，如此無助。然而有意義的人生決不僅限于此，我們都可以成為思者——虔誠地去拜謁那些遙遠而陌生的城市;不竭地去思索那些深邃而神秘的文化;狂熱地去追逐那些滄桑而又光輝的歲月。

　　我想，這也許就是余秋雨先生想要告訴我們的，行者無疆。

讀后感2000字 篇11

　　《高效能人士的七個習慣》告訴我們：僅有事業成功只能算成功了一半，唯有兼顧事業、家庭、人際關系、個人成長等人生其它層面的和諧發展才是真正的成功。讓我們告別舊習慣：人的行為總是一再重復，但要取得卓越不只是單一舉動，而是要靠良好的習慣。要提升自我，贏得實際效果，必須從觀念入手，樹立長遠目標，克服“慣性”的信念，并且“由內而外全面造就自己”。觀念是態度與行為的根本，觀念決定行為，行為形成習慣，而習慣左右著我們的成敗，成功其實是習慣使然。該書主要介紹了成為高效能人士的七個好習慣，即積極主動、以終為始、要事第一、雙贏思維、知彼解己、統合綜效、不斷更新。

　　習慣一：積極主動——個人愿景的原則。

　　別指望誰能推著你走。每個人做每項工作或做每件事都應積極主動向前走，如果你不向前走，誰又會推著你走呢？因此，積極主動的態度，是實現個人愿景的原則。

　　積極的心態能讓你擁有“選擇的自由”。我們雖然不能控制客觀環境，但我們可以選擇對客觀現實做各種反應。積極的涵義不僅僅是采取行動，還代表對自己負責的態度。個人行為取決于自身，而非外部環境，并且人有能力也有責任創造有利的外在環境。

　　在學會做到積極主動的同時，不要忘了遵循原則，沿著上一棒傳遞的方向：學會自我領導、清晰個人使命。列一張使命宣言、定一個生命中心，這是實現自我領導的第一步：把握自己的人生方向。

　　習慣二：以終為始——自我領導的原則。

　　忠誠于自己的人生計劃。確立目標后全力以赴，就是我們所說的在正確的時間做正確的事，并把事情做細，“以終為始”。只有確立了符合價值觀的人生目標，才能凝聚意志力，全力以赴且持之以恒地付諸實現，才有可能獲得內心最大的滿足。“以終為始”的習慣可以適用于各個不同的生活層面，而最基本的目的還是人生的最終期許，它是以所有事物都經過兩次創造的原則為基礎的。所有的事物都有心智的即第一次創造，和實際的即第二次創造。我們做任何事都是先在心中構想，然后付諸實現。

　　習慣三：要事第一——自我管理的原則。

　　選擇不做什么更難。每個人的時間都是有限的，所以要做重要的事，即你覺得有價值并對你的生命價值、最高目標具有貢獻的事情；要少做緊急的事，也就是你或別人認為需要立刻解決的事。消防隊的最大貢獻應是做好防火工作，而不只是忙于到處救火。因此，“要事第一”是自我管理的原則。

　　習慣四：雙贏思維——人際領導的原則。

　　遠離角斗場的時代。懂得利人利己的人，把生活看作一個合作的舞臺，而不是角斗場。一般人遇事多用二分法：非強即弱，非勝即敗。其實，世界給了每個人足夠的立足空間，他人之得并非自己之失。因此，“雙贏思維”成為人們運用于人際關系的原則。具有雙贏思維的人，往往有三種個性品格：正直，成熟和富足心態。他們忠于自己的感受，價值觀和承諾；有勇氣表達自己的想法及感覺，能以豁達體諒的心態看待他人的想法及體驗；相信世界有足夠的發展資源和空間，人人都能共享。

　　利人利己觀念的形成是以誠信，成熟，豁達的品格為基礎的。豁達的胸襟源于個人崇高的價值觀與自信的安全感，所以不怕與人共名聲，共財勢，從而肯嘗試無限的可能性，充分發揮創造力和寬廣的選擇空間。書中提到了互賴，我是這樣認為的，互賴是長期的一種合作方式，如果短期的合作，我認為互補比較好，可能更加實用。

　　習慣五：知彼解己——移情溝通的原則。

　　換位思考和溝通。“了解他人”與“表達自我”是人際溝通不可缺少的要素。首先，要了解對方，然后爭取讓對方了解自己，才是進行有效人際交流的關鍵，要改變匆匆忙忙去建議或解決問題的傾向。

　　要培養設身處地的“換位”溝通習慣。欲求別人的理解，首先要理解對方。人人都希望被了解，也急于表達，但卻常常疏于傾聽。眾所周知，有效的傾聽不僅可以獲取廣泛的準確信息，還有助于雙方情感的積累，要“知己知彼”。當我們的修養到了能把握自己、保持心態平和、能抵御外界干擾和博采眾家之言時，我們的人際關系也就上了一個臺階。學會傾訴與聆聽是理解他人、被他人理解的很好的方法。在一個可以充分表達自己、自由溝通的環境中，很難想象還會有多少人出來高呼"理解萬歲"。

　　習慣六：統合綜效——創造性合作的原則。

　　1+1可以大于2。統合綜效是創造第三種選擇——既非按照我的方式，亦非你的方式，而是第三種遠勝過個人之見的辦法。它是互相尊重的成果——不但是了解彼此，甚至是稱許彼此的歧異，欣賞對方解決問題及掌握機會的手法。個人的力量是團隊和家庭統合綜效的利基，能使整體獲得一加一大于二的成效。集思廣益的合作威力無比。許多自然現象顯示：全體大于部分的總和。不同植物生長在一起，根部會相互纏繞，土質會因此改善，植物比單獨生長更為茂盛；兩塊磚頭所能承受的力量大于單獨承受力的總和。這些原理也同樣適用于人，但也有例外。只有當人人都敞開胸懷，以接納的心態尊重差異時，才能眾志成城。

　　習慣七：不斷更新——平衡的自我更新的原則，再次由內而外造就自己。

　　過著身心平衡的生活。人生最值得投資的就是磨練自己。生活與工作都要靠自己，因此自己是最值得珍愛的財富。工作本身并不能給人帶來經濟上的安全感，而具備良好的思考、學習、創造與適應能力，才能使自己立于不敗之地；擁有財富，并不代表有永遠的經濟保障，擁有創造財富的能力才真正可靠，要“不斷更新”。我們要懂得磨練自己。生活與工作都要靠自己，因此自己是最值得珍愛的財富。工作本身并不能給人帶來經濟上的安全感，而具備良好的思考，學習，創造與適應能力，才能使自己立于不敗之地，擁有創造財富的能力才是真正的財富。

　　以上這七個習慣是相輔相成的。前三個習慣在于我們本身，確立目標就要全力以赴，著重于如何進行個人修煉，由依賴轉向獨立，實現“個人成功”；第四、五、六個習慣，即建立共贏、換位溝通、集思廣益，都將促進團隊溝通與合作；而第七個習慣涵蓋了前六個，督促我們從身心開始完善。讀書的根本目的是為了學習前人和他人的經驗，是為了把握更多有用的知識和技能。只有把從書中學來的東西用到實踐中，才能真正達到讀書的目的。在今后的工作中，我將會通過不斷的努力和探索，通過培養這些習慣，可以循序漸進地獲得實質性的變革，成為真正的高效能人士。