課文研討

這篇課文以畫家的標準和眼光，發(fā)掘橋在不同環(huán)境中所產(chǎn)生的美學效果。美術(shù)工作者以獨到的視角，引領我們用“另一種眼光”去看我們此前雖感覺到美好而說不出好在何處的景物，這些景物在此時煥發(fā)出新的靈性與生命力。而文中所揭示的一些美學原則，如講究對比、變化、和諧等，不光適用于發(fā)現(xiàn)、欣賞、品味“橋之美”，我們也完全可以舉一反三，將它們作為通用的原則來進行一些審美活動，提高我們的藝術(shù)欣賞水平。

畫家眼中的橋有什么特殊的美感呢？概括地說，是橋在不同環(huán)境中，起著各不相同的形式作用，即具有不同的美學效果。為了能讓普通讀者理解和接受這個觀念，文章從大家熟知的“小橋流水人家”這句詩入手，首先擺出一個看法：它“固然具有詩境之美，其實更具有繪畫的形式美”。接著以粗筆勾勒、大塊涂抹的方式迅速將小橋、流水、人家提煉成構(gòu)圖所需要的塊、線、面，并把它們搭配、組合起來，構(gòu)成畫面，強調(diào)了橋在其中所起的重要作用，然后又大而言之，指出橋在江南水鄉(xiāng)和威尼斯同樣在構(gòu)成當?shù)靥厣�美景上不可或缺。這段文字為讀者開辟了一個視角：可以完全從審美的角度來看橋，同時也為下文展開描述預設了心理準備。

課文隨后舉了四個例子，橋在外觀、材料與所處位置上各不相同，而都能和周圍的景物既形成對照又不失和諧。第一個例子，是寫石橋與密密的葦叢相配合給人帶來的特別感受。厚厚實實平面鋪開的葦叢使空間顯得狹窄擁擠，令人產(chǎn)生憋悶感；間或出現(xiàn)的石橋輪廓簡單鮮明，能使空間陡然顯得疏朗開闊，令人覺得神清氣爽。第二個例子，是寫石橋與細柳合作創(chuàng)造的動人景致。細弱的柳枝拂著橋身厚重堅硬的石塊，這里有形體上的強與弱、輕與重之分，有動靜之分，有顏色上的對比，還有變（柳枝年年發(fā)新芽）與不變（橋能歷久不變）之別，種種不同，歸結(jié)起來，其實是陽剛與陰柔這兩種美的類型的不同，差距如此之大而仍能和諧統(tǒng)一，可能就在于橋有著經(jīng)過精心設計的輪廓吧。第三個例子，是寫長橋之美。長橋一般建在比較寬闊的水面上，打破了背景的單調(diào)感。同時，如前所說，橋是人們勞動的成果，出現(xiàn)在蒼茫水面上的長橋，是人類創(chuàng)造力的體現(xiàn)，從這個意義上說，它似乎也具有了生命。第四個例子寫的是形式比較獨特的橋──風雨橋，作者沒有明言橋所起的作用，不過，我們不妨做一些揣測。如，從作者說風雨橋上的廊和亭是“古代山水畫中點綴人物的理想位置”，再結(jié)合我們欣賞國畫的經(jīng)驗，可以想像得到，橋面上蓋有廊和亭的橋，給人安閑、自在的感覺，這種感覺恰好與險峻的山峰、橋下的急流給人的感覺形成對照。

在以上四個例子中，橋或為主體，或為陪襯，或起著畫龍點睛的作用，但都與周圍景物成為和諧的一體，共同構(gòu)成入畫的景致。

隨后，作者比較概括地寫橋普遍具有的形式作用：聯(lián)系形象的重疊與交錯。這是對作者眼里的“橋之美”的進一步補足。文章以《清明上河圖》里的“虹橋”及鄉(xiāng)間小橋為例，指出通過橋能構(gòu)成豐富的畫面。此后作者宕開一筆，開始結(jié)合具體實例談橋與周圍景物要互相襯托、呼應的問題，作者是所舉實例基本上持否定態(tài)度。

練習說明

一、在作者看來，“橋”美在何處？你對此有什么感想，從中得到什么啟發(fā)？

設題意圖是讓學生在理解本文的主要意思的基礎上，生發(fā)開去，能夠談出自己的看法。

作者并不著眼于從橋自身的結(jié)構(gòu)來欣賞“橋之美”，而更著迷于橋在不同環(huán)境中所起的多種多樣的形式作用。學生從中得到的啟發(fā)會是多方面的，如領悟到橋除了具有實用功能外還具有審美功能，生活周圍就有飽含畫意的景致等，還有可能借作者的眼光對某一處自然風景或室內(nèi)布置進行一番品頭論足，老師要適時加以鼓勵和引導。

二、注意體味下列句子的情味。

1.茅盾故鄉(xiāng)烏鎮(zhèn)的小河兩岸都是密密的蘆葦，真是密不透風，每當其間顯現(xiàn)一座石橋時，仿佛發(fā)悶的葦叢做了一次深呼吸，透了一口舒暢的氣。

2.早春天氣，江南鄉(xiāng)間石橋頭細柳飄絲，那纖細的游絲拂著橋身堅硬的石塊，即使碰不見曉風殘月，也令畫家銷魂!

3.無論是木橋還是石橋，其身段的縱橫與橋下的水波協(xié)同譜成形與色的樂曲。

4.田野無聲，畫家們愛于無聲處靜聽橋之歌唱，他們尋橋，仿佛孩子們尋找熱鬧。

設題意圖是讓學生理解在內(nèi)容和表達上都較具作者個性色彩的句子，提高欣賞能力，培養(yǎng)語感。

1.其實，葦叢不會“發(fā)悶”，也不會做“深呼吸”，這只是人的感受投射到它身上而已。這表現(xiàn)了作者與周遭環(huán)境已融為一體。

2.楊柳拂橋是江南常見的景色，作者將時間限定為楊柳剛剛返綠發(fā)芽的早春天氣，將橋限定為石橋，兩種景物之間的反差與對比，形成特殊的美感。“楊柳岸，曉風殘月”是宋人柳永的名句，這里說“即使碰不見曉風殘月，也令畫家銷魂”，是強調(diào)細柳與石橋構(gòu)成的美景本身已夠動人，不再需要別的東西來烘托了。

3.這句話的意思是，橋橫跨在水面上，與橋下的流水在平面上形成交錯；同時，橋的顏色與流水的顏色也相互映襯。橋與流水如一支樂曲一樣是一個整體。

4.橋的美就是對橋的存在的一種大聲宣告，橋的美也像樂曲一樣有著和諧的韻律，這吸引著畫家總是追尋著橋的身影。

三、本文在內(nèi)容和寫法上都與《中國石拱橋》這種說明文有很大區(qū)別，試具體說明。

設題意圖是讓學生進一步認識說明文的特點。

本文是一篇帶有說明性質(zhì)的小品文。它的說明性體現(xiàn)在文中先點明在畫家眼里橋美在何處，隨后舉了一些具體例子。但是與《中國石拱橋》這種較為規(guī)范的說明文不同的是，在舉例時，作者并不是用科學、平實的語言向讀者作解說，而是或描寫景物，或抒發(fā)感情，文字極富表現(xiàn)力和感染力。

教學建議

一、要注意與《中國石拱橋》作比較。可以從兩篇文章所使用的主要表達手法的不同以及給人的閱讀感受不同兩方面來進行比較。

二、畫家善于在生活中發(fā)現(xiàn)美、感受美。文中所描述的景致雖然主要是著眼于畫意，但和學生的實際生活經(jīng)驗相距并不甚遠。教學時要注意讓學生結(jié)合自己曾有的經(jīng)驗和體驗，發(fā)揮想像，進入文中所描述的情境中，和作者產(chǎn)生共鳴。

三、本文有不少語句蘊涵豐富而表達上不太符合常規(guī)，學生可能會提出不少疑問，教師可結(jié)合練習第二題，幫助學生理解這些句子的意思，并讓學生在反復朗讀中揣摩其中的意蘊。

有關資料

作者簡介

吳冠中，1919年出生，中國現(xiàn)代畫家。1919年7月5日生于江蘇省宜興縣一個鄉(xiāng)村教師家庭。從無錫師范初中部畢業(yè)后，考入浙江大學代辦省立高級工業(yè)職業(yè)學校。1936年轉(zhuǎn)入杭州藝術(shù)專科學校，從李超士、常書鴻及潘天壽等學習中、西繪畫。1942年畢業(yè)，任國立重慶大學助教。1946年考取公費赴法國留學。1947～1950年在巴黎高等美術(shù)學校J�碧K弗爾皮教授工作室進修油畫；同時在A�甭逄毓ぷ魇覍W習，并在盧佛爾美術(shù)史學校學習美術(shù)史，各項成績優(yōu)異。

吳冠中1950年秋返國。先后任教于中央美術(shù)學院、清華大學建筑系、北京藝術(shù)學院、中央工藝美術(shù)學院。現(xiàn)任中央工藝美術(shù)學院教授、中國美術(shù)家協(xié)會常務理事，全國政協(xié)委員等職。

吳冠中在50～70年代，致力于油畫風景創(chuàng)作，并進行油畫民族化的探索。他力圖把歐洲油畫描繪自然的直觀生動性、油畫色彩的豐富細膩性與中國傳統(tǒng)藝術(shù)精神、審美理想融合到一起。他擅長表現(xiàn)江南水鄉(xiāng)景色，如初春的新綠、薄薄的霧靄、水邊村舍、黑瓦白墻，和諧、清新的色調(diào)，寧靜、淡美的境界，使畫面產(chǎn)生一種抒情詩般的感染力。

從70年代起，吳冠中漸漸兼事中國畫創(chuàng)作。他力圖運用中國傳統(tǒng)材料工具表現(xiàn)現(xiàn)代精神，并探求中國畫的革新。他的水墨畫構(gòu)思新穎，章法別致，善于將詩情畫意通過點、線、面的交織而表現(xiàn)出來。他喜歡簡括對象，以半抽象的形態(tài)表現(xiàn)大自然音樂般的律動和相應的心理感受。既富東方傳統(tǒng)意趣，又具時代特征，令觀者耳目一新。

作為美術(shù)教育家，吳冠中注重學生藝術(shù)個性的培育。作為善思考的藝術(shù)家，他又勤于著述，立論獨特，而且文字生動流暢。其中關于抽象美、形式美、形式?jīng)Q定內(nèi)容、生活與藝術(shù)要如風箏不斷線等觀點，曾引起美術(shù)界的爭論。

他的油畫代表作有《長江三峽》、《魯迅的故鄉(xiāng)》等。中國畫代表作有《春雪》及《獅子林》、《長城》等。出版有《吳冠中畫集》、《吳冠中畫選》、《吳冠中油畫寫生》、《吳冠中國畫選輯》（1～4）及《東尋西找集》、《風箏不斷線》、《天南地北》、《誰家粉本》等。

（選自《中國大百科全書》（美術(shù)卷），中國大百科全書出版社1998年版）