八年級下冊音樂教案(通用13篇)
八年級下冊音樂教案 篇1
第二周第一課時
教學目標:
一、通過學習歌曲和欣賞曲,領悟“保護環境、關愛地球、熱愛大自然”這一人類共同主題,增強“熱愛祖國、建設祖國、熱愛自然、愛護自然”的意識。
二、 懂得音樂能夠表現自然界的美景。
教學重點、難點:
領悟“保護環境、關愛地球、熱愛大自然”這一人類共同主題,增強“熱愛祖國、建設祖國、熱愛自然、愛護自然”的意識。
教學過程:
一、組織教學
學生聽管弦樂《九寨溝音畫》進教室
二、新課教學
1、學習管弦樂《九寨溝音畫》
導語:老師帶領大家去看一個地方,請欣賞九寨溝的宣傳片(學生看著美麗的風景嘖嘖稱贊)
2、欣賞管弦樂《大峽谷組曲·日出》
導語:再請大家欣賞音樂片段,你能想象音樂所描繪的畫面(學生邊聽邊想象)
(1)學生討論、交流音樂所描繪的情景
(2)師總結:剛才欣賞的《九寨溝音畫》和管弦樂《大峽谷組曲·日出》都向我們描繪了
美的大自然的情景。但我們知道,現在的環境污染越來越嚴重,作為新世紀的少年,我們該怎么做,請聽歌曲《給未來一片綠色》。
3、學習歌曲《給未來一片綠色》
(1)教師范唱(獨唱,演唱高聲部)
(2)有感情的朗誦歌詞
(3)聽錄音范唱提出問題:這首歌曲可分幾部分?每一部分的情緒怎樣?從歌曲中感受到、
體驗到什么?
(4)學生交流討論、談感受、體驗。
(5)我們能和著歌曲《給未來一片綠色》作些動作嗎?(學生可站著、可坐在自己的座位
上、也可走出座位,隨意的表演)
(6)跟著鋼琴試唱歌曲《給未來一片綠色》,(解決難點,如弱起、休止符等)
三、布置作業:
你知道我國有哪些著名的地方被列入世界人類自然遺產名錄?試用你熟悉的音樂和其他的藝術形式介紹給大家。
八年級音樂下冊教案 第三周第一課時
教學目標:
(一)通過學習歌曲和欣賞曲,領悟“保護環境、關愛地球、熱愛大自然”這一人類共同主題,增強“熱愛祖國、建設祖國、熱愛自然、愛護自然”的意識。
(二)通過學習歌曲《給未來一片綠色》,能夠自信地、有感情地演唱歌曲,表現歌曲優美、抒情的情緒。
(三)通過欣賞《九寨溝音畫》和《大峽谷組曲》選曲,感受、體驗樂曲的音樂藝術美感,在聆聽音樂時想象音樂所表現的情景,并能夠正確辨別、選擇有對比性的描寫景物的音樂。
(四)知道有關音畫、音詩、組曲的知識。
教學重點、難點:
領悟“保護環境、關愛地球、熱愛大自然”這一人類共同主題,增強“熱愛祖國、建設祖國、熱愛自然、愛護自然”的意識。
教學過程:
一、組織教學
學生聽歌曲《給未來一片綠色》進教室。
二、歌曲《給未來一片綠色》、管弦樂《九寨溝音畫》、管弦樂《大峽谷組曲·日出》的教學
1、學習歌曲《給未來一片綠色》
(1)聽錄音范唱為歌曲《給未來一片綠色》設計演唱形式
(2)學生交流討論。
(3)根據學生設計的演唱形式,演唱歌曲《給未來一片綠色》
(4)歌曲教學個別反饋(請樂意演唱這首歌的同學,上臺表演《給未來一片綠色》,師生共
同為之打分,并作好平時成績記錄。)
2、學習管弦樂《九寨溝音畫》
(1)什么是音畫、音詩、交響詩?九寨溝何為九寨溝?在我國什么地方?
(2)聆聽《九寨溝音畫》的第二樂章、第三樂章、第樂章。處理作業題第二題(傾聽管弦樂
的兩個片段,對照下面的圖景,選擇與音樂相適應的畫面)
3、欣賞管弦樂《大峽谷組曲·日出》
(1)什么是組曲?
(2)師介紹《大峽谷組曲》及科羅拉多大峽谷。
(3)感受、體驗管弦樂中定音鼓、短笛、英國管的音色。
(4)演唱管弦樂《大峽谷組曲·日出》的音樂主題。
(5)完整的聆聽第一樂章《日出》,感受、體驗晨曦、鳥鳴、絢麗的山谷和噴薄欲出的太陽,
一派陽光燦爛、生機勃勃的大峽谷景象。
(6)介紹美國作區家格羅菲
三、作業反饋:
你知道我國有哪些著名的地方被列入世界人類自然遺產名錄?試用你熟悉的音樂和其他的藝術形式介紹給大家。(學生介紹或展示)
四、小結、拓展
為了給未來一片綠色,請你向自己、身邊的人、世人發出你的忠告或決心(學生討論、交流)
八年級音樂教案 第十四周第一課時
一、教學內容
1、芭蕾舞劇《紅色娘子軍》選曲:軍民團結一家親
2、舞劇《天鵝湖》選曲《場景音樂》
二、教學目標
1、學習舞劇、芭蕾舞劇的有關知識,,了解并感受舞劇音樂的風格特點,使學生喜愛舞劇、舞劇選曲這種藝術形式
2、學會演唱舞劇選曲《軍民團結一家親》,體會革命戰爭時期的人民和紅軍的革命熱情,并能夠用柔和、抒情的歌聲演唱歌曲
3、通過課外作業鍛煉學生課外收集資料的能力
三、教學過程
(一)組織教學:課前播放舞劇《天鵝湖》中的選曲《四小天鵝》
(二)新課:
1、舞劇知識及芭蕾舞劇《天鵝湖》中的選曲《場景音樂》
(1)導入新課:觀看芭蕾舞劇《天鵝湖》中《四小天鵝》和芭蕾舞劇《紅色娘子軍》中《紅色娘子軍連歌》的錄象片段,教師對這兩個舞劇的劇情及音樂場景進行簡潔的解說
(2)師生問答:
◆ 師問同學:剛才我們觀看了芭蕾舞劇的錄象,你認為芭蕾舞劇是以什么為主要的藝術表現手段?
◆ 學生討論:舞蹈
◆ 師問:它是怎樣的舞蹈形式?
◆ 生答:芭蕾舞
◆ 師:芭蕾的舞蹈動作有何顯著的特征?
◆ 學生概括
(師概括:西方國家稱舞劇為芭蕾,源于意大利文,即跳舞的意思,在16、17世紀時意大利和法國宮廷以民間舞蹈為基礎,逐步發展起來的。宮廷芭蕾后來進入劇場,成為劇場芭蕾,常穿插在歌劇和戲劇當中。18世紀,芭蕾發展成一種獨立的藝術,創造了足尖舞的技巧,并有一套完整的訓練方法,18世紀又傳入俄國,逐漸形成了不同的意大利學派、法國學派和俄羅斯學派。)
(3)師重播芭蕾舞劇《天鵝湖》片斷:獨舞的、雙人舞的、三人舞的、群舞的各選一段,讓學生體會舞劇中的舞蹈形式的多樣性
◆ 師問:知道這是什么舞劇劇目嗎?并請同學們根據自己收集的舞劇資料來了解舞劇及柴可夫斯基的《天鵝湖》
◆ 請學生根據自己收集的材料為大家講述《天鵝湖》的劇情梗概:(略)
教師給予講解的同學充分鼓勵,并播放芭蕾舞劇《天鵝湖》中的選取《場景音樂》錄音
◆ 師問:通過這段音樂,你似乎看到怎樣的場景?能否把你的想法告訴我們?
(4)復聽《場景音樂》錄音,并鼓勵大家根據音樂來描述自己的感受和想象
師播放錄像芭蕾舞劇《天鵝湖》中的選曲《場景音樂》并告訴大家這段音樂是貫穿整個舞劇音樂的主題――天鵝主題,并請同學概括這個主題的音樂情緒(旋律充滿溫柔和悲傷,它在作品中多次出現,表現了純潔、善良、美麗的天鵝――奧杰塔的音樂形象,又象征著奧杰塔和她的女伴們的悲慘的命運,同時還體現出王子和奧杰塔對愛情和幸福的熱烈追求。)
(5)師:彈奏《場景音樂》的旋律,隨著琴聲學生輕聲哼唱并再次感受對“天鵝主題”的理解
2、中國芭蕾舞劇《紅色娘子軍》選曲:《軍民團結一家親》
(1)師導入:看完外國芭蕾舞劇片斷,使大家對舞劇有了一個初步的認識,我想你們也一定希望了解中國的芭蕾舞劇的發展吧,在我國,舞劇是一門年輕的藝術。下面我們一起來欣賞我國的芭蕾舞劇選段
(2)師播放芭蕾舞劇《紅色娘子軍》的錄像資料如《紅色娘子軍》第四場中的《鄉親們慰問紅軍》的一段,使學生對當年軍民的魚水情深有深刻的理解,對舞劇插段有完整的印象
(3)師播放歌曲,聆聽《軍民團結一家親》錄音
◆師問:從這段歌聲中你們感受到了什么嗎?(通過對問題的思考使學生進一步理解體會革命戰爭時期的軍民魚水之情)
◆生討論
(4)復聽歌曲《軍民團結一家親》,熟悉旋律,體會情緒
讓學生結合傾聽過去曾學過的海南民歌《五指山歌》,起到既復習海南民歌《五指山歌》,又使學生了解到歌曲《軍民團結一家親》的音樂原始素材的來源,并達到鞏固對旋律的印象
(5)教師彈奏《軍民團結一家親》的旋律,學生跟琴輕聲視唱
(6)觀看芭蕾舞劇《紅色娘子軍》中《軍民團結一家親》的場景音樂,使學生更為親近、熟悉歌曲
(7)學生用柔和、抒情的聲音有感情的演唱作品
(三)小結:
對于中國來說,舞劇可以說是新的藝術門類,我國的舞劇不是全盤照搬西洋的舞劇,而是具有中國特色的舞劇,在舞劇中舞劇音樂又起到怎樣的作用呢?聽下節課分解。
八年級音樂下冊教案 第十五周第一課時
一、教學內容
1、西洋舞劇《天鵝湖》選曲《西班牙舞曲》
2、民族舞劇《絲路花雨》選曲《飛天仙子》
二、教學目標
1、洋舞劇《天鵝湖》選曲《西班牙舞曲》,從而進一步理解、感受舞劇音樂在舞劇中的作用
2、聆聽民族舞劇《絲路花雨》選曲《飛天仙子》,感受民族舞劇選曲的風格特點,能夠辨認出民族舞劇的音樂
三、教學過程
(一)組織教學:聆聽舞劇音樂《天鵝湖》片斷學生進教室
(二)新課:
1、西洋舞劇《天鵝湖》選曲《西班牙舞曲》
◆導入: 學生根據自己查閱的資料提供該作品中的《西班牙舞曲》劇情梗概,了解其是舞劇《天鵝湖》第三幕中的一段音樂
(1)師介紹場景并播放該片斷錄像資料,使學生對該劇音樂產生濃厚的興趣)
(2)讓學生在傾聽的過程中,結合前課的舞劇知識來感受分析音樂在舞劇當中的作用。
◆啟發學生復聽音樂討論并了解:
(1)舞劇音樂具有伴隨劇情的變化而不斷發展變化的特征
(2)舞劇音樂在劇中烘托了劇情并隨著舞劇的民族風格而改變(可以結合前面幾部作品加以分析)
2、民族舞劇《絲路花雨》選曲《飛天仙子》欣賞
◆師:簡單介紹民族舞劇《絲路花雨》劇情梗概
◆師播放音樂:民族舞劇《絲路花雨》選曲《飛天仙子》
◆師問:中國舞劇音樂與我們聆聽過的外國舞劇音樂相比較有哪些不同呢
讓學生通過討論及教師的介紹了解到《絲路花雨》音樂是采用以我國民族樂隊為主的混合樂隊演奏,音樂以吸收了《春江花月夜》、《月兒高》等民族古典音樂為基礎,還吸收了與絲綢之路有關的回族、維吾爾族的音樂素材,具有濃郁的古典音樂風格和鮮明的民族特色,另外,音樂還將一些波斯音樂素材加以發揮,體現了劇中波斯人的風格特征回族、維吾爾族的音樂素材
◆讓學生觀看相關錄像,問同學們:中國特色的舞劇在你心目中是怎樣的呢?
◆學生分小組討論,師生總結:
(1)中國舞劇的舞蹈吸取了西洋芭蕾的舞蹈技巧,但也融入了中國民族民間舞的特色,既芭蕾與民間舞的結合
(2)中國舞劇的舞蹈音樂是富有民族民間音樂特點的,如芭蕾舞劇《紅色娘子軍》中的音樂片斷具有較強的海南音樂特點,民族舞劇《絲路花雨》吸收了回族、維吾爾族的音樂素材,還將一些波斯音樂素材加以發揮
(3)中國舞劇的劇情是根據中國的歷史及現代生活為素材,體現中國人民的生活面貌的
(三)小結:
這幾節課,我們欣賞了中外著名的芭蕾舞劇片斷,相對而言,中國的舞劇發展還是比較落后,它需要更多的人來關注以促使它進一步的發展,我們期待著中國舞劇更加燦爛的明天。
八年級下冊音樂教案 篇2
湘版八年級下冊音樂教案
課題
第六單元 世界民族之聲
計劃課時
1
教
學
內
容
分
析
本單元以歐洲音樂為切入點,試圖通過重點瀏覽東歐、西歐、南歐九個國家與地區的民族民間音樂作品,讓學生初步領略、體驗歐洲 國家民族民間音樂的風格特點和韻味,擴大音樂視野,為學生理解和尊敬世界各國的音樂文化,樹立平等的多元文化價值觀奠定基礎。
教
學
目
標
1.能認真聽賞《桑塔·露琪亞》、《美麗的西班牙女郎》、《夜歌》、《小杜鵑》等歐洲民間歌曲;課前能主動搜集相關國家的歷史、地理以及民俗風情資料在小組或全班交流,讓大家一起分享。
2.能對歌曲的情緒與風格進行簡單評述。
3.能獨立或與他人一起參與《歐洲某個之旅》的表演,分享表演樂趣。
教
學
重
難
點
重點
能認真聽賞《桑塔·露琪亞》、《美麗的西
班牙女郎》、《夜歌》、《小杜鵑》等歐洲民間歌曲。
難點
能獨立或與他人一起參與《歐洲某個之旅》的表演,分享表演樂趣。
教具
學具
準備
電子琴 光盤 歌曲相關背景資料
教學
設計
思路
(含教
法設
計、
學法
指導)
本單元是以感受與鑒賞為中心的音樂欣賞課,根據教材的容量,本科一般可安排一課時。
本課的教學設計,可以精聽作品為中心,再進行拓展。器樂曲可重點聆聽《云雀》、《我可愛的小女生》、《利里亞是個好地方》。聲樂作品可重點聆聽與跟唱《小杜鵑》、《桑塔·露琪亞》和這兩首歌曲。
在聽賞過程中,啟發、引導學生對聆聽的樂曲進行簡單評述,這是“感受與鑒賞”過程中的一個重要環節,也是學生參與音樂體驗,逐步積累鑒賞音樂的經驗,形成正確價值觀必不可少的過程,緊緊圍繞音樂表現要素——樂曲的旋律、節奏、音色、速度、力度以及音樂的情緒等,進行簡明扼要的評述,逐步提高學生的音樂審美能力,幫助他們了解音樂與人生的密切聯系,為終身學習和享受音樂奠定基礎。
教學環節
教學內容與教師活動
學生活動
設計意圖
組 織
教 學
二、
講 授
新 課
結 束
課 程
布 置
作 業
一、情景導入
1. 1.導入
(以導游的方式導入課題)
師:大家好,歡迎參加歐洲民間歌曲旅行團!我是你們的導游,今天我將和大家一起,到意大利、西班牙、俄羅斯和波蘭四國,共同去領略那里優美的民間歌曲和風俗民情。
2.接龍游戲
在前往“意大利”的途中,以小組為單位,進行有關歐洲知識的接龍游戲。
二、聽賞與表現
1. 1.意大利民歌
(1)導入
師:意大利就像是“伸入地中海的一致靴子”,美麗的海灘、綻放的禮花以及唱著小夜曲的意大利人……
(2)聽賞意大利民歌《桑塔·露琪亞》。
(3)讓學生選擇出與歌曲意境最為符合的一種美。
2. 2.西班牙民歌
(1)談到西班牙你想到了什么?
(2)導入本環節情景。
(3)聽賞《美麗的西班牙女郎》
(4)讓學生選擇出最貼近與歌曲風格的一種美。
3.俄羅斯民歌
(1)導入俄羅斯的旅行
師:俄羅斯是地球上面積最大的國家……
(2)在“前往柴可夫斯基博物館的途中”唱一唱俄羅斯的民歌,并聽賞俄羅斯民歌《夜歌》。
(3)讓學生選擇出與歌曲風格最貼近的一種美。
4.波蘭民歌
(1)導入
師:波蘭民間音樂是歐洲最古老、最豐富的音樂文化之一,素有“鋼琴詩人”美譽的肖邦就是波蘭人。
(2)聽賞《小杜鵑》
(3)讓學生選擇出與歌曲風格最貼近的一種美。
三、結束活動
1.直接
老師總結小組合作學習的情況。
2.交流
3.繼續游覽歐洲各國,了解其獨特的音樂風格特點和韻味。
明確學習內容、學習方法、學習目的共同領略意大利、西班牙、俄羅斯和波蘭四國優美的民間歌曲和風俗民情。
進一步明確游戲規則和學習方法。
聆聽老師的介紹,了解意大利,的民俗風情和音樂特色。
聽賞《桑塔·露琪亞》
(浪漫的美)
學生自由發言
聽賞《美麗的西班牙女郎》
(熱情奔放的美)
聆聽老師的介紹,了解俄羅斯,的民俗風情和音樂特色。
聽賞《夜歌》
(淡淡的憂郁美)
聆聽老師的介紹,了解波蘭的民俗風情和音樂特色。
聽賞《小杜鵑》
(歡快、活潑的美)
表述聽賞各國民歌的感受,每一個國家用一個形容詞來概括。
明確作業
激發學生學習興趣,為下面學習做好鋪墊。
活躍課堂氣氛,進入歐洲之旅的情景之中。
激發學生對意大利的興趣,為聽
賞音樂做基礎。
激發學生對西班牙的興趣,為聽賞音樂做基礎。
激發學生對俄羅斯的興趣,為聽賞音樂做基礎。
激發學生對波蘭的興趣,為聽賞音樂做基礎。
加深學生印象,深化學生情感。
繼續深入了解歐洲各國。
作業
設計
繼續游覽歐洲各國,了解其獨特的音樂風格特點和韻
味。
板書
設計
第六單元 世界民族之聲
意大利——西班牙——俄羅斯——波蘭
教學
反思
或
案 例
分 析
八年級下冊音樂教案 篇3
湘版八年級下冊音樂教案
課題
第四單元 民樂奇葩
計劃課時
2
教
學
內
容
分
析
感受與鑒賞少數民族常用樂器所演奏的優美音樂,培養學生理解、尊重、熱愛少數民族音樂文化,樹立平等的多元文化觀、價值觀,是重要的音樂教學內容。
本單元介紹的棋手樂曲分別有哈薩克族、蒙古族、藏族、壯族、彝族、苗族最常用的樂器演奏,都很有代表性、典型性。
教
學
目
標
1. 熱愛祖國的少數民族音樂藝術,能專注地聽賞音樂。
2. 能分辨七件少數民族樂器的音色,并知道哪件樂器屬于哪個少數民族。
3. 能分辨這些樂器所屬的類別,如哪件樂器是彈撥樂器,哪件是吹奏樂器,哪件是拉弦樂器。
教
學
重
難
點
重點
引導學生探究這些樂器與其民族的生活、地理環境和文化的密切聯系。
難點
引導學生探究這些樂器與其民族的生活、地理環境和文化的密切聯系。
教具
學具
準備
配套多媒體課件
教學
設計
思路
(含教
法設
計、
學法
指導)
本單元提供的信息量,從音響時間上看比較少,七首樂曲僅二十三分三十秒,但從民族學、樂器學方面看,信息量較大:一要介紹七個少數民族的簡要歷史、生活地域、民俗特點;二藥介紹七個民族的音樂概況;三要介紹七件樂器的特色。所以,安排兩課時。
第一課時可先以師生自由交談,教師及時提示、補充的形式,讓學生初步了解我國額五十六個民族,然后引入到少數民族音樂特色的分辨,最后選聽三首教材中的器樂曲。
第二課時聽賞的幾首樂曲,課選擇一至兩首讓學生即興舞蹈。教師則應深入學生當中,隨時作必要的示范和引導。
課時
第一課時
教學環節
教學內容與教師活動
學生活動
設計意圖
一、組織
教學
二、導入
新課
三、新課
教學
四、討論探究
五、總結
播放歌曲《愛我中華》
1. 導語:同學們,中國式
一個多民族的國家,五十六個民族的人民,都相親相愛,愛我中華!
2. 游戲競賽
(1) 看郵票,認民族
(2) 看圖片,認民族樂器
(東不拉—哈薩克族;馬頭琴—蒙古族;扎木聶—藏族;馬骨胡—廣西壯族。)
3.提出問題
剛才,同學們分別為這些民族選擇了相應的樂器。為什么你們覺得這件樂器就屬于這個民族呢?這些民族樂器跟這個民族的什么方面有密切聯系呢?今天我們就來了解這些少數民族自己特有的樂器。讓我們在民族音樂的海洋里摘取幾多民樂奇葩吧!(出示課題《民樂奇葩》)
(一)哈薩克族—東不拉
1.相關文化介紹
2.認識東不拉:哈薩克族最流行的民間彈弦樂器,可用于獨奏、合奏和彈唱。
3.參與表現
欣賞《白駱駝》(描寫白駱駝在草原上盡情奔跑,歌唱的活潑愉快的形象)
(二)蒙古族—馬頭琴
1.相關文化介紹
2.認識馬頭琴:蒙古族最常見的民間拉弦樂器。
3.參與表現
欣賞《黃驃馬》(歌頌內蒙古達草原的遼闊、美麗,表現蒙古族人民對大草原、對偉大祖國的無限熱愛之情。)
(三)藏族—扎木聶
1.相關文化介紹
2.認識扎木聶:扎木聶意即藏語“美好的聲音”,是藏族最有特色的彈弦樂器。
3.參與表現(音樂形象前部分有點朦朧,后部分卻栩栩如生,是一首久聽不厭的優秀樂曲。)
(四)壯族—馬骨胡
1.相關文化介紹
2.認識馬骨胡:壯族最具代表性的拉弦樂器。
3.參與表現
欣賞《喜調》(壯劇是有壯族民間音樂與說唱音樂發展而成的廣西地方劇種,已有一百多年歷史。)
通過剛才的學習,現在同學們是否可以告訴我:東不拉、馬頭琴、扎木聶、馬骨胡這四件樂器跟其民族的什么方面有密切聯系。
通過剛才的學習和探討,我們發現民族樂器的產生與其民族的生活、地理環境和文化有著密切聯系。
學生在《愛我中華》的歌曲聲中走入教師。
1. 邊聽賞《愛我
中華》邊感悟教師的話語。
2.玩游戲
(1)分組,在規定的時間內,認出其中的民族。
(2)四組同學分別為維吾爾族、蒙古族、藏族、壯族、中的一個民族選一件樂器。
3.聆聽老師提出的問題,同時明確
今天的學習內容,以及學習的重點,為下面的學習做好鋪墊。
(一)了解哈薩克族、了解東不拉
1.學生發言,談對哈薩克族民俗風情的認識和了解。
2.認識東不拉
3.思考:樂曲描繪了什么情景。
(二)了解蒙古族、了解
1.學生發言,談對蒙古族民俗風情的認識和了解。
2.認識馬頭琴
3.思考:樂曲描繪了什么情景。
(三)了解藏族、了解扎木聶
1.學生發言,談對藏族民俗風情的認識和了解。
2.認識扎木聶
3.思考:樂曲描繪了什么情景。
(四)了解壯族、了解馬骨胡
1.學生發言,談對壯族民俗風情的認識和了解。
2.認識馬骨胡
3.思考:樂曲描繪了什么情景。
生生之間、師生之間交流自己的認識和看法。
聆聽 感悟
從興
趣入手導入新課,讓學生在自己喜歡的游戲競賽活動中,巧妙、自然地進入樂器的學習,同時提出問題,激發學生的探究愿望,
為新課教學做鋪墊。
這一環節采用師生交流、教師補充講解和聽賞幾種不同的方法,讓學生認識東不拉、馬頭琴、扎木聶、馬骨胡這四種樂
器。通過聽、說、感受等不同參與表現得形式,讓學生了解樂曲,感受樂器的音色,并使學生探究到民族樂器的產生與其民族的生活、地理環境和文化的密切聯系。
讓學生進一步明確民族樂器的產生與其民族的生活、地理環境和文化有著密切聯系。
課 時
第二課時
教學環節
教學內容與教師活動
學生活動
設計意圖
一、導入新課
二、新課
教學
四、討論探究
五、總結
六、拓展延伸
七、小結
1.談話:同學們,上節課我
們認識了四種民族樂器,今天我們再來了解三個少數民族樂器。了解民族樂器跟這個民族的什么方面有密切聯系呢?
2.游戲競賽:看圖片,認民族樂器(巴烏—云南省彝族、苗族、哈尼族;葫蘆絲—傣族;蘆笙—苗族。)
(一)巴烏—云南省彝族哈
1.相關文化介紹
2.認識巴烏:云南省彝族、苗族、哈尼族等少數民族經常使用的吹奏樂器。
3.參與表現
欣賞《漁歌》(是20世紀80年代前期在全國較流行的樂曲)
(二)傣族—葫蘆絲
1.相關文化介紹
2.認識葫蘆絲:亦稱葫蘆簫,是云南少數民族樂器,主要流傳于傣族、彝族、阿昌族等民族中。
3.參與表現
欣賞《月光下的鳳尾竹》
(三)苗族—蘆笙
1.相關文化介紹
2.認識蘆笙:是我國西南地區苗族、瑤族、侗族最常用的吹奏樂器,遠在西漢王朝即已出現。
3.參與表現:欣賞《拉山號子》
通過剛才的學習,現在同學們是否可以告訴我:巴烏、葫蘆絲、蘆笙這三件樂器跟其民族的什么方面有密切聯系。
通過剛才的學習和探討,我們發現民族樂器的產生與其民族的生活、地理環境和文化有著密切聯系。
每個民族不僅有自己特有的文化、音樂,還有獨特的舞蹈,下面讓我們在《月光下的鳳尾竹》優美的樂曲中感受傣族舞蹈。
我國有五十六個民族,各族人民創造了音色、形態各異的樂器。這些樂器與各族人民的生產、生活息息相關,特點鮮明、光彩奪目,是我國民族音樂中的奇葩。
1.聆聽,了解學習內容,明確學習目的。
2.四組同學分別為彝族、傣族、苗族中的一個民族選一件樂器。
(一)了解哈薩克族、了解東不拉
1.學生發言,談對云南省這些民俗風情的認識和了解。
2.認識巴烏
3.思考:樂曲描繪了什么情景。
(二)了解蒙古族、了解
1.學生發言,談傣族民俗風情的認識和了解。
2.認識葫蘆絲
3.思考:樂曲描繪了什么情景。
(三)了解藏族、了解扎木聶
1.學生發言,談對苗族民俗風情的認識和了解。
2.認識蘆笙
3.思考:樂曲描繪了什么情景。
生生之間、師生之間交流自己的認識和看法。
聆聽 感悟
師生共同跳舞,感受傣族舞蹈。
聆聽 明確
感悟 升華
讓學生在自己喜歡的游戲競賽活動中,巧妙、自然地進入樂器的學習,為新課教學做鋪墊。
這一環節采用師生交流、教師補充講解和聽賞幾種不同的方法,讓學生認識巴烏、葫蘆絲、蘆笙這三種樂器。通過聽、說、感受等不同參與表現得形式,讓學生了解樂曲,感受樂器的音色,并使學生探究到民族樂器的產生與其民族的生活、地理環境和文化的密切聯系。
通過拓展部分的學習,引導學生不僅關注民族音樂,還有獨特的民族舞蹈。
作 業
設 計
第一課時作業:查閱你喜歡的民族民俗風情。
第二課時作業:小組合作選一首喜歡的民族音樂排練舞蹈。
板 書
設 計
第一課時
東不拉—哈薩克族 馬頭琴—蒙古族
扎木聶—藏族 馬骨胡—廣西壯族
第二課時
巴烏—云南省彝族、苗族、哈尼族
葫蘆絲—傣族 蘆笙—苗族
教 學
反 思
或
分 析
八年級下冊音樂教案 篇4
【教學目標】
1、知識目標:了解弱起及弱起小節。
2、潛力目標:掌握弱起節奏的正確起唱,并能用輕巧、彈性有力的聲音和急吸緩呼的換氣方法演唱《游擊隊歌》。
3、情感目標:了解《游擊隊歌》的相關文化及歷史背景,感受抗日戰爭時期游擊隊戰士英勇、豪邁的精神風貌。
【教學重點】
用輕巧、彈性有力的聲音演唱《游擊隊歌》,并自如地表達歌曲的意境。
【教學難點】
1、掌握弱起節奏的正確起唱。
2、連續十六分音符處,演唱要清晰均衡,附點八分音符處要處理好。
【教學過程】
一、組織教學:
播放歌曲《歌唱祖國》,學生邁著自信、豪邁的步伐進入教室。
二、創設情境,導入歌曲:
1、師:正如歌曲《歌唱祖國》中所唱的那樣,我們中華民族歷經了種種苦難才得到解放。接下來請大家欣賞一部電影的精彩片段(播放電影《地道戰》主題曲),你能說說影片反映的是我國哪個時期的歷史背景嗎
生:——抗日戰爭時期。
2、師:在這期間,中國大地上涌現出了許多的抗日隊伍,有八路軍、新四軍、還有一股武裝力量,他們活躍在敵人的后方,給敵人出其不意的打擊,你明白他們是哪支隊伍嗎
生:——游擊隊。
3、師:這天,我們就學習一首反映游擊隊員戰斗生活的歌曲——《游擊隊歌》。
三、聆聽體驗,激情感受:
1、初次欣賞,整體感受。
師:請同學們仔細的聆聽,歌曲描繪了游擊隊戰士怎樣的音樂形象
生:——機智、勇敢、靈活、頑強的英雄形象。
2、二次欣賞,分析歌曲。
師:同學們再來欣賞一遍這首歌曲,然后讓我們從音樂的角度來分析一下這首歌曲的創作特點(聆聽歌曲,從拍號、節奏、風格、旋律等角度探討)
師小結:《游擊隊歌》的節奏活潑、富于變化,曲調輕快、流暢,充滿旺盛的活力,具有鮮明的進行曲風格。
3、再次欣賞,劃分結構。
師:歌曲的音域、力度在哪里發生了變化能夠將歌曲劃分為幾個樂段反映了游擊隊戰士怎樣的思想感情我們一起再次聆聽這首歌曲找出答案。
生:——音域由低音區到中音區,力度由中弱到中強,所以分為兩個樂段。
師小結:歌曲分A段(第1—8小節)和B段(9—16小節)兩個樂段。歌曲表現了游擊隊戰士神出鬼沒,深入到敵人后方與敵人進行機智、靈活、英勇、頑強的斗爭,生動刻畫了游擊隊戰士在敵后艱苦環境中的革命樂觀主義精神,深刻地反映了抗日戰爭時期中國人民反擊侵略者的頑強決心。
四、合作探究,學唱歌曲。
1、音樂知識:
師:A段采用了什么節奏形式
生:——弱起節奏形式。
師:那么你明白什么叫弱起或弱起小節嗎
講解:歌(樂)曲或歌(樂)曲中的某一段由弱拍或強拍的弱位置開始的,叫做弱起。弱起的小節就叫弱起小節,或稱不完全小節。弱起的歌(樂)曲的最后一小節多數也是不完全的。首尾兩小節的拍子相加,為一完全小節,這是歌(樂)曲常用的一種形式。如:《歌唱祖國》就采用了這種形式。
2、學生用Bang模唱曲譜。
師:剛才同學們的表現十分的棒。接下來,老師想請同學們用Bang(也就是模仿槍聲)把這首歌的曲譜模唱一遍,看誰能唱出游擊隊員個個都是神槍手的氣勢。
3、填唱歌詞。
師:同學們唱的真好!那你們能不能用剛才的狀態把歌詞再試著唱一遍(學生以小組合作的形式試著輕聲填唱歌詞)
4、教師伴奏,學生跟琴演唱歌曲。
(注意:聲音有彈性、咬字要清楚、換氣記號)
5、復聽歌曲:
師:下面讓我們再來聽聽游擊隊員抗戰到底的決心吧。聽后說一說:歌曲A、B樂段間情緒和力度有什么變化我們就應如何演唱才能正確表達歌曲的深刻內涵(放歌曲錄音)
6、歌曲處理:
(1)A段表現游擊戰士勇敢機智,靈活善戰,力度可弱些,但聲音要輕巧、有彈性。
(2)B段表現游擊戰士英勇頑強、不怕犧牲,有高度的革命樂觀主義精神,力度能夠稍微強些,就應帶著一種堅定有力、充滿必勝的信心來演唱。
7、教師用多媒體播放《游擊隊歌》伴奏,并指揮全體學生齊唱。
8、運用不同的演唱方法演唱歌曲。
師:同學們,唱的真棒!你們的歌聲讓老師覺得格外的振奮!那么,這首歌曲還能夠用什么形式演唱(男女生分組,一領眾合……)
五、簡介作品的創作背景和作者生平。
1、作者生平及作品:
師:同學們已經學會了這首歌曲,那么,你們明白是哪一位作曲家創作了這么優秀的音樂作品嗎他又是在什么狀況下創作的下面我們就來認識這位偉大的作曲家——賀綠汀。
簡介:賀綠汀(1903-1999)湖南邵陽人,是一位偉大的作曲家、音樂教育家。他一生創作了超多的優秀作品,主要作品有獨唱曲:《嘉陵江上》;鋼琴曲:《牧童短笛》、《搖籃曲》;合唱曲:《游擊隊歌》《墾春泥》等。
2、創作背景:
《游擊隊歌》是賀綠汀在1938年抗戰時期創作的一首抗戰歌曲。
“八一三”事變爆發后,賀綠汀隨上海文化界救亡演劇一隊做抗日宣傳工作,通過與指戰員接觸,他對我軍游擊戰法產生了濃厚的興趣。當時他住在一個冰冷的煤倉里,但是他不畏嚴寒,在一夜之間連詞帶曲寫下了這首著名的軍抗戰歌曲——《游擊隊歌》。歌曲隨即在華北各敵后根據地傳唱開來,并迅速流傳到全國各地。
六、拓展欣賞,情感升華:
師:同學們,《游擊隊歌》一經問世就受到了人們的喜愛,后又改編為芭蕾舞,被引用到大型音樂舞蹈史詩——《東方紅》中。下面,請大家和老師一起來欣賞。
(觀賞大型音樂舞蹈史詩《東方紅》版本的《游擊隊歌》)
七、課堂小結:
歲月的長河流淌著許多難忘的旋律,它們講述著歷史,記載著過去。請同學們回去之后查找一下反映抗日戰爭的一些小故事和相關的音樂作品,下節課帶來和大家一起分享,好嗎?
八年級下冊音樂教案 篇5
教學目標
能夠對革命歷史題材的音樂趕興趣,了解與其相關的音樂文化及歷史背景。
能夠用保衛祖國,憎恨、蔑視侵略者的感情演唱《游擊隊歌》。
用心參與歌唱、聆聽、創編等音樂活動。
教學重點
能夠用輕快有力的聲音背唱《游擊隊歌》,自如地表達歌曲的意境。
掌握弱起節奏的演唱方法。
教學過程
(一)結合歷史談談自己眼中的抗日戰爭。
(二)影片片段欣賞:
《鐵道游擊隊》、《地道戰》等抗戰影片的片段,了解游擊隊的作戰特點,并語言和形體動作進行表述。
(三)學唱《游擊隊歌》:
教師范唱《游擊隊歌》,引導學生發現歌曲的節奏特點——弱起節奏。
弱起節奏形式及小軍鼓號角式的明亮音調。它巧妙地、恰到好處地塑造了游擊戰士勇敢頑強、機智靈活、樂觀豪邁的英雄形象。指導學生掌握好弱起節奏的特點,唱好弱起節奏。
引導學生感受歌曲所表達的資料和基本情緒。
《游擊隊歌》的節奏活潑、富于變化,曲調輕快、流暢,充滿旺盛的活力,具有鮮明的進行曲風格。歌曲生動地刻畫了游擊戰士在敵后艱苦環境中的革命樂觀主義精神,刻畫了游擊戰士機智、靈活、勇敢、頑強的群體英雄形象,深刻地反映了抗日戰爭時期中國人民反擊侵略者的堅強決心。
聆聽合唱《游擊隊歌》,觀看音樂舞蹈史詩《東方紅》片段。
感受演唱特點,了解部分演唱形式和表現形式:混聲合唱、男聲小合唱、表演唱等。
用輕快有力的聲音背唱《游擊隊歌》。
在演唱過程中有針對性地指導學生按正確的發聲方法,清晰均勻的吐字,用富有彈性和輕快有力的聲音表現作品。
(四)創造活動:
請學生以組為單位,根據這首歌曲的資料和特點,利用身邊的響器制造各種聲勢,創編一種能夠充分表現游擊戰士機智、靈活、勇敢、頑強的群體英雄形象,在敵后艱苦環境中的革命樂觀主義精神的演唱方法和表演形式進行表演。
(五)課后小結:
興趣是最好的老師,是人們與音樂持續密切聯系、享受音樂并美化人生的巨大動力。因此,激發學生的學習興趣、逐步構成學生對音樂的學習志趣,是促使學生學習音樂的重要保證。在本課的開始,安排學生談自己眼中的抗日戰爭,觀看抗戰影片片段,能夠引起學生對這段歷史的注意,激發學生了解歷史,了解相關音樂文化的興趣。同時鼓勵學生用心參與探究與創造,重視學生感受、體驗、表現音樂的情感,重視學生感受、體驗、表現、鑒賞音樂的美。
八年級下冊音樂教案 篇6
教學目標
1、能夠對革命歷史題材的音樂感興趣,結合《游擊隊歌》了解相關的音樂文化和歷史背景。
2、感受體驗《游擊隊歌》的音樂內容、音樂情趣,能夠用輕快有力的聲音歌唱,并生動形象地表現歌曲內容。
3、積極參與歌唱、聆聽、創編等音樂實踐活動。在參與音樂實踐活動中充分發揮想象力、創造力,根據自己對歌曲的理解創作表現歌曲。
教學重點
1、用輕快、有力的聲音演唱《游擊隊歌》,自如地表達歌曲的意境。
2、掌握弱起節奏的正確演唱。
教學方法
感受、體驗式欣賞法,啟發、引導式教學法,自主、創新式學習法。
教具準備
鋼琴、多媒體、黑板,打擊樂器。
教學過程
一、播放歌曲《歌唱祖國》,學生邁著自信豪邁的步伐進入教室。
二、導入
師:正如歌曲《歌唱祖國》中所唱的那樣,我們中華民族歷經了種種苦難才得到解放。接下來請大家欣賞一部電影(播放電影歌曲《地道戰》的精彩片段),你能說說歌曲反映的是我國哪個時期的歷史背景嗎?
生:抗日戰爭時期。
師:在這期間,在中國大地上涌現出了許多的抗日隊伍,有八路軍、新四軍、還有一股武裝力量,他們活躍在敵人的后方,給敵人出其不意的打擊,他們是哪支隊伍?
游擊隊
今天,我們學習一首反映游擊隊員戰斗生活的歌曲《游擊隊歌》
新授:
1、簡介作品的創作背景和作曲家、音樂教育家賀綠汀。
(一)初次欣賞,整體感受
師:歌曲描繪了游擊戰士怎樣的音樂形象?
機智、勇敢、靈活、頑強的英雄形象。
讀文章的時候首先要做到讀懂文章,歌唱也是這樣,我們在唱歌之前首先要理解歌曲。
(二)二次欣賞,分析歌曲
師:讓我們從音樂的角度來分析一下這首歌曲的創作特點?
音樂要素:
旋律:流暢、輕快表現:戰士的機智、靈活。
速度:輕快表現:熱情、積極。
音樂特點:弱起小結、節奏密集、富于變化,表現作戰深入敵人后方、神出鬼沒。
(三)再次欣賞,劃分結構
A段(第1~8小節)采用了弱起節奏形式及小軍鼓號角式的明亮音調。它巧妙地、恰到好處地塑造了游擊戰士勇敢頑強、機智靈活、樂觀豪邁的英雄形象。
B段(9-16小節)分兩大樂句.第一樂句的節奏發生了明顯的變化,顯得沉著、堅定。其旋律線先抑后揚,并在句尾出現離調。這一切與前段形成鮮明對比,進一步展現了游擊戰士堅定、勇敢、豪邁、樂觀的精神面貌。
第二樂句再現了A段的第二樂句,從而與第一樂段形成統一。在這里,無比清晰地表達了游擊戰士抗戰到底的決心。
歌曲的音域、演唱力度有沒有變化,在哪里發生了變化?
音域:①由低音區經四度跳進到中音區,旋律線曲折
②中音區旋律線條平穩
力度:①中弱、輕巧地、有彈性地
②中強、飽滿、洪亮、聲音堅定
師:劃分結構,你認為可分為幾段?
兩段
學唱
(1)掌握歌曲的節奏
《游擊隊歌》的節奏活潑、富于變化,曲調輕快、流暢,充滿旺盛的活力,具有鮮明的進行曲風格。讓我們一起來看歌曲的節奏型并一起打出這些節奏:
(2)學唱
第一樂段:1、“La”模唱
2、填詞演唱
注意:弱起小結的演唱、聲音有彈性、咬字清楚。
第二樂段:第一樂句:唱譜子(注意:“4”唱準音)
比較:3 4 5,34 5,4升高半個音使我們在演唱時能夠聯想到戰士的氣勢怎樣呢?
戰士的氣勢更加的高漲
師:從這一樂句我們可以體會到戰士是一種怎樣的精神狀態呢?
樂觀、英勇、自信的精神狀態。
第二樂句:加歌詞演唱
師:第二樂句的旋律是哪一部分的再現?
第一樂段。因此,這首歌曲是帶再現的單二部曲式。
設問:用怎樣情緒演唱?
堅定、有力、充滿必勝的信心。
師:完整演唱歌曲
(五)根據三種情景為歌曲設計演唱速度和力度
1、夜間伏擊
2 、奮勇前進
3 、歡慶勝利
小結并布置作業
1、學生小結本節課學習的內容(學生之間可相互補充)。
2、教師小結:通過學習歌曲《游擊隊歌》,我們進一步理解了中華民族反抗侵略的頑強斗爭精神。通過參與、討論和表演,同學們進一步理解了《游擊隊歌》的深刻內涵。我相信,這節課同學們學會的不僅僅是一首歌曲,而是找到了藝術審美的自信。最后讓我們再聽一首反映同一時代同樣內容的抗日歌曲同樣是賀綠汀先生的作品:《嘉陵江上》,大家回去之后再去查找資料有關《嘉陵江上》的內容,下節課再一起交流,好嗎?
3、在歌聲中結束本堂課。
八年級下冊音樂教案 篇7
一、教學目標:
1、通過學習歌曲《游擊隊歌》,感受歌曲所描繪的歷史背景和塑造的機智、勇敢、緊張、愉快的游擊戰士形象。
2、能夠用輕快有力的聲音形象地歌唱,生動表現歌曲資料。
3、借助歌曲展開一次革命傳統教育,引發學生對革命歷史題材音樂的興趣。
二、教學重點:
用輕快有力的聲音演唱《游擊隊歌》。
三、教學難點:
掌握弱起節奏的正確演唱。
四、教學方法:
教法:欣賞法、演示法、講授法
學法:欣賞法、視唱法、練習法
五、教學媒體:多媒體
六、教學過程:
(一)欣賞導入
播放影片《鐵道游擊隊》片段(借助影片熟悉戰爭年代的特定環境,引發學生學習熱情。)
(二)新課教學
1、作者簡介
賀綠汀(1903D)作曲家,音樂教育家。湖南邵陽人。他有許多著名的作品,被我們所熟知的有《天涯歌女》、《嘉陵江上》、《四季歌》、鋼琴曲《牧童短笛》、管弦樂曲《森吉德瑪》,還有我們這天將要學習的《游擊隊歌》。
2、認識節奏型
師:在學習歌曲之前,我們先來認識幾個節奏型
4分音符8分音符16分音符
請同學們分別用老人,大人和小朋友走路的速度來表現這三個節奏的速度。并模仿出來。
生模仿
師:如果我們把時值和速度用高低快慢來區分的話,時值越高,速度越快,16分音符的速度比8分音符快一倍,8分音符的速度比4分音符的速度快一倍。
3、學唱歌曲
(1)初聽歌曲《游擊隊歌》。
師:請同學們仔細聽,聽這首歌曲在節奏上有什么特點(播放歌曲)
生:弱起
師:十分好,這首歌曲的第一小節是弱起小節,如果樂曲從小節的若拍或弱位置開始,而且第一小節的拍型總時值不完整,就叫做不完整小節或弱起小節。我們這首歌曲的第一小節就是典型的弱起小節。下面,請同學們跟著老師一起來做下面這一條節奏練習。
(2)節奏練習
師:這條節奏中所包括的節奏型,我們都在以前的音樂課中分開學習過,先在就請同學們注意我們第一小節的弱起的節奏。
3、有節奏地朗讀歌詞
師:很好!在做過節奏練習之后,老師想讓同學們根據《游擊隊歌》的節奏,來朗讀我們的歌詞,老師先來做個示范。(示范)
生朗讀。
4、跟著音樂學唱歌曲
5、歌曲創作背景介紹
師:十分好,同學們此刻已經基本能夠掌握這首歌曲的節奏了,但是這還不夠,下面老師想將這首歌曲的創作背景介紹給大家,老師期望大家了解歌曲的創作背景之后,能夠加入自己的感情,帶上情緒來演唱這這首歌曲。那就請同學們看大屏幕。(歌曲創作背景介紹)
6、跟音樂完整演唱(注意歌曲演唱情緒)
7、欣賞合唱版《游擊隊歌》
《游擊隊歌》是一首經典的革命歌曲,所以它也被改成了好多不同的版本廣為流傳,下面老師請大家欣賞一個合唱版的《游擊隊歌》,在欣賞的過程中請同學們帶上以下兩個問題去聆聽。(提出問題,播放音樂)
十一、課堂小結
正是中國人們智慧的結晶,高潮的作戰策略,將日本鬼子趕出了中國的領土,歌曲刻畫了游擊戰士機智、靈活、勇敢、頑強的群體英雄形象,也反映了中國人民反擊侵略者的堅強決心。
最后,讓我們在歌聲中再次重溫難忘的歷史歲月。
全體演唱《游擊隊歌》,結束本節課。
八年級下冊音樂教案 篇8
教學重點:
了解樂器音色及外形,能準確聽辨小提琴、大提琴、長笛、小號、單簧管的音色。
教學難點:
體會以上各樂器在表現音樂風格時的作用。
教學準備:
錄音機、磁帶。小號、小鼓、镲、三角鐵等。
教學過程:
一、導入新課
播放《拉德斯基進行曲》,思考在視頻中你看到了哪些樂器?
教師:同學們,你們熟悉剛才我們聽到的這首樂曲嗎?(學生回答:《拉德斯基進行曲》)。
教師:這首樂曲是維也納新年音樂會的保留曲目。同學們知道它是什么樂隊演奏的嗎? (學生回答:交響樂隊)
本節課我將帶領大家去西洋音樂的王國里參觀,向同學們介紹認識這個音樂王國里的每一位成員,每一件樂器,希望大家能和它們成為好朋友。
二、介紹西洋管弦樂隊及其組成樂器,欣賞樂曲。
l、交響樂隊也叫西洋管弦樂隊,它的音樂表現力極其豐富,是世界上的樂隊。在強奏時,它雷霆萬鈞;弱奏時,它飄若游絲。它有八個8度的音域,300多年的歷史,是世界上流傳最廣的樂隊。管弦樂隊根據樂器的材質和演奏方式分為四個樂器組:弦樂器組、木管樂器組、銅管樂器組、打擊樂器組。我們先來認識弦樂器組(出示弦樂器組的圖片,分別播放樂曲片段)。
2、打擊樂器組:分為兩類:一類是有固定音高的打擊樂器,另一類是無固定音高的打擊樂器。 在樂隊中起特殊節奏作用,渲染氣氛.
3、介紹木管樂器組(出示木管樂器組圖片,分別播放樂曲片段) 學生辨認樂器,討論每件樂器的音色。
教師總結:
木管樂器組由長笛、短笛、單簧管、雙簧管、大管組成。長笛音色明亮、活潑,適合表現流暢的旋律。短笛是長笛音域的補充,在樂隊中有“花腔女高音”之稱。單簧管和雙簧管是木管樂器組中的中音樂器,外形略相象,但單簧管的哨片是單簧,適合演奏活潑、流暢的旋律。雙簧管音色略帶沙啞,多表現抒情的旋律,溫柔的情緒。大管音色低沉、厚重,是木管樂器組里的低音樂器。
4、介紹弦樂器組:弦樂器組由小提琴、大提琴、中提琴、低音提琴等樂器組成。樂器的音色由共鳴箱體積大小以及琴弦粗細的不同而決定。低音提琴、大提琴是低音樂器,音色低沉渾厚;中提琴是中音樂器,音色柔美醇厚;小提琴是高音樂器,音色優美抒情,富于歌唱性。下面我們就分別來聽辨這些樂器的音色。
5、介紹銅管樂器組:(播放銅管樂器組圖片,分別播放樂曲片段)。學生討論每件樂器的音色。
教師總結:
銅管樂器組由圓號、小號、長號、大號組成。圓號也叫法國號,音色圓潤迷人,是木管樂器和銅管樂器音色的連接;小號音色嘹亮、輝煌適合表現號召性的旋律;長號也叫伸縮管、拉管,適合演奏號角般的旋律;大號音色低沉,笨重。
6、欣賞兩首由弦樂器演奏的樂曲《查爾達什舞曲》和《夢幻曲》。 播放《查爾達什舞曲》和《夢幻曲》,請同學們邊聽邊想,回答問題:
a、這兩首作品的音樂風格是什么?
b、這兩首作品是用什么樂器演奏?為什么?(學生討論。)
教師總結:
a、《查爾達什舞曲》音樂快慢對比強烈,音樂形象鮮明,慢板憂郁而細膩,快板歡快而熱烈,具有強烈的感染力。《夢幻曲》旋律曲折優美,速度徐緩,猶如在甜美的夢境中。
b、小提琴的音色柔美,演奏技巧豐富,可以很好的表現《查爾達什舞曲》的音樂情緒及內容。大提琴音色柔和醇厚,能充分表現《夢幻曲》如夢如幻的意境。
7、欣賞兩首由木管樂器演奏的樂曲《西西里舞曲》和《單簧管波爾卡》。
播放《西西里舞曲》和《單簧管波爾卡》,請同學們邊聽邊想,回答問題:這兩首作品的音樂風格是什么?
教師總結:
《西西里舞曲》音樂旋律清新優雅,由于有變化音,使旋律別具一格。《單簧管波爾卡》旋律簡潔明快,輕松明快。
同學們,在人類發展的歷史長河中,一切優秀的音樂文化都是人類智慧的結晶,也是文明的具體象征。讓我們從今天了解的這些樂器的演奏中、從長期的音樂欣賞的實踐中,來提高我們每個人審美、鑒賞的能力吧!用語言所無法表達的情感,用文章所難以闡明的哲理,串串音流能夠形象的描繪與塑造。
教師小結:
本節課同學們學習了西洋管弦樂隊的有關知識,認識了這些樂器的的外形及音色,欣賞了由小提琴、大提琴、長笛、小號、單簧管演奏的樂曲,進一步了解了這些樂器的音色特點以及這些樂曲的體裁及音樂風格;并讓同學們自己觸摸、演奏一些樂器,使同學們對這些樂器更加熟悉,為同學們以后的學習打下基礎。
八年級下冊音樂教案 篇9
一:教學目標
1:在欣賞了作品的基礎上唱會這首歌
2:有感情地演唱,真正體會游擊隊員自信樂觀的精神。
二:教學重點、難點:
1:教學重點:
如何用自己的聲音去表達歌曲的情緒。
2:教學難點:歌曲中的強弱處理。
三:教學教法及課前準備
1:教法:示范法、教學法
2:學法:討論法、表格填寫、比較法
3:課前準備:自制道具、多媒體、學生分組
4:教學環境:教室
四:教學過程
導入:同學們,上節課額我們一起欣賞了《游擊隊歌》,了解了作者和創作背景。這節課我們重點來解決音樂中的強弱,并且有感情地演唱歌曲。
(一)老師范唱:
學生用自制的道具打節奏;
注意老師強弱的處理,并在歌詞中劃出來。
設計意圖:老師范唱無論從聲音還是表現都很直觀,學生很容易聽出歌曲的強弱處理以及情緒的表達。
課前布置學生自作道具,意在培養他們的興趣,活躍課堂氣氛,通過拍打更準確地把握歌曲的節奏。
(二)解決問題:
1:師:哪位學生能說說老師如何處理強弱的?
生:歌曲的第一部分和第三部分唱的弱,第二部分強。尤其是“我們都是神槍手”中的“我們”,“在密密是樹林里”中的“在”唱的很輕。
師:同學們聽的很仔細,這兩處唱的弱是因為此處是弱起節奏。
2:師生共同解決:
我們 都是 神槍 手
在 密密的 樹林里
在“我們”前面八分音符休止處加一個“啊”作吸氣,同樣下面一句也作此處理,然后去掉。此處老師示范,學生模仿,很快會掌握這個節奏型。
3:找出歌曲中和次節奏相似之處,請學生回答。如:宿營地 在,人我們等等。
4:用正確的強弱規律再次拍打。之前老師范唱時學生的錯誤打法在這個環節中糾正過來。為下面演唱做好鋪墊。
(三)分小組唱旋律:
1:兩個小組分別用自己的方式演唱。第一小組唱1和3段,第二小組唱2段。
設計意圖:給學生自主學習的'機會;互相傾聽;團結合作。
2:老師檢驗:
各小組按分工演唱,老師及時糾正不到位之處。兩個小組合作全曲。效果較好。
(四)完成表格:
師:同學們根據自己的演唱,分別從節奏、情緒、曲調和人物形象完成表格,老師板書。
節奏 情緒 曲調 人物形象
A 緊湊 自信 歡快 機智 勇敢
B 拉寬 樂觀 流暢 豪邁頑強
A 緊湊 自信 歡快 機智 勇敢
設計意圖:學生在掌握了節奏和情感的基礎上很容易完成,加深對作品的理解,更好地去欣賞作品。
(五)全體起立齊唱,老師指揮。
主要檢驗本節課的教學效果,是否掌握了歌曲的強弱,是否會用自己的聲音和感情表達作品。
(六)拓展:
一起欣賞視頻《游擊隊舞》,在歡快的音樂聲中結束本課。
(七)課堂小結:
先讓學生總結,這節課你學到了什么?
老師總結:
本節課我們掌握了歌曲的強弱,學會了用自己的聲音和感情演唱歌曲。
五:教學反思
本節課我先通過自己的示范去感染學生,用自制的道具拍打節奏,激發他們的學習歌曲的興趣,活躍了課堂。整節課我特別注重學生為主體的教學理念,比如在分段教學時,我不是一句一句去教,而是讓學生在賞的基礎上分組練習,小組之間進行比較,再聽原唱,找到最佳答案。
不足之處:
個別學生因為聲音不夠好,沒有自信心,不敢唱出來,對于這樣的現象老師以后會多多引導他們,鼓勵他們,讓每一位學生勇敢自信地演唱。
附板書設計:
游擊隊歌
賀綠汀
情緒 節奏 曲調 人物形象
A自信 弱起 輕快 機智勇敢 豪邁樂觀
B樂觀 高亢 流暢
A自信 弱起 輕快
八年級下冊音樂教案 篇10
欣賞小提琴協奏曲《梁祝》
一、導入(回憶式)
“一個千古傳頌的故事,一段柔美、深情地旋律,打動了多少愛樂
人的心。小提琴協奏曲《梁山伯與祝英臺》,就是這樣一首令欣賞者為之傾倒的我國優秀的音樂作品之一。(表演)下面老師為同學們演奏這首《梁山伯與祝英臺》的主題。”提問:“同學們欣賞過很多次這首樂曲,你是不是非常喜歡這首作品?為什么呢?”(學生回答)
今天就讓我們共同欣賞這首小提琴協奏曲《梁山伯與祝英臺》。
二、作品創作背景簡析
這是一部以廣泛流傳的民間故事《梁山伯與祝英臺》為題材,以越劇音樂為素材而寫成的單樂章小提琴協奏曲。如今已列入世界名曲,Butterfly-loves(《蝴蝶的愛情》)。
作品中的兩位主人公梁山伯與祝英臺,在歷是否真有這兩個人物呢?(討論)
這一民間傳說與史實有很大的出入。梁祝二人可謂是千年等一回。據史冊記載,梁山伯是明朝的一個縣官,因秉公辦案,有“梁青天”的美稱。梁山伯死后,人們為了紀念他,把他葬在山青水秀的胡橋鎮。可是在挖掘墓地時,發現一墓穴,穴中有一塊刻著“祝英臺女俠之墓”的石碑。石碑背面記載著祝英臺的身世:“祝英臺乃是南北朝時代的陳國人,一生行俠仗義,后來遭貪官馬文才父子陷害致死,當地人們偷偷將其安葬于胡橋鎮。由于梁祝二人都是為百姓辦好事的人,人們便把他倆合葬在一起。從那以后,在民間就產生了各種各樣關于梁祝感人致深的故事。
三、認識作者:參照書P43
四、知識點講解:協奏曲概念(播放光盤)
五、樂曲的結構采用了歐洲古典傳統的奏鳴曲式(見分析圖—播放光盤)
梁山伯與祝英臺(奏鳴曲式)
下面依結構圖欣賞作品:
引子:樂曲一開始由長笛奏出了華彩的旋律,呈現出一派春光明媚、
鳥語花香的景象。
由雙簧管奏出的主題音調,取自越劇的過門音樂。
呈示部:主部主題──在豎琴的伴奏下,小提琴演譯出純樸而美麗
的“愛情主題。”
(這段旋律在整部作品中起到了舉足輕重的作用。多少人聽了段旋
律都為之陶醉。作者在選取這段主題時可是費了一番苦心。當年他們還
是上海音樂學院作曲系的學生。何占豪曾在杭州越劇團當演員,他對越
劇音樂既熟悉又喜愛。在創作《梁祝》時,故事流傳在浙江一帶,越劇
是浙江的代表劇種,他決心從越劇音樂中取材。據平時的觀察,許多越
劇名演員,不論他們演出任何劇目,只要唱到一段唱腔時,臺下都會博
得熱烈地掌聲為之呼應。作者抓住了這段唱腔作為《梁祝》中“愛情主
題”的基本音調。這段主題是全曲的核心的音調。)
副部主題──與柔美、抒情的主部主題形成鮮明的對比。音樂轉入
活潑、歡快的回旋曲。獨奏與樂隊交替出現,描寫梁祝同窗共讀時的生
活情景。(傳說中祝英臺女扮男裝去讀書,在途中與梁山伯相識后兩人
情投意合,結拜為兄弟
時的情景。)在這段快板過后,音樂轉入慢板,副部主題中的結束部。
在弦樂顫音的襯托下,梁祝二人同窗三載就要分別,音樂表現十八相送、
長亭惜別的依戀之情。(傳說中二人在臨別時,祝英臺假意說家中有個
妹妹愿嫁與梁山伯,約梁山伯去探望。故事就這樣發展了下去。)
低沉的音響預示出不詳的事情就要發生。
展開部:由三部分構成,抗婚、樓臺會、哭靈投墳。
(祝英臺的父親逼祝英臺嫁與官僚馬府少爺馬文才,祝英臺抗婚不嫁。)
銅管樂奏出了表現殘暴的封建勢力的主題。緊接著小提琴采用戲曲的
“散板”節奏,奏出英臺惶惶不安和痛苦的心情。樂隊以強烈的全奏,
襯托著主奏小提琴猛烈的切分和弦奏出反抗主題。逐漸形成了矛盾沖突
的高潮,越來越激化,但音樂突然停頓下來,又轉入慢板樂段──“樓
臺會”(傳說中正在此時,梁山伯來祝家探望,得知祝英臺為女子也得
知祝英臺的痛苦,二人樓臺相會互訴衷腸。)這時大提琴與小提琴對答
式的手法“一問一答”,如訴如泣的曲調。
接下去音樂急轉而下──哭靈投墳,樂曲運用戲曲中的緊拉慢唱的
手法,將祝英臺悲切的心情表現得淋漓盡至。(傳說中在梁山伯歸家后
不久病故,祝英臺得知后悲痛萬分,她已下定了決心選擇了一條道路,
她與父親約定,穿素服上花轎,并繞道梁山伯的墳前祭奠,父親同意。
那天祝英臺來到墳上向蒼天哭訴后碰碑自盡。)鑼、鼓、管、弦齊鳴表
現祝英臺縱身投墳,全曲達到了潮,樂隊奏出贊頌的音調。
再現部:由兩部分組成化碟、傳頌。
樂曲出現了引子的音樂素材,而這已不是人世間的美景,而把我們
帶入了神化的意境。“化蝶”(當祝英臺撞向石碑,墓穴突開,祝英臺
縱身投入后,從墳墓中飛出一雙蝴蝶),我們又再次聽到了那段熟悉的
“愛情主題”。許多藝術家用不同的藝術形式表現這一動人的情節。下
面我給同學們朗讀一段“化蝶”的歌詞。
碧草青青花盛開,彩蝶雙雙人徘徊,千古傳頌深深愛,山伯永戀祝
英臺。
同窗共讀整三載,促膝并肩兩無猜,十八相送情切切,誰知一別在
樓臺。
樓臺一別恨如海,淚染雙翅身化彩蝶翩翩花叢來,歷盡磨難真情在,
天長地久不分開所有的人都被梁祝二人所感動,對他們的命運給予同情,人們不甘
于悲劇的結局,因為我們都憧憬未來美好生活。一雙彩蝶翩翩起舞,飛
向遠天,去尋找真正屬于他們幸福,而給人間留下了無限地遐想。
六、總結
今天我們大家一起欣賞了小提琴協奏曲《梁山伯與祝英臺》全曲,
我們與故事中的主人公同命運共呼吸,是那動人的音樂調動了我們的情感,讓我們時而歡喜、時而憂傷、時而悲憤、時而憧憬等等。這部絢麗多彩,抒情動人并帶有濃郁的生活氣息的交響樂作品,在民族化、群眾化方面作了大膽的創新與成功的嘗試,被成為我們自己的交響樂。如今,這首《梁祝》成為飛進世界音樂之林,活躍在國際樂壇上的“彩蝶”了。
八年級下冊音樂教案 篇11
《深情》教案
教學內容:
欣賞印度音樂《深情》。
教學目標:
讓學生通過欣賞《深情》可以了解印度音樂,了解印度音樂的特點、風格。
教學用具:
多媒體。
教學重點:
了解印度音樂。
教學過程:
一、導入。
師:同學們都看過《西游記》吧,應該也知道唐僧所信仰的是佛教。那你們知道佛教源于哪個國家嗎?對,佛教源于印度。今天我們就來了解和學習印度。首先,我們先來欣賞一首印度音樂。
播放《深情》音頻。
學生仔細聆聽,并試著說出音樂的演奏樂器。
師:你們聽出來這是什么樂器演奏的了嗎?
生回答。
師:這首音樂的演奏樂器是西塔爾和小提琴。
介紹西塔爾。
撥奏弦鳴樂器。為木制長頸的琉特琴,是印度最重要的樂器,主要流行于印度北方。西塔爾琴的琴身呈梨形,由掏空的木頭或葫蘆和木制的音板組成。有的上方還有一個葫蘆,主要是用來裝飾,但也用于將樂器放倒時使其不接近地面。西塔爾琴的琴頸非常長,指板有16~18個可移動的環形金屬品,用來指示旋律弦按音的位置。它有4~7根金屬弦和兩根持續音弦(不用按弦,但每根只發出一個單音),在它下面可以有11~13根金屬共鳴弦,每根調成不同的音高,與旋律弦和持續弦產生振動,起增強共鳴的作用。演奏者左手按弦,右手用帶在食指上的撥子來撥奏。西塔爾琴適于演奏裝飾滑音,音域達3個八度,多用于北印度古典音樂的獨奏或伴奏。
二、介紹印度音樂。
印度音樂是印度半島特有的音樂,由于印度在歷長期受到外來民族的侵略,印度文化受到許多外來文化的影響,包括波斯、希臘、蒙古和阿拉伯文化的影響,與印度原有的文化融合,形成特有的印度文化。印度音樂理論上在一個八度音程中細分為22個微音程(斯魯蒂),所以音高有非常細微的變化,而不采用固定音高,歌手會根據自己的嗓音特點即興演唱。印度音樂從古代開始有兩個程式,一是“拉格”,為旋律的程式,另一個是“塔拉”,為節奏的程式。
師:不知道同學們自己在課下有沒有關注過印度音樂呢?如果有,可以和大家分享一下。
請學生講述一下自己對印度音樂的了解。
師:印度音階組成稱為史瓦拉,其組成的音符稱謂沙/利/加/馬/帕達/你SA/RE/Ga/Ma/Pa/Dha/Ni這和西方的音符Do/Re/Me/Fa/So/Ra/Te很近似,但并不等同。西方的鋼琴可細分到12個微分音程,因為印度的音階則可分成22個微分音程,稱之為書如替。印度古典音樂最重要的二種元素拉格(Raga)和搭拉(Tala)。
再次欣賞音樂。
三、總結。
八年級下冊音樂教案 篇12
湘版八年級下冊音樂教案
課題 第七單元 協奏曲品茗 計劃課時 3
教學內容分析 本課以介紹協奏曲這一題材,重點聆聽三首不同風格的協奏曲,試圖通過聆聽、參與等音樂實踐活動,使學生能初步體驗到協奏曲的神韻,并對協奏曲這一體裁形式有一個初步的印象與認識。
教學目標 1.能哼唱《梁祝》的主部主題,并說出這兩種演奏樂器的名稱。能根據聽賞的感受與體驗,簡述出《梁祝》的故事梗概。
2.在聽賞格里埃爾《聲樂協奏曲》(第二樂章)的過程
中,能根據本樂章的結構圖式,說出主題與兩個插部各出現了幾次。
教學重難點 重點 聽賞三首樂曲,感受樂曲的不同風格。
難點 感受、理解樂曲所表現的意境。
教具學具準備 錄音機 磁帶 光盤 歌曲相關背景資料
教學設計思路
(含教法設計、學法指導)
本單元教學內容的容量較大,可按照教材呈現的順序,安排三個課時。小提琴協奏曲《梁祝》和肖邦《第一鋼琴協奏曲》(第一樂章片段)可安排兩課時,《梁祝》這首樂曲為精聽曲目,《第一鋼琴協奏曲》(第一樂章片段)可作為泛聽即瀏覽式的聽賞。格里埃爾《聲樂協奏曲》(第二樂章)可單獨安排一個課時(即第三課時)。
本單元按照教材呈現的順序以及聽賞過程中的參與、合作、互動的要求,設計了兩種不同形式的“聽賞與探究”活動。在聽賞的過程中,教師要啟發學生將上述“聽賞與探究”的思考、提示內容,有機地融入整個感受音樂的過程之中,以升華他們的審美體驗。
第一、二課時
欣賞小提琴協奏曲《梁祝》
一、導入(回憶式)
“一個千古傳頌的故事,一段柔美、深情地旋律,打動了多少愛樂
人的心。小提琴協奏曲《梁山伯與祝英臺》,就是這樣一首令欣賞者為之傾倒的我國優秀的音樂作品之一。(表演)下面老師為同學們演奏這首《梁山伯與祝英臺》的主題。”提問:“同學們欣賞過很多次這首樂曲,你是不是非常喜歡這首作品?為什么呢?”(學生回答)
今天就讓我們共同欣賞這首小提琴協奏曲《梁山伯與祝英臺》。
二、作品創作背景簡析
這是一部以廣泛流傳的民間故事《梁山伯與祝英臺》為題材,以越劇音樂為素材而寫成的單樂章小提琴協奏曲。如今已列入世界名曲,butterfly-loves(《蝴蝶的愛情》)。
作品中的兩位主人公梁山伯與祝英臺,在歷史上是否真有這兩個人物呢?(討論)
這一民間傳說與史實有很大的出入。梁祝二人可謂是千年等一回。據史冊記載,梁山伯是明朝的一個縣官,因秉公辦案,有“梁青天”的美稱。梁山伯死后,人們為了紀念他,把他葬在山青水秀的胡橋鎮。可是在挖掘墓地時,發現一墓穴,穴中有一塊刻著“祝英臺女俠之墓”的石碑。石碑背面記載著祝英臺的身世:“祝英臺乃是南北朝時代的陳國人,一生行俠仗義,后來遭貪官馬文才父子陷害致死,當地人們偷偷將其安葬于胡橋鎮。由于梁祝二人都是為百姓辦好事的人,人們便把他倆合葬在一起。從那以后,在民間就產生了各種各樣關于梁祝感人致深的故事。
三、認識作者:參照書p43
四、知識點講解:協奏曲概念(播放光盤)
五、樂曲的結構采用了歐洲古典傳統的奏鳴曲式(見分析圖—播放光盤)
梁山伯與祝英臺(奏鳴曲式)
下面依結構圖欣賞作品:
引子:樂曲一開始由長笛奏出了華彩的旋律,呈現出一派春光明媚、
鳥語花香的景象。
由雙簧管奏出的主題音調,取自越劇的過門音樂。
呈示部:主部主題──在豎琴的伴奏下,小提琴演譯出純樸而美麗
的“愛情主題。”
(這段旋律在整部作品中起到了舉足輕重的作用。多少人聽了段旋
律都為之陶醉。作者在選取這段主題時可是費了一番苦心。當年他們還
是上海音樂學院作曲系的學生。何占豪曾在杭州越劇團當演員,他對越
劇音樂既熟悉又喜愛。在創作《梁祝》時,故事流傳在浙江一帶,越劇
是浙江的代表劇種,他決心從越劇音樂中取材。據平時的觀察,許多越
劇名演員,不論他們演出任何劇目,只要唱到一段唱腔時,臺下都會博
得熱烈地掌聲為之呼應。作者抓住了這段唱腔作為《梁祝》中“愛情主
題”的基本音調。這段主題是全曲的核心的音調。)
副部主題──與柔美、抒情的主部主題形成鮮明的對比。音樂轉入
活潑、歡快的回旋曲。獨奏與樂隊交替出現,描寫梁祝同窗共讀時的生
活情景。(傳說中祝英臺女扮男裝去讀書,在途中與梁山伯相識后兩人
情投意合,結拜為兄弟。這段音樂主題就是表現梁祝同窗三載共讀共玩
時的情景。)在這段快板過后,音樂轉入慢板,副部主題中的結束部。
在弦樂顫音的襯托下,梁祝二人同窗三載就要分別,音樂表現十八相送、
長亭惜別的依戀之情。(傳說中二人在臨別時,祝英臺假意說家中有個
妹妹愿嫁與梁山伯,約梁山伯去探望。故事就這樣發展了下去。)
低沉的音響預示出不詳的事情就要發生。
展開部:由三部分構成,抗婚、樓臺會、哭靈投墳。
(祝英臺的父親逼祝英臺嫁與官僚馬府少爺馬文才,祝英臺抗婚不嫁。)
銅管樂奏出了表現殘暴的封建勢力的主題。緊接著小提琴采用戲曲的
“散板”節奏,奏出英臺惶惶不安和痛苦的心情。樂隊以強烈的全奏,
襯托著主奏小提琴猛烈的切分和弦奏出反抗主題。逐漸形成了矛盾沖突
的高潮,越來越激化,但音樂突然停頓下來,又轉入慢板樂段──“樓
臺會”(傳說中正在此時,梁山伯來祝家探望,得知祝英臺為女子也得
知祝英臺的痛苦,二人樓臺相會互訴衷腸。)這時大提琴與小提琴對答
式的手法“一問一答”,如訴如泣的曲調。
接下去音樂急轉而下──哭靈投墳,樂曲運用戲曲中的緊拉慢唱的
手法,將祝英臺悲切的心情表現得淋漓盡至。(傳說中在梁山伯歸家后
不久病故,祝英臺得知后悲痛萬分,她已下定了決心選擇了一條道路,
她與父親約定,穿素服上花轎,并繞道梁山伯的墳前祭奠,父親同意。
那天祝英臺來到墳上向蒼天哭訴后碰碑自盡。)鑼、鼓、管、弦齊鳴表
現祝英臺縱身投墳,全曲達到了最高潮,樂隊奏出贊頌的音調。
再現部:由兩部分組成化碟、傳頌。
樂曲出現了引子的音樂素材,而這已不是人世間的美景,而把我們
帶入了神化的意境。“化蝶”(當祝英臺撞向石碑,墓穴突開,祝英臺
縱身投入后,從墳墓中飛出一雙蝴蝶),我們又再次聽到了那段熟悉的
“愛情主題”。許多藝術家用不同的藝術形式表現這一動人的情節。下
面我給同學們朗讀一段“化蝶”的歌詞。
碧草青青花盛開,彩蝶雙雙人徘徊,千古傳頌深深愛,山伯永戀祝
英臺。
同窗共讀整三載,促膝并肩兩無猜,十八相送情切切,誰知一別在
樓臺。
樓臺一別恨如海,淚染雙翅身化彩蝶翩翩花叢來,歷盡磨難真情在,
天長地久不分開。
所有的人都被梁祝二人所感動,對他們的命運給予同情,人們不甘
于悲劇的結局,因為我們都憧憬未來美好生活。一雙彩蝶翩翩起舞,飛
向遠天,去尋找真正屬于他們幸福,而給人間留下了無限地遐想。
六、總結
今天我們大家一起欣賞了小提琴協奏曲《梁山伯與祝英臺》全曲,
我們與故事中的主人公同命運共呼吸,是那動人的音樂調動了我們的情感,讓我們時而歡喜、時而憂傷、時而悲憤、時而憧憬等等。這部絢麗多彩,抒情動人并帶有濃郁的生活氣息的交響樂作品,在民族化、群眾化方面作了大膽的創新與成功的嘗試,被成為我們自己的交響樂。如今,這首《梁祝》成為飛進世界音樂之林,活躍在國際樂壇上的“彩蝶”了。
欣賞肖邦《第一鋼琴協奏曲》(第一樂章片段)
一、介紹作者(播放教學光盤)
肖邦:偉大的波蘭音樂家。年少成名,后半生正值波蘭亡國,在國外渡過,創作了很多具有愛國主義思想的鋼琴作品,以此抒發自己的思鄉情、亡國恨。其一生不離鋼琴,被稱為“鋼琴詩人”。1837年嚴辭拒絕沙俄授予他的“俄國皇帝陛下首席鋼琴家”的職位。舒曼稱他的音樂象“藏在花叢中的一尊大炮”,向全世界宣告:“波蘭不會亡”。肖邦晚年生活非常孤寂,痛苦地自稱是“遠離母親的波蘭孤兒”。他臨終囑附親人把自己的心臟運回祖國。
二、樂章介紹:共3個樂章:
1.莊嚴的快板,e小調。形式是追隨莫扎特確立的古典協奏曲形式,先由管弦樂合奏第一主題,第二主題由弦樂以e大調奏出。鋼琴出現后,極盡技巧化而華麗地表現這兩個主題,然后以管弦樂合奏結束呈示部。發展部為c大調,鋼琴從處理第一主題后半段始,此后諸主題在多種轉調中發展。再現部調子改為g大調,最后以鋼琴燦爛技巧發揮的激動達到高潮。
2.浪漫曲,甚緩板,e大調,有夜曲風格。主題如歌性格,由兩部分構成。其后半段以b大調開始,間奏后進入激動的中段,以強音出現升c小調略呈灰暗的新主題。此主題奏完后以升g大調回到仍裝飾得很復雜的主題后半段。尾奏使用序奏部材料,以音階與琶音三連音輕快的動態裝飾,然后像煙霧消失般結束。
3.回旋曲,甚快板,e大調。鋼琴諧謔地誘導出第一主題,產生妙趣橫生的反復進行,插入的方式極有莫扎特的魅力,結尾是華麗的尾奏,以鋼琴奏三連高音階性樂流結束。
三、欣賞肖邦《第一鋼琴協奏曲》(第一樂章片段)
第三課時
一、介紹格里埃爾
格里埃爾(1875-1956),俄羅斯作曲家、音樂教育家。 代表作:《聲樂協奏曲》、《第四弦樂四重奏》、舞劇《青銅戰士》、《大提琴協奏曲》。
格里埃爾的作品很久不見上演了,我們對這個名字比較陌生。但對于上世紀五十年代聽古典音樂的人來說,聽到這個名字很親切。因為那時廣播電臺經常播放他的作品。
在十九、二十世紀之交,格里埃爾已經以俄羅斯古典樂派繼承者的面貌聞名于世。他先后擔任了基輔音樂學院教授和院長、莫斯科音樂學院教授之職。他的作品旋 律優美如歌,氣息寬廣悠長,感情真摯動人,富有高加索山的迷人氣質,常常體現出俄羅斯傳奇勇士和莊嚴的史詩形象。作品多次獲俄國的音樂最高榮譽——格林卡獎。
二、介紹樂曲
格里埃爾的創作扎根于歐洲古典音樂的傳統,其多數作品中充盈著友好而與世無爭的態 度。作為二十世紀的作曲家,他的作品較少前衛性,不像肖斯塔科維奇充滿開拓精神和反思內涵,也不如他的得意門生普羅柯夫耶夫那樣標新立異。在其眾多的作品 中,有兩部重要的傳世之作:一部是應大提琴家羅斯特洛波維奇的要求寫的大提琴協奏曲,這是一塊里程碑,是俄國(包括蘇聯)的第一部大提琴協奏曲。而更著名的則是作于二戰中的1943年,被喻為“天國之歌吟”的《聲樂協奏曲》。這是一部將花腔女高音當作獨奏樂器的協奏曲。全曲沒有歌詞,歌者只是以“啊……” 唱出旋律,是真正意義的“無詞歌”(門德爾松的無詞歌是由鋼琴在唱歌)。今天就讓我們共同來欣賞這首五歌詞的《聲樂協奏曲》。
三、欣賞樂曲
1、參照書p46“聽賞與探究”進行聽賞;
2、全班互動交流“聽賞與探究”;
四、小結,再次欣賞樂曲。
當今世界樂壇演唱此曲最受贊譽的是被稱為“法國的歌唱之鶯”的娜塔麗•德賽。近年來我國女高音歌唱家吳碧霞和迪里拜爾也多次獻演此曲。由于歌者文化地緣、宗教信仰和審美情趣的差異,運用歌喉又比駕馭樂器的自由度更高,加上格里埃爾也未在總譜上提供必要的固定換氣提示,因此各人唱出的神韻和氣質不盡相同。娜塔麗•德賽的吟唱能引發聽者心靈升華,如入天界。而迪里拜爾在圓舞曲樂章中更善于揮灑自如地播撒歡樂。
上海交響樂團最近攜手韓國女高音曹秀美于上海音樂廳獻演格里埃爾的《聲樂協奏曲》,讓我們再次得以領略這部聲樂名曲的魅力。
作業
設計 第一課時:搜集關于《梁祝》的相關資料(課前作業)。
第二課時:按照上課的步驟欣賞《梁祝》全曲。
第三課時:搜集有關前蘇聯衛國戰爭取得決定性實力期間(1943——1945)的背景材料。
板書
設計 梁山伯與祝英臺(奏鳴曲式)
引 子 呈 示 部 展 開 部 再 現 部
春 鳥 相 草 同 共 長 不 封 抗 樓 墳 哭 仙 化 傳
光 語 橋 窗 讀 亭 祥 建 臺 前 靈
明 花 結 三 共 惜 征 勢 會 控 投 境 蝶 頌
媚 香 愛 拜 載 玩 別 兆 力 婚 訴 墳
教學反思或案例分析
上課前我先播放音樂《梁祝》,讓學生在音樂中走進教師。導入時我提了個問題(剛才播放的音樂節選自哪部作品?)在點出課題后,我開門見山的簡介了小提琴協奏曲及奏鳴曲式的概念,接著分析了第一部分主部。
整節課都在我的計劃中順利地結束了。
課后我聽了聽課老師的分析,對這節課做了反思,這一節課一直在順著我的思路有條不紊地進行著,整堂課的教學計劃是完成了,但我忽略了師生之間的互動性,使得整節課成了一言堂模式,這是我《新課程標準》學習得不夠深不夠透徹的緣故。《新課程標準》就是要改變一親教師單向灌輸知識,學生被動接受的模式,強調學生在教學活動中的主體地位。
因此,我對此課作了以下修改:在導入時改問“我們剛才所聽的音樂的主奏樂器是什么樂器?”學生答完后再聽一遍問“除主奏樂器之外還有沒有其他樂器了?”由此引出“小提琴協奏曲的概念”,再向外引申出“鋼琴協奏曲”等等的概念。“奏鳴曲式”這一概念由于其理論性十分地強,因此把它放在第二課時,在“英臺抗婚”、“化蝶”這兩大部分欣賞完之后再介紹,在這一概念出現之前涉及到的“主部”、“展開部”等字眼都用“草橋結拜”、“英臺抗婚”、“化蝶”來替代。
在完整欣賞“草橋結拜”前,又增加了主題音樂的學唱,由于有的學生會哼唱主旋律,所以他們的學習興趣非常強烈。然后在分段欣賞的同時讓學生根據我的提示分析了音樂的重要情緒及使用的主奏樂器等等。
經過這一修改,在第二個班上時課堂效果得到了明顯的改善。
八年級下冊音樂教案 篇13
湘版八年級下冊音樂教案
課題
第五單元 樂手的實驗
計劃課時
2
教
學
內
容
分
析
本冊設計了《樂手的實驗》這一單元,其主要目的是進一步提高學生對樂器演奏的興趣和愛好,拓展學生的音樂視野,增強學生的創造能力,使之學會將一首簡單的樂曲,通過各種手段變得豐富多彩。
教
學
目
標
1.能用豎笛或口琴視奏樂曲《鳳陽花鼓》。
2.能與他人合作,為樂曲設計簡單的打擊伴奏,并為
旋律加花添彩。
3.能與他人共同演奏樂曲,分享合作的愉快。
教
學
重
難
點
重點
熟練掌握正確的演奏方法,學會為樂曲選擇樂器,為打擊樂設計固定節奏,為旋律加花添彩。
難點
提高視奏能力和合作精神,激發學習器樂的興趣。
教具
學具
準備
電子琴 豎笛 配套教學光盤
教學
設計
思路
(含教
法設
計、
學法
指導)
本單元課安排兩課時。
第一課時,復習鞏固豎笛的吹奏技巧,數量吹奏出《鳳陽花鼓》的旋律。分組選擇樂器,為打擊樂設計固定節奏。在老師的啟發下,為樂曲加花添彩,分組展示、評比。
第二單元,完成和練習學生設計的樂曲,在可能的情況下完成樂曲《朋友波爾卡》的演奏。
教法設計:啟示法 對比法 舉例法 講解法
學法指導:練習法 視聽法 模仿法 對比法
課時
第一課時
教學環節
教學內容與教師活動
學生活動
設計意圖
組 織
教 學
講 授
新 課
結 束
課 程
一、 復習鞏固豎笛
的吹奏技巧。
1. 集體吹奏音節
2. 回顧學習過的樂曲,自
由練習。
3. 指名學生上臺演奏
二、樂手的實驗
(一)試奏體驗
1.介紹樂曲
《鳳陽花鼓》安徽民歌。樂曲具有民間歌舞風格,旋律流暢,具有歌唱性。
2.吹奏《鳳陽花鼓》
(1)集體視唱樂譜
(2)自己練習視唱樂譜;指名視唱樂譜
(3)練習試奏,教師巡回指導
(4)集體吹奏
(5)指名演奏
(二)實驗與創造
在大家熟悉樂曲的旋律后,請同學們從樂器的選擇、為打擊樂設計固定節奏、旋律加花添彩三方面進行實驗與創造。各小組分頭協作,將進行比試。
1. 樂器的選擇
2. 打擊樂節奏設計
3. 為旋律加花添彩
4. 分組展示、評比
三、小結
同學們創造精神令老
師非常佩服,所以,讓我們插上想象的翅膀,在音樂的海洋里徜徉!
四、布置作業
練習吹奏一首你喜歡的樂曲
回憶吹奏豎笛的技巧:坐姿、手型、吐音的方法
1. 集體吹奏音節
2. 自己吹奏
3. 展示自己
1. 聆聽教師講解,了解樂曲
2. 集體視唱樂譜;
自由視唱樂譜;
自己試著吹奏《鳳陽花鼓》,有不明白的地方請教同學或老師;全班集體吹奏;踴躍上臺展示自己。
依據教材提示,小組合作分別從樂器的選擇、為打擊樂設計固定節奏、旋律加花添彩三方面進行實驗與創造,然后各小組進行展示,師生共同進行評價,選出優秀的小組。
聆聽 感悟
明確作業
回憶熟練演奏方法、技巧等,為下面的學習作鋪墊。
了解樂曲,從而激發學生的學習興趣,為下面的學習作基石。
無論是視唱樂譜還是集體的視奏,都是為了學生能夠自己更加輕松自如的演奏樂曲。
增強學生的創造能力,使之學會將一首簡單的樂曲,通過各種手段變得豐富起來。
第二單元
教學環節
教學內容與教師活動
學生活動
設計意圖
組 織
教 學
講 授
新 課
結 束
課 程
一、齊奏《鳳陽花鼓》
談話導入新課。
二、《鳳陽花鼓》實驗設計方案
1.各小組自主設計,教師巡回指導。
2.各小組展示自主設計的方案,進行評比演示,
3.選出最佳方案,全體練習。
4.集體演奏。
三、拓展練習
視奏《朋友波爾卡》
四、小結
自己創作的樂曲,自己演奏,更有成就感!所以希望同學們今后能大膽創作、大膽演奏。
五、布置作業
繼續練習吹奏《朋友波爾卡》
集體演奏《鳳陽花鼓》
分組給《鳳陽花鼓》設計方案
四個小組分別展示自己的設計方案,全班集體評比,選擇最佳方案,進行練習。
有能力的學生可以試一試視奏《朋友波爾卡》
聆聽 明確
感受 升華
明確作業
再一次的集體練習,為下面的學習做一鋪墊。
增強學生的創造能力,
讓學生真正體驗到創作成功的喜悅和成就感,為他們終身愛好音樂奠定基礎。
作業
設計
第一課時:練習吹奏一首你喜歡的樂曲
第二課時:練習吹奏《朋友波爾卡》
板書
設計
第五單元 樂手的實驗
打擊樂節奏設計
(教材p31)
教學
反思
或
案例
分析