蒙娜麗莎之約
我國的蘇州園林也被仿建在博物館的主樓二層的北廳之中,這可能真是典型的“文化移植”了,1981 年9 月才由我國蘇州能工巧匠建成的明軒十分吸引觀眾,不時聽到游客問:“中國花園在哪里?”為了避免擁擠,規定了專門路線入園,由定時電梯控制人數。園中飛檐。雕梁。魚池。涼亭,室內對聯。撣瓶。八仙桌。太師椅一應俱全。一些美國游客坐在涼亭里閉目養神,宛如中國的墨客騷人,甚至搖頭晃腦的姿勢也帶上了“中國味”,十分有趣。
早期創作
當他在韋羅基奧的作坊學藝時,就表現出非凡的繪畫天才。約1470 年他在協助韋羅基奧繪制《基督受洗》時,雖然只畫了一位站在基督身旁的天使,但其神態。表情和柔和的色調,已明顯地超過了韋羅基奧。現存他最早的作品《受胎告知》,構圖雖沒有創新,而背景山水的描繪卻已注意到了空氣氛圍的表現。這表明他一開始就致力于解決寫實與典型加工的辯證關系。稍后創作的《吉內夫拉· 德本奇像》,一反15 世紀藝術追求線條分明的傳統,以逆光夕照的色調渲染他所倡導的透視效果.1481 年創作的《博士來拜》(又譯《三王來拜》),是標志其藝術風格達到成熟期的作品。
盛期創作
1482 年達·芬奇來到米蘭,應圣弗朗切斯科教堂的邀請繪制祭壇畫《巖間圣母》。這幅現藏于巴黎的作品,雖仍然是傳統題材,但人物形象的塑造和巖窟幽深的刻畫及山巖間花草逼真的描繪,證明他使用的煙霧狀筆法已使其在傳真寫實和藝術加工方面達到了新的水平。《最后的晚餐》是他在這一時期創作中最負盛名之作。這幅表現基督被捕前和門徒最后會餐訣別場面的濕壁畫,繪制在米蘭圣瑪麗亞·德拉格拉齊耶修道院飯廳。巧妙的構圖和獨具匠心的經營布局,使畫面上的廳堂與生活中的飯廳建筑結構緊密聯結在一起,使觀者感覺畫中的情景似乎就發生在眼前。達·芬奇回到佛羅倫薩,隨著共和制度的恢復,文化氣氛一度活躍,畫壇上也先后出現了米開朗琪羅。拉斐爾等杰出人物。他向市民展出的一幅經過精心構思的《圣母子與圣安娜》素描草圖,立即引起轟動,其構圖原理和畫法對藝術界有極大影響,米開朗琪羅和拉斐爾等人也從中得到啟發.1503 年他一面著手為市政廳大會議廳繪制壁畫(因再次去米蘭而始終未完成),一面創作《蒙娜麗莎》和《圣母子與圣安娜》。這是兩幅他極為珍愛的作品,始終帶在身邊,晚年移居法國也不離左右,最后遺存巴黎。
在達·芬奇的藝術遺產中,大量的素描習作也頗值得重視,這些素描和他的正式作品一樣,同樣達到了極高的水平,被譽為素描藝術的典范。其特點是:觀察入微,線條剛柔相濟,尤善于利用疏密程度不同的斜線,表現光影的微妙變化,他的每一件作品以素描作基礎。其藝術理論散見于他的5000 多件筆記和未完稿的《畫論》中,也是文藝復興時代理論研究的重大成果。
生平簡介
1452 年4 月15 日意大利佛羅倫斯共和國的文西村近郊,賽爾·皮耶洛·達文西與卡特莉娜所生
1465 年進入維落琪奧的工作室成為入門弟子(13 ~14 歲)
1473 年創作《圣告圖》
1476 年被告密與維落琪奧的的其他弟子犯了同性戀之罪,由于他矢口否認,最后被釋放(24 歲)
1482 年繪《三賢王的膜拜》,返往米蘭(30 歲)