第23課 藝術
第23課 藝術
[教學目標]
1.了解藝術的起源、人類審美意識的產生；了解秦俑、敦煌雕刻藝術的歷史概況及其代表作、藝術特征；了解米開朗琪羅、羅丹其人及其代表作。比較中國秦漢時期與古希臘羅馬時期的雕塑，從中了解中西方雕刻藝術風格的差異，進而了解中西方美學思想的差異；通過剖析藝術作品背后的不同歷史背景，了解不同時代社會文化、思想、風尚對藝術風格的影響。
2.引導學生從觀察藝術品入手，綜合該藝術品所處時代、地域、文化等歷史因素，理解藝術風格差異背后的深層社會、文化原因；發動學生尋找比較的個案，如中西繪畫、不同時代的書法藝術、中西建筑等，分析、歸納信息，形成觀點，分析藝術與社會、文化、政治、風尚、時代的關系。
3.通過欣賞不同時代、地域的雕刻藝術，激發學生喜愛藝術、欣賞藝術的興趣；通過欣賞方法的指導，提高學生的藝術鑒賞能力。
[重點與難點]
重點：中西方雕塑藝術的美學特點差別。
難點：雕塑藝術與不同社會、文化、政治、風尚、時代的關系
說明：
1.生存環境、生存方式的差異，會使人類對自然、人生采取不同的態度，產生豐富多彩的藝術形式和風格。從雕塑藝術這一個案，可管窺中西美學思想迥異之門徑，領略東西方藝術的不同魅力，故為本課重點。
2.中國古代雕塑藝術注重意境，三國以后的中國雕塑藝術主要體現在佛教造像藝術上，這些造像藝術是文化交流的產物；西方雕塑的源頭在古希臘、古羅馬時代，追求逼真與完美，它經歷了從中世紀的“宗教的婢女”到20世紀初“由神殿走向世俗”的流變過程。可見，雕塑藝術是不同社會、文化、政治、風尚、時代的反映，故為本課難點。
[教學設計]
1.講授“藝術的起源”。
（1）從社會人類學的角度講授“藝術”的概念。
按照美國著名人類學家哈維蘭的說法，“藝術是人類一種專門行為的產物。它是我們想象力創造性的運用，它有助于我們闡明、理解、欣賞生活。”
（2）引導學生思考藝術的起源。從人類社會生活的需要和人類對于美的追求兩方面思考。
藝術在它的萌芽、早期，是帶有極大實用性的，拿船工號子來說，現在看來這些號子節奏明朗，很好聽，具有純粹的審美價值，但在航海期間，具有非常實際的作用，能統一行動、鼓舞士氣。（另有一例子見材料一） 可見最早的藝術與人們的宗教、圖騰意識有關，人們在這些活動中無意識地創造了最初的藝術，包括壁畫、器皿上的紋樣、簡單的石雕像等，并且建立了最初對于美的追求。（見材料二）
隨著生產力的發展，社會的進步，逐漸出現了社會分工，有一部分人可以脫離食物的采集與生產，成為創造藝術的工匠，在后，更有專職的藝術家出現，所謂藝術，除了有人們不同的審美情趣外，還形成一定的技術來表現之，兩者相得益彰；因此，考察歷代藝術可以從中管窺當時的社會生活形態以及文化特征，也可以看到文明的發展程度。
2.通過觀察圖片，引導學生比較中國秦漢時代和古希臘時代的雕塑藝術。
（1）通過比較觀察（具體材料參見材料三、材料四），請學生談談對兩者風格區別的觀感。
1.古希臘雕塑的最高成就在于人體，而秦漢以前中國的雕塑，動物形象似比人物更為逼真；2.古希臘人物雕塑注重解剖結構，準確而科學地描繪人物的形態，秦漢時期的中國雕塑則注重氣韻，特別是漢朝的雕塑重神韻，重動感，顯示了中西審美情趣的不同。