《古詩兩首》（“尋隱者不遇”和“所見”）教學反思（精選15篇）

《古詩兩首》（“尋隱者不遇”和“所見”）教學反思 篇1

　　《古詩兩首》（“尋隱者不遇”和“所見”）教學反思：  為了進一步培養學生的語文能力，在備《所見》一課時，我在最后設計了“續編故事”這一環節，這和練習冊上的一道拓展題不謀而合。如何才能激發學生的興趣，讓他們展開想象的翅膀呢？在思考了一番后，我決定在上課伊始就創設一個講故事的氛圍，讓學生覺得學古詩是很有趣的事。首先，我是這樣導入的：“同學們，老師知道你們十分愛聽故事，所以今天這節課上，我們就來講故事、聽故事，大家喜歡嗎？”學生齊答：“喜歡！”接著，我出示教學掛圖，請學生仔細觀察后編故事。我是這樣啟發的：“同學們，這是一幅畫，這幅畫畫了一個故事，你們能講講嗎？請仔細看這幅畫，把這幅畫所畫的故事講出來。這是大家的強項，相信大家一定能講好的，我就等著聽故事啦！”于是學生開始自己練習講。幾分鐘后，大部分學生舉起了手，我請了兩個人來講。這兩個人既把畫面上的情景全講了出來，而且還十分流利，這是我沒有料到的，也許是我的啟發起了作用。在表揚了一番后，學生想講的興致更濃了。緊接著，我引出了作者和詩題，我是這樣說的：“清代有一位詩人叫‘袁枚’，他來到鄉間，正好看到了這一幕，就用詩把它記錄了下來，題目叫《所見》。”我就介紹了詩人，開始學詩。由于有了前面的鋪墊，我就放手讓學生兩人小組自學，效果很好，學生對詩句理解得很到位。最后，我讓學生續編故事：“這個有趣的故事我們通過看圖和讀詩已經弄明白了，可故事似乎還沒有講完，接下來會發生什么事呢?你能發揮合理的想象，編下去嗎？”學生開始輕輕地說，漸漸地聲音大起來了，我知道學生已經進入了情景。不一會兒，有學生躍躍欲試了。我等幾乎沒有聲音后請了五個學生講，有的說蟬被牛的叫聲驚跑了；有的說牧童很聰明，回家拿工具把蟬捉住了；有的說牧童很性急，徒手去捉蟬，結果嚇跑了蟬；有的說蟬被牧童捉住后又放了。說得頭頭是道，條理清楚。我不禁感嘆：學生的想象力需要教師去激發、培養。我還追問學生：“那你希望看到什么結果呢？為什么？”大部分學生都說蟬逃走了，因為他們不想看到蟬被人捉住后的可憐樣，希望人和動物和諧相處。多么好的理由啊！我想：這教書又育人的目的應該達到了。

《古詩兩首》（“尋隱者不遇”和“所見”）教學反思 篇2

　　學習古詩,讀出韻味是最難的,又是最重要的,說它難是因為不好讀,說它重要是因為只有讀，才能讓學生懂,才能體會到古詩的魅力。秉著這一觀點，在課文的感知環節中，我舍得花時間讓學生按照讀通課文——讀好課文——理解課文的程序好好的讀書。

　　學生初讀課文語速過快，停頓不準確。于是我采取教師示范朗讀，并告訴孩子們正確的誦讀方法：讀古詩時，要注意停頓，語速要慢。然后課件出示正確的停頓方法，讓學生再讀。然后我又范讀。

　　我會引導學生總結以前學習古詩的方法（看注釋、聯系上下文、查找資料書、多讀）。

　　在學生理解古詩的內容后，我適時問道：你覺得這首詩表達了詩人怎樣的情感？于是，我播放背景音樂，學生很快地投入進去，既讀出了喜歡的感受，還讀出了古詩的韻味。

　　沒有注重學生的發散思維，如果能讓孩子們演一演朋友分別的情景，這節課的效果會更好，孩子們對古詩的學習也會更感興趣。

《古詩兩首》（“尋隱者不遇”和“所見”）教學反思 篇3

　　古詩的教學一直是語文老師眼中的雞肋，食之無味，棄之可惜。每個人都明白，如果古詩教學得好，那將會給孩子帶來多大文化的體味與快感，但是處理起來總是心有余而力不足。雖然古詩教學“五步法”——：①課前查詢知詩人。②介紹背景解詩題。③質疑討論明詩意。④想像誦讀悟詩情。⑤遷移應用背詩文。許多老師都了然于胸，但是操作起來，并不是很輕松，特別是第四步悟詩情入詩境，總覺得怎么做都不能很好地帶領學生步入詩歌所描繪的意境當中去。因此，最后落得個讀古詩認生字，了解詩句的意思，用自己的話將詩歌的內容說一說，再背一背，默一默了事。這樣的做法其實存在許多問題的：

　　一是沒有關注到學情。

　　現在的孩子，在小學之前，或多或少都有接觸過唐詩，唐詩中的名篇總有部分是耳熟能詳的，加上我們學校從一年級開始就讓學生背誦《小學生經典誦讀》這一套書，所以入選我們課文的詩歌90%學生已經提前背誦過的。那么朗讀、背誦這一關就可以省去許多時間。省出來的時間干什么呢？需要我們老師去思考。

　　二是沒有關注到詩的文化內蘊。

　　學古詩與學現代文相同的是，利用教材學習語言，提高語文素養；但是古詩為何歷經千余年仍然令人傳誦難忘呢？這與古詩的語言精練、畫面豐富，用詞準確、內涵博大、意境深遠，讀時朗朗上口有著很大的關系。如果老師不能通過一首首古詩讓學生逐漸步入古詩的大門，窺取個中的奧秘，不能不說是件憾事。

　　怎么才能更好地處理這些問題呢？

　　一是要充分了解學情。

　　細到什么程度，學生有多少人多讀會背這首詩，有多少人已經能認讀詩中的每一個生字。這樣，課前的檢查才能更加有的放矢。老師的任務是教學生不懂的不會的，或者是似懂非懂的，或者是學生根本就不會注意到的知識內容方法。像我這個星期教的《望廬山瀑布》與《絕句》這兩首古詩，班級里除了新來的陳浩及個別去年經典誦讀不過關的同學不會背之外，其余的學生都會背誦。因此，在教學生字時，我把重點放在“廬與爐”兩個生字上，這兩個生字如果不能讓學生了解其中的來歷與不同，學生是很容易混淆的。教學時，我讓學生看“草廬”的圖片，簡說“劉備三顧茅廬”的故事，幫助學生了解，“廬”就是古代簡易的房子，可能是貧困人或隱士居住的，也可能是供過路人休憩的。“廣”就是為大家遮風擋雨。這樣學生從圖從來歷從字形上對“廬”字有了較全面的認識。再教“爐”字就相對簡單許多，詩歌中有“香爐”一詞，問他“香爐”是怎樣的？再問“爐”為什么是“火字旁”，爾后進行擴詞，這樣學生能從字形字義上較好地區分這兩個音近字。

　　二是帶領學生評析詩歌。

　　IEA閱讀測試時把閱讀能力分成四個層面：

　　第一層，關注并提取明確陳述的信息；

　　第二層，直接推論；

　　第三層，解釋并整合觀點和信息；

　　第四層，檢視并評價內容、語言和文本的要點。

《古詩兩首》（“尋隱者不遇”和“所見”）教學反思 篇4

　　課后反思：教學《古詩兩首》

　　我想詩詞不應該重意輕韻，我主張詩詞教學要激發學生的誦讀興趣，領略古詩詞的情韻。

　　在教學《望洞庭》《峨嵋山月歌》時，我充分發揮了圖文對照的作用，幫助學生感悟詩句的意韻。

　　開課，通過學生背誦李白的詩，以及教師背誦《陋室銘》引發學生對兩個詩人的作品的興趣。然后兩首詩整體朗讀，了解兩首詩的共同之處。“秋、月、水、山”四個詞兩首詩中都有。這四個詞給你們什么感受？“寧靜和諧”

　　介紹洞庭湖，看圖體會詩句意思，理解哪句就說哪句。我出示“波光粼粼、銀光閃閃、水平如鏡、水天一色、迷迷蒙蒙、朦朦朧朧、寧靜和諧”這幾個詞語，幫助學生理解。學生自己說說，教師整體運用散文語言，創設一種寧靜和諧的情境，進一步幫助學生理解詩句意思。同時，對詩中的比喻之處，進行點撥。

　　朗讀，將自己體會的洞庭秋夜讀出來。說說為什么這樣讀？在讀中進一步品味，在說中整理思緒。

　　齊讀后，試著背誦。理解了詩句、讀得較多的孩子自然能頌。

　　與《望洞庭》對應的辦法用在《峨嵋山月歌》中，但是事先介紹地名。同時，為讓學生理解“影入平羌江水流。”我引入了一支歌“月亮走，我也走”。這里是“船兒走，月亮也走”孤獨的離鄉秋夜有著月兒的相送與陪伴，才能排解點思友之情。”

　　而后，講解了古詩兩大主題“寫景、抒情”，引入《九月九憶山東兄弟》《靜夜思》《送孟浩然之廣陵》《梅花》《游園不值》等古詩，來開闊學生眼界。

　　問題思索：

　　古詩情韻在讀時是不是應該注意輕重音的指導，與速度的點撥呢。本來怕這樣匠氣太重，但是沒有曾經的指點，學生怎樣能讀出韻呢？

《古詩兩首》（“尋隱者不遇”和“所見”）教學反思 篇5

　　《古詩兩首》是小語四年級（上）的收尾之篇。這兩首詩，一首是宋代政治家、改革家、文學家王安石的七言絕句《元日》，另一首是唐代文學家、哲學家柳宗元的五言絕句《江雪》。盡管這兩首詩的作者并非同朝，但把這兩首詩組合成一篇課文，我覺得是有一定道理的：也許是因為季節的特點（詩作描寫的內容都與冬天這個季節有關），也許是因為兩首詩的作者都是大家，也許是因為兩首詩內在的情感線索所構成的絕妙組合……總之，我個人認為這兩首詩的組合是十分精當的。

　　我們知道，詩作講究意境與情感，而詩人所作詩篇的時代背景又與詩作內容有著密不可分的聯系，當我們暫且撇開詩作內容本身來看詩人作詩的背景，我們不難發現這兩位詩人都有著同樣的抱負，即革故鼎新。這兩位大詩人都是當朝的大官，在朝廷中身居要職，他們都希望自己的祖國繁榮昌盛，于是都極力主張改革，推行一些新的舉措，新的做法，然而不同的國君對新事物都有著不同的看法，宋朝的國君竭力支持王安石的新政與改革，于是，王安石除舊布新，一切都非常順當，于是王安石對未來也充滿了信心；而柳宗元的新舉措卻遭到了反對，甚至朋友也被殺，自己被下放到永州做了一個司馬，在這兒過了十年顛沛流離的生活，這期間，朝廷的一些小人還要陷害他，朋友也杳無音訊，此時，他的心情是不言而喻的。兩相對比不難看出詩人心境之差異，這正所謂“詩人心情不同，作品意境也不同。”

　　如果說王安石的《元日》是一篇得意之作，那么，柳宗元的《江雪》則是一篇失意之作。理解了這一點再讓學生走進詩文，將兩首詩對比著學，使這兩首原本看起來不相關的詩有機地融合在一起，學生無論是對詩作的內容本身還是對詩人的情感的理解與把握都會有比較深刻的認識。

　　走近詩人，才能走進詩文。我覺得作為教者，必須引領學生穿越是時空的界限走近詩人，感知古詩創作的背景，體悟詩人的情感，這樣才能與詩人產生情感的'共鳴，從而更好地理解我們民族的精髓，使學生親近古典詩文，感受古典詩文給我們帶來的無窮意韻。

《古詩兩首》（“尋隱者不遇”和“所見”）教學反思 篇6

　　在教學中，我主要引導學生從以下幾方面將兩首詩比較異同：

　　不同之處：

　　1.抓住背景，一是“安史之亂”，一是“金兵南侵”。 由于詩人所處的歷史背景不同，他們的經歷也各有跌宕。要想理解詩人內心的情感，就必須要有時代背景作鋪墊。所以，在課前，我就要求學生查找有關詩人生活年代的情況——“安史之亂”和“金兵南侵”的相關資料，為更好地體會詩人的愛國之情奠定基礎。

　　2.抓住作者，一是唐朝，一是宋代。杜甫是唐代著名詩人，被人譽為“詩圣”，而他的詩又記錄了相關的史實，被人稱為“詩史”。特別值得一提的是，《聞官軍收河南河北》乃杜甫的“生平第一快詩”。而陸游，是南宋著名詩人，一生作詩九千余首，可謂“多產詩人”。《示兒》是他的“絕筆詩”，相當于遺囑。

　　3.抓住插圖，一是“意氣風發”，一是“抱憾終老”。在教學中，我覺得書上的插圖也應發揮作用，用來幫助學生理解詩人所要表達的情感。《聞官軍收河南河北》那幅圖中，詩人一家內心的喜悅之情溢于言表，“漫卷詩書”的場面也表現得十分直觀。而《示兒》一圖則顯得哀傷而凄涼。彌留之際的陸游，在孤燈殘燭的映照下顯奄奄一息。在布滿皺紋、飽經滄桑的臉上，揮之不去的是遺憾之愁云。在這樣的畫面映襯下，“王師北定中原日，家祭無忘告乃翁”讀來催人淚下。

　　4.抓住“詩眼”，一是“喜”，一是“悲”。教學中，《聞官軍收河南河北》可圍繞“喜”字展開，詩人為何而喜？讓學生找找詩人“喜欲狂”的表現，抓住“即從”“穿”“直下”“向”等詞體會詩人的“歸心似箭”；《示兒》可圍繞“悲”字展開教學，詩人因何而悲？從哪些詞句中讓你感受到詩人的悲傷？

　　5.抓住文體，一是律詩，一是絕句。教學中，可相機讓學生認識律詩和絕句的區別。《聞官軍收河南河北》共有八句，每句七個字，是一首七言律詩；而《示兒》共四句，每句七個字，是一首七言絕句。

　　二.相同之處：

　　雖然兩首詩有著諸多的不同，但詩人所要表達的情感卻是相同的，那就是內心無比強烈的愛國之情。在《聞官軍收河南河北》中，通過寫詩人聽到失地收復的喜訊后極度的喜悅和急切還鄉的心情來體現；《示兒》則通過詩人臨終前的牽掛——“但悲不見九州同”來表達。一喜一悲，難以掩飾的是杜甫和陸游拳拳愛國心。

　　整堂課上下來，感覺效果一般，學生感興趣的倒是“安史之亂”和“金兵侵宋”的史實。在詩意的理解上，由于學習基礎的緣故，學生還存在著一定的困難。而我自己也是初次嘗試這樣的方式，所以感覺要講的東西太多，很多時候是自己在唱“獨角戲”。我想：以后再上這一課的時候，第一課時的準備工作要做得更為充分些。如果有條件，可適當運用一些媒體資源來輔助教學。另外，在詩句的朗讀上，我覺得對學生的指導還不夠，自己的范讀沒有起到應有的作用。

《古詩兩首》（“尋隱者不遇”和“所見”）教學反思 篇7

　　古詩教學并不難，但要上出水平可真難。學生很快就會背了，但總是體會不了詩中的含義。豐富的想象是這兩首詩明顯的寫法特點。教學中，我讓學生想象牛郎織女鵲橋相會的畫面，想象人間乞巧的場面，最后請學生大膽地向織女祈愿，啟發學生吟詩明志，用說來體會詩人的志趣，體驗乞巧的民俗，學生自己借詩詠志，借想象抒情懷。

　　在本課的教學中，我原本打算引導學生“讀詩”、“解詩”、“品詩”，不設計過多的繁瑣設問，不逐句分析，而是引導學生在讀、想、議中把古詩的解讀引向深入。但實際教學過程中，我發現牛郎織女和嫦娥奔月的故事學生都很熟悉，交流時興趣濃厚，但是對詩句意思的解讀很少有同學能說到位，多的`是考老師的引導和啟發。許多同學沒有認真預習，連詞語的意思都不能理解，更何況是的意思呢。

　　這兩首古詩對于我來說也是比較陌生的，算是和學生一起學習的吧。其實這兩詩的詩意不是很難理解，屬于那種只可意會不可言傳的那種，在教學時我沒有嚴抓詩意，只是讓學生有個大體的理解，對這兩下傳說，學生都非常的熟悉，學生講得也是津津有味，體會了古詩所表達的情感，我覺得就可以了，不過我覺得默寫還是有一定難度的如“宵”與“霄”的區分，在“穿盡紅絲幾萬條”中“盡”寫成“進”“長河漸落曉星沉”“沉”寫成“辰”“晨”都是大有人在。

《古詩兩首》（“尋隱者不遇”和“所見”）教學反思 篇8

　　板書課題后，讓學生想一想夜書所見，是指詩人在做什么？書指什么？不少學生意見不同，有的說書是那個人在看書，有的人說那個人在看東西把這些東西當成書，這時我讓學生看圖然后再反復讀課題，又讀了三遍課題后王祥光同學站起來說，他認為書是寫，那個人把看到的寫了下來。這時有的學生一想也開始贊同了他的意見，我舒了口氣隨即贊同了王祥光的意見，因為開課前我也查了不少資料正在這個書上為難呢，這個書字是應作寫來講，但很容易讓人感到是詩人在看書看到了一些景象，我想如果他們說不出來都認為是看書的話，也不能說錯，但學生竟能悟出來，看來多讀確實有好處。而這兩首詩的難點也就是夜書所見，這首詩的詩句不太好理解，因此我讓學生再看圖聯想明月，獨自一人，江邊靜靜的夜這些會讓人想到什么，學生都說會想到自已的家。再讓學生朗讀古詩，從古詩中體會詩人的思鄉之情。學生能夠說出來了，既然能解其情，就好辦了，學生再反復讀詩句并結合注釋，很快就明白了第一句的意思，第二句也好懂，但卻是倒裝句，為此我先讓學生讀最后半句?夜深籬落一燈明?結合圖學生很快明白了，但夜那么晚只看到燈又看不到人，那個人只能猜想了，再看上半句學生就馬上能理解了，第二首詩學生基本可以自學成功。

《古詩兩首》（“尋隱者不遇”和“所見”）教學反思 篇9

　　古詩兩首歷來都是可難可易的教學內容。說它難，是因為做老師的既想把作者背景、古詩大意、重點詞語、詩的意境都灌輸給學生，讓學生有個全面細致的了解，又想把詩的背誦、默寫同時完成。

　　說它易，是指完成古詩的背誦、默寫即可，應付考試、作業絕對沒有問題。

　　就我班學生而言，大部分學生對于背誦都能在較短的時間段內完成，即使后進生也能在一天之內追上其他同學。但是以往的測試中，古詩的默寫是個難點，總有一部分學生掌握不住某些字的書寫，究其原因是以為對易錯字的意義掌握不牢。

　　結合這種實際，我在教學時把兩首古詩用大字板書在黑板上，講到重點詩句、字詞時我就在黑板上相應字詞的旁邊寫上意思等知識點，同樣要求學生和我一樣在書上記筆記，這樣我才可以覺得踏實。記完之后，我在課堂上不斷地強化提問他們，以增強學生對這些知識點的理解。

　　對于書寫，我先教他們按照詩歌的格式在本子上抄寫，等背會之后，再教他們默寫。

　　我想這種方法，能夠使他們對古詩的學習有新的理解。

《古詩兩首》（“尋隱者不遇”和“所見”）教學反思 篇10

　　這兩首古詩都是唐代的著名詩人的作品，而且兩首古詩都是描寫秋景的，皆為傳誦千古的名篇。其中《山行》這首詩寫得是詩人在山中小路上行走所看到的深秋時節的楓林景色，描繪了一副山林秋色圖，表達了詩人熱愛大自然的感情。而《楓橋夜泊》寫的是夜間停船楓橋的所見所聞，雖然都是寫景的，但是第二首在理解上更要體會詩人獨自在外的孤獨與寂寞之情，所以相比之下，第一首古詩在教學上、在學生的理解上相對來說簡單些，學生通過誦讀也能走進文本，領悟詩中的含義。

　　學習這首詩我認為重點應該引導學生體會感情，欣賞意境，這同時也是個難點，因為對剛剛升入三年級的孩子來說，他們對古詩接觸不多，在這方面的學習能力不是很好，而且我還發現有些字詞在詩中所代表的意思與如今常用的意思大不一樣，理解詩句也不是看著字眼按順序來說的，“遠上寒山石徑斜”，變成“寒山石徑斜遠上”也許理解時就容易多了。還有就是字詞的理解。一個“坐”字，隨學生怎么想，都不會想到是“因為”的意思，所以只有告訴他們，才理解了“停車坐愛楓林晚”，呵呵，也許換成“停車坐愛晚楓林”更好理解一點。所以哪怕每個字的意思都出來了，小朋友們都難以組織一句通順的話。第二首更難體會了，小朋友怎么也想不出詩人為什么發愁，最后大多就我講的多一些，介紹一些詩人的情況等等，之后看他們的表情似乎有恍然大悟之意。

《古詩兩首》（“尋隱者不遇”和“所見”）教學反思 篇11

　　本節課所學的兩首古詩，通過預習以及學生的知識積累，大部分同學都已經會背，因此教學起來相對輕松。在教學本課時，我主要從以下幾個方面著手：

　　一、師生互動，引導學生積極主動學習

　　尊重學生的個性差異和興趣愛好，激發學生積極參與、主動學習，而教師要適時指導、相機點撥，主動參與到學生的學習活動中去，在師生互動的和諧氛圍中，實施教學。要努力為學生營造自讀自悟的環境和交流討論的機會，引導學生選擇自己喜歡的方式學習古詩，如學習杜甫的《絕句》時可以讓學生讀一讀、說一說、畫一畫等。通過自學、質疑、討論等環節的有效調控，把學習的主動權交給學生，讓學生真正成為學習的主人。教師作為學生學習活動的參與者、合作者，又要注意發揮主導作用，當好學生學習活動的組織者、引導者。

　　二、以讀為本，引導學生讀中感悟

　　古詩教學要強調誦讀。讓學生充分地讀，從讀中發現問題，由讀來解決問題，把讀和想象、讀和理解結合起來，在誦讀中感知形象，體味語言，賞詩中景，悟詩中請，揣摩詩歌意境，感受詩詞魅力。啟發學生的想象能力，引導學生進入詩人描繪的畫面、境界。如“兩個黃鸝鳴翠柳，一行白鷺上青天”，可以引導學生體會色彩、動靜等描寫，激發想象，再現畫面，充分感受生機勃勃的大好春色，想象詩人閑坐草堂欣賞清麗明快的優美景色的情形，體驗詩人愉快的心情。

　　兩首古詩中都有不少生動傳神的動詞，應該通過引導學生反復朗讀體味，體會其藝術魅力。

　　教學時還要注意朗讀方法的指導，引導學生準確把握節奏和重音，努力體會語感。如第一首詩的后兩句“飛流直下三千尺，疑是銀河落九天”，朗讀時要一口氣讀下來，讀出廬山瀑布撼人心魄的磅礴氣勢。第二首詩的后兩句“窗含西嶺千秋雪，門泊東吳萬里船”，朗讀時語速要稍緩，要傳達出詩人對和平安寧生活的向往之情。

《古詩兩首》（“尋隱者不遇”和“所見”）教學反思 篇12

　　用了三個課時，和孩子們共同閱讀理解了《山行》《楓橋夜泊》兩首古詩。用古箏曲磁帶和掛圖，作為激發學生，創設情境的手段了。學生都喜歡讀古詩，腦子里也記了不少古詩。當我問記得哪些古詩，愿意誦讀給大家聽嗎？學生非常踴躍，課內外的古詩朗讀了不少。但是針對三年級的年段特征，我必須涉及到詩意的理解。如何做到不著痕跡，使學生感悟詩意？我費盡了心思，范讀，看圖，激發各種形式的讀……可是快到下課，除了查了課外書的學生，其余學生幾乎不會開口，我只有將詩意逐句講給他們聽，不一會，全班大部分學生都會了。唉！不知道這是我的悲哀，還是新教法重感悟的悲哀。

　　在用兩節課使學生理解了詩意，多種形式的朗讀古詩后，我決定加上第三課時，這節課我重點在兩首詩的比較。相同在什么地方？學生說，相同都是詩人看見眼前的景寫的詩，都是寫秋天的詩，都寫了火紅的楓葉。那有什么不同？學生說，不同在觀景的.地方不同。時間也不同。心情也不一樣。在學生了解詩的感情色彩的不同后，我著力加強了朗讀對比，請兩個學生，請一個讀出高興的語氣，一個讀出憂愁的語氣來分讀這兩首古詩。

　　讀后點評，說說哪讀得好。學生在評價中獲得了朗讀的技巧，喜的情緒要讀得“節奏快點，聲音向上點”。憂愁的情緒，要讀得“節奏慢點，聲音低沉。”學生最后再讀這兩首詩時，情形就大不一樣了。

《古詩兩首》（“尋隱者不遇”和“所見”）教學反思 篇13

　　平淡出新奇樸實顯壯美--《尋隱者不遇》教學拾遺

　　義務教育小學語文第八冊第19課《古詩兩首》中的第一首《尋隱者不遇》，是唐代詩人賈島寫的，這首詩寫得自然質樸，通俗明快，是歷來為人傳誦的名篇。

　　短詩采用尋訪者向童子打聽師父的去向，童子作了回答的形式寫的，筆墨雖不多，卻曲折有致，各具神韻。

　　我在教學中，覺得有如下兩點需著重體會：

　　一、體會詩里平淡中出新奇的地方。

　　這首詩從表面上看，淺近易曉，貌似平常，仔細品味，卻曲折多姿、波瀾迭起地道出了尋訪"隱者"、或"遇"或"不遇"的三種情況。"言師采藥去"--無法得遇；"只在此山中"--可以得遇；"云深不知處"--難以相遇。簡短的三行詩，寫出了三層意思，三次轉折，既富于變化，又句句出新，耐人尋味。

　　從寫作筆法上看，"松下問童子"這是寫問，問了什么話，詩中并沒有說。但可以從童子所答"師采藥去"中想見當時松下所問是"師往何處去"，接著又把"采藥在何處"這一句省掉，而以"只在此山中"的童子回答把問句隱含其中。最后一句"云深不知處"，是童子補充回答。答復對方采藥究竟在山前、山后、山頂、山腳說不定。這三番問答，通常至少需六句才能表達完整，詩人賈島采用以答代問的手法，僅以二十字表達完美，這不難想象是作者推敲字句之功力。所以在施教中，不能離開這首詩的寫作特點，不能囫圇吞棗，只有細心捉摸，才能體味到詩的妙處所在。

　　二、體會詩里樸實中顯壯美之處。

　　這首詩，作者沒有寫尋訪者不遇的失望心情，而是通過童子的答話，用極其樸素、自然的文字，從側面描繪了隱者隱居的山林之幽深、壯美。這山林的形象同隱者的形象，在作者的筆下是有著內在聯系的。教學時，在弄懂句意的同時，教者要指導學生在反復誦讀中體會詩中表達的意境，想象詩人描繪的情景。"松下"可見松樹的高大，隱者住處環境的壯美與幽靜；"采藥"道出了山中草木繁茂，遍藏奇珍異寶；"云深"，既寫出了云霧的濃重厚密，又寫出了山林的高大幽深。這些詞語樸實無華、不加雕琢，而有機地連綴在《尋隱者不遇》這首詩中，個個都顯示了不凡的光彩，成為壯美山林的傳神之筆。有條件的教師，可依照詩句將松、童子、"我"所在的環境，以彩粉、筆畫的形式，在黑板上勾勒出來，與全詩對照，以達到詩情和畫意完美的統一。從詩本身的語言文字出發，通過合理想象來揭示詩的畫面或藝術形象，這是古詩教學應遵循的原則。

　　以上所寫兩點，只是古詩《尋隱者不遇》教學的一部分內容，如何將它們有機地結合在串講、朗讀指導中進行教學，還需教者再花一番心血。

《古詩兩首》（“尋隱者不遇”和“所見”）教學反思 篇14

　　《詠柳》和《春日》兩首古詩雖然作者不同，寫作朝代與寫作方式不同，但其主題卻是一致的，即描寫和贊美春天的景色。在教學《古詩兩首》時，我抓住“春”這一主題，與其說是在教學兩首古詩，不如說是讓學生通過兩首古詩徜徉在更多描寫春天的美詩文中，從而感悟春的勃勃生機，春的萬紫千紅。

　　一、多方整合，營造濃濃春意

　　本課教學采用了“合──分──合”的方式，將兩首古詩有機地整合在一起，共同突顯“春”這一主題。開課伊始，便將兩首古詩和盤托出，讓學生通過自讀自悟，發現兩首詩之間的共同點──都描寫了春天，都寫到了春風這一事物──從而引出“二月春風似剪刀”，以此導入對《詠柳》一詩的教學。又以“二月春風裁出了……裁出了……裁出了一個萬紫千紅的春天(出示：萬紫千紅總是春)”過渡到《春日》一詩。兩首古詩的分開教學看似獨立，其中又有著千絲萬縷的聯系，自始至終不離“春”這一主題，為二次整合鋪墊基礎。

　　課末，將兩首古詩再次整和，進行對比參讀。使學生領會到：《詠柳》如細筆勾勒，由一柳而見出整個春天;《春日》則如潑墨揮毫，渲染出春天的“無邊光景”，“萬紫千紅”。然而此處對比的實質并非為求異，而為探求兩首古詩內在精神之一致，即對春天的贊美和熱愛。至此，學生對春的感悟和熱情得以升華，此時，讓他們寫下心中對春的感受便如水到渠成，一蹴而就。課堂氛圍達到高潮。

　　除了兩首古詩之間的整合，本課教學還巧妙地引入朱自清的散文《春》，使古今詩文得以整合。課始，以“盼望著，盼望著，東風來了，春天的腳步近了。”導入新課，揭示了整節課的主題，奠定了課堂的情感基調。課末，以《春》的結尾三段豐富了春的內涵，提升了學生的情感。在這兒，詩、文各有自己獨特的語言個性，又具有相同的精神內涵。“詩”是“文”的濃縮，“文”是“詩”的詮釋，其有效結合，使學生置身于更廣闊的語文空間，營造了課堂的濃濃春意。另外，新舊知識的整合在本堂課中也有體現。課前談話讓學生背誦已學的描寫春天的`古詩，照顧到了學生的“最近發展區”，課終鼓勵學生閱讀和摘錄有關春天的美詩文是對課堂教學的延伸拓展。

　　二、抓住詩眼，巧設切入口

　　語文課程具有重感悟的特點。古詩作為一個整體，傳達出其各不相同的情感和意境，而這恰是一首詩的精髓所在。教學時片面注重字詞的講解而忽略對全詩意境的感悟無異于舍本逐末，買櫝還珠。

　　在分步解讀《詠柳》和《春日》時，我分別抓住了“裁”和“尋”這兩個字展開教學。教學《詠柳》，以“為什么作者把春風比作剪刀?這把剪刀裁出了什么?”這一問題切入，成功地激發了學生的學習興趣，營造了閱讀期待，并最終統領全詩的教學。《春日》一詩，重在讓學生思考：作者是在怎樣地尋找春天，他的心情如何?帶領學生不僅走進詩歌，也走進詩人的內心世界。這一“裁”一“尋”，使兩首詩互為注腳。

　　三、想象補白，豐富詩歌意蘊

　　古詩凝練含蓄。詩人往往用跳躍的語言，創造出一種言外有言、意外有意，令人回味無窮的意境來表達審美體驗，反映生活本質。如何引領學生讀出詩句背后的情味，離不開學生的想象。教學中，我多次通過想象讓學生聯系自己的生活體驗對詩句的內容進行補白。如教學《詠柳》時，讓學生想象春風還裁出了什么?在這兒，學生將已有的對春天的認識，在腦海中轉變成一幅幅立體的、鮮活的畫面，再通過語言表達出來。這一過程，無疑充實了詩句的內容，拉近了古詩與學生之間的距離，豐富了古詩的意蘊。二次整合時，讓學生以“總是春”練習說話，同樣達到了這一目的。

《古詩兩首》（“尋隱者不遇”和“所見”）教學反思 篇15

　　開課伊始，便將兩首古詩和盤托出，讓學生通過自讀自悟，發現兩首詩之間的共同點──都描寫了春天，都寫到了春風這一事物──從而引出“二月春風似剪刀”，以此導入對《詠柳》一詩的教學。又以“二月春風裁出了……裁出了……裁出了一個萬紫千紅的春天”過渡到《春日》一詩。兩首古詩的分開教學看似獨立，其中又有著千絲萬縷的聯系，自始至終不離“春”這一主題，為二次整合鋪墊基礎。

　　教學中將兩首古詩再次整和，進行對比參讀。使學生領會到：《詠柳》如細筆勾勒，由一柳而見出整個春天；《春日》則如潑墨揮毫，渲染出春天的“無邊光景”，“萬紫千紅”。然而此處對比的實質并非為求異。

　　為探求兩首古詩內在精神之一致，即對春天的贊美和熱愛。至此，學生對春的感悟和熱情得以升華，本課教學還巧妙地引入朱自清的散文《春》，使古今詩文得以整合。提升了學生的`情感。在這兒，詩、文各有自己獨特的語言個性，又具有相同的精神內涵。“詩”是“文”的濃縮，“文”是“詩”的詮釋，其有效結合，使學生置身于更廣闊的語文空間，營造了課堂的濃濃春意。