合唱教學反思（通用3篇）

合唱教學反思 篇1

　　合唱教學是學校音樂教學的重要內容，對培養學生的審美感和集體主義觀念有著重要的作用。同時，合唱教學也是一種高層次的歌唱，是學生綜合音樂素質的體現。在音樂課堂中我也側重了合唱方面的教

　　學，在排練的過程中也碰到了一些困難：

　　1.學生的識譜能力較差，歌唱基礎、合作能力和發聲習慣等方

　　面參差不齊、各不相同。

　　2.在二聲部合唱歌曲中第一聲部的旋律通常是主旋律，旋律比

　　較流暢，音區較高，學生易聽、易唱、易學、易記；而第二聲部往往

　　正好與此相反，學生就出現了畏難情緒。

　　3.學生對于合唱的概念十分淡薄，甚至誤以為合唱就是齊唱，

　　或者出現一、二聲部相互喊唱。缺乏聲部和諧的感性體驗和合唱成功

　　經驗，因而興趣不高。

　　針對上述原因，我采用以下方法進行教學：

　　1.使學生樹立正確的合唱觀念。

　　合唱各聲部不是搞比賽，不是看誰唱得響、唱得突出，而是相互烘托，追求音樂整體的和諧。應培養學生在合唱訓練過程中自覺判斷的能力：（1）個人演唱是否干擾了整體。（2）個人演唱是否襯托了整體。即個人演唱的方式與情緒是否與音樂整體相符合。

　　2.訓練學生掌握正確的歌唱呼吸方法。

　　呼吸是歌唱發聲的基礎與動力，歌唱的呼吸不同于人的自然呼吸，須根據樂句的長短、強弱、快慢安排呼吸量的大小，做到有意識地控制。曾有專家論述“不會呼吸的人就不會歌唱”，由此可見歌唱呼吸的重要性。在教學中針對學生普遍存在的氣吸淺、吸氣抬肩、不會氣息保持等錯誤呼吸方法，采用他們能完全理解并可以做到的方法進行練習。

　　3.培養唱譜能力。

　　小學合唱里的歌詞大多只有音高上的區別，詞是完全一樣的，學生很容易把聲部混淆。但由于合唱各個聲部的唱名不同，相互比較容易分辨，所以應在學生掌握歌譜以后再教唱歌詞。在唱譜的過程中解決學生的音準、節奏、快慢、情緒等問題。

　　4.音準和節奏的訓練。

　　合唱的音準問題較為復雜，大多數學生不能準確地掌握副旋律的音準和音程。克服這一困難首先應保持良好的姿勢。同時利用鋼琴引導學生把握好音準和音程。

　　5.“先難后易”和“平行”教學。

　　學生對歌曲的印象往往是先入為主。特別是對其所熟悉歌曲的第一聲部易給他們以較深的印象，對此，可在教學之初暫把第一聲部放在一旁，先教第二聲部，待學生對第一聲部有了一定的把握后再教第二聲部。如合唱歌曲《我躺在綠色的草地上》這首歌曲，在教唱前學生很可能早已熟悉它的第一聲部，但對于第二聲部卻相當陌生，此時可教第二聲部，待他們完全唱準后，這兩個聲部能直接結合起來。

　　合唱是集體性的聲音藝術。統一、和諧是合唱的要求。合唱中還可以陶冶學生的道德情操，達到以美育德、以美啟智、以美健體的目的，促進學生綜合素質的全面發展。

合唱教學反思 篇2

　　在教學中，發現高年級的合唱教學無法實施，兩個聲部拿不下來，如果反復的練習，學生又沒有了學習的積極性，課堂很沉悶。這讓我陷入了深深的思考之中。本學期有幸參加了合唱教學的有關研究，對自己的教學進行反思，悟出了一些東西，與大家共享。

　　主要內涵：

　　《音樂課程標準解讀》中指出：“基礎教育中的任何課程只要是一門學科，必然會有系統的知識和技能體系，因此對于音樂教育來說，知識與技能的學習是必需的。”

　　在以往的傳統教學中，過多的注重基礎知識和基本技能的訓練，方法過于單一，沖談了學生對音樂學習的興趣，不利于音樂審美教育的實現。因此在音樂新課程中提出要淡化雙基的理念，是淡化而不是丟棄。

　　在以前的教學，我就走入了音樂教學的誤區。在歌曲教學中忽視了對學生進行聲音的訓練，音程的訓練，造成學生的演唱能力下降，合唱能力下降，聲音粗糙，缺乏氣息的支持，并且影響了歌曲情感的表達。合唱兩個聲部感受不到音程的的美。

　　課例：

　　《唱支最美的歌》  我先從介紹“最可愛的人——解放軍叔叔”導入，然后欣賞和學唱歌曲《唱支最美的歌》。在指導學生學唱歌曲時，沒有關注對學生的聲音訓練，在課前也沒有音程的訓練。對歌曲進行處理時，學生唱不出A、B兩個樂段的力度與情感變化。演唱A段時學生聲音白，讓學生輕柔一點，聲音又變得很弱、很虛，沒有控制，不整齊。唱B段由于頓音感覺不好，我不斷的提醒，要跳躍一點，象走路。可換來的是部分學生用缺乏氣息支持的喊叫的聲音來演唱。唱兩個聲部時，總是唱不穩自己的音。唱不準就練，高聲部一遍又低聲部一遍，合起來再一遍，不和諧。又再練習…………學生沒有一點精神了。一首很美的歌，唱得沒有了一點感情。

　　分析與思考：由于平時忽視了對學生的聲音訓練，當歌曲的情感表達需要借助聲音（發聲技巧）時，我所說的“跳躍一點”，“輕柔一點”的話是那般蒼白無力。學生演唱能力的下降，缺乏對聲音的控制和對氣息的運用，難以表達出歌曲的情感。在枯燥無味的練習中，學生逐漸失去對歌唱的信心，如果敷衍了事，學生又得不到音樂的審美體驗。

　　解決問題的方案：

　　得出的結論是：在平時的音樂教學中對聲音的訓練是不能忽視的，但又不能進行過多的，單一的練習，使學生感到枯燥，要在具體的音樂實踐中對學生進行聲音的訓練。

　　首先，要讓學生多欣賞，先感受到合唱的美，培養學習的興趣。在課前讓學生欣賞一些短小、優美的中外優秀合唱作品，讓他們細心聆聽各聲部的旋律，訓練學生音樂的耳朵，提高合唱的聽覺能力。讓他們從音樂本身的旋律中體會合唱藝術的美。

　　還要進行必要的發聲練習和音程練習。采用了學生能夠理解并完全可以做到的方法進行練習。比如“象聞花”一樣做深呼吸練習；用半打哈欠的方法來啟發學生打開喉嚨，放松下巴等等。另外，讓學生將白聲和有氣息控制的高位置的聲音進行比較、分析、鑒別，以提高學生對聲音的辨別能力，幫助學生建立正確的、科學的發聲概念，學會有控制地發自內心的歌唱。要求學生唱準音階，做一些合唱的發聲練習。在教新課前，做一些必要的音程練習，解決難點。

　　如在教學《唱支最美的歌》時，先讓學生聽賞《半個月亮爬上來》感受合唱的美，并把學生帶入情景。用歌曲的一、二句做發聲練習，學生盡量用他們剛剛聽賞的那種柔美的聲音演唱，很美。然后再做一些音程的練習。再進行教學比原來的效果就好一些了。

　　合唱是一門非常嚴謹的藝術，要求音色統一、聲部和諧、音量均衡。它必須經過嚴格而科學的教學訓練，才能取得良好的藝術效果。不是一朝一夕能完成的。所以在教學中，不能有任何的松懈。在每一節課中都要講聲音的美，長此以往，學生才會唱出美妙、動聽的聲音，學生就會乘著歌聲的翅膀越飛越高！

合唱教學反思 篇3

　　以前在上學校合唱團時，學生那一副“苦瓜臉”讓我氣憤，她們的精神狀態總是不飽滿，所以合唱效果也不盡人意。為此，我想了許多辦法，怎樣才能使全體學生在合唱時保持專一的歌唱注意力，以積極、主動、飽滿的精神狀態投入到合唱中去呢？經過我不斷摸索、總結，我認為教師首先應以最積極的狀態去給學生分析作品，明確作品的情緒，講解作品的重、難點。其次，還可以運用情景聯想來啟發學生的形象思維。在訓練過程中，，我根據低年級的學生注意力容易分散這一特點，讓學生發揮自己的想象力，根據她們對歌曲的理解唱歌。在選擇合唱作品時應選擇音域不寬，音程較為平穩，旋律較為活潑的歌曲來演唱。而中年級則可選擇一些風格各異，音域較廣的歌曲演唱。經過一段時間的訓練，學生在合唱時都能把作品的情緒表現出來，歌唱時的精神狀態也非常飽滿。