《下蛋羅》教學反思
音樂,作為人類的第二語言,它與人的心理、情感活動具有形態上的一致性.它撥動著人們的心弦,觸及著人們的靈魂,對人的心靈有著積極的陶冶作用.現時,音樂又是一種表現藝術,音樂課上,學生或唱、或跳、或奏、或演,通過對音樂的表現,使學生能夠充分地展示自我,獲得美的享受和成功的愉悅，在這個前提下我在《下蛋羅》中注重了學生在感受音樂的同時培養創造性。一、開展器樂、歌詞創編活動，豐富課堂教學，培養創新意識。學生注意力持續時間短，在課堂的后階段不易投入地學習，為此常要進行課堂組織、，但最終效果不佳又浪費時間精力。為何不放手讓學生動動滿足一下欲望又能玩有所得呢？根據我校班級人數少，學生人均樂器數多、會演奏各種樂器的學生多的得天獨厚條件，我常在課堂中引入器樂讓學生開展活動。這節課也不例外，引導學生用打擊樂器為歌曲編配伴奏，豐富了歌曲的教學內容，激發學生積極性主動參與音樂美的創造，無形中激發了學生創新的欲望，將益于將課堂學習推向高潮。
二、弱化傳統環節及概念教學，注重體驗。傳統的音樂課堂教學過于強化音樂知識學習和技能的訓練，造成學生死記硬背不能靈活應用，課堂學習機械化、成人化；教學環節板塊化，教師教學感到枯燥無味，學生也覺得學習沒有了生趣，這些都與新課標的要求相違背，不利于學生的發展。在本節課我努力突破傳統發聲、節奏練習、聽音練習的框框，將發聲、節奏、聽辨練習融于活動中。以學生為中心，努力引導學生在比賽性的游戲中用自己的方式充分去體驗、感受。