浙美版小學美術第十冊全冊教學設計2
2.引導學生在欣賞、分析、感受的基礎上，研究與嘗試用中國水墨畫的形式表現身邊的人物，初步掌握水墨人物畫基本的表現方法與步驟，表現出人物的生動特點。
3.提高學生的水墨表現能力和對水墨畫的熱愛。
二、教材分析
1.編寫思路。
從兒童拿起筆的那一天起，他們就一直在表現著心中的人物和故事，但水墨人物畫是學生感興趣而又難以自由表現的一個課題，教學時教師必須給予學生充分感受的機會，引導學生利用一些身邊的圖象資料進行表現，如自己或父母的照片、同學、報紙畫刊上的一些人物圖片等，以此減弱人物表現時的難度，而專注于水墨特點的把握和方法的研究。教材中的欣賞圖例已經給了一些表現方法上的啟示，如潑墨寫意、勾寫結合、勾線設色等，教師可以根據自己對教學目標的設定，再補充一些更適合的作品圖例進行教學，關鍵是要引導學生把握藝術特點和感受。教學時要設定好問題和探究的任務，開展廣泛的交流。對于表現技法，教師只需引導學生掌握最基本的即可，如勾線、設色、點寫等，然后啟發學生大膽探究更好的表現方法，畫出墨色的變化與畫面的整體關系。
2.重點、難點。
重點：對于水墨人物畫特點的了解與表現方法的掌握。
難點：學生對水墨人物畫造型的掌握及墨色關系的處理。
三、教學設計
第一課時
課前準備
（學生）中國畫工具。
（教師）教學的課件，水墨人物畫的圖片資料，教學演示的工具。
教學過程
1.引入新課。
教師引言：中國畫的類型常根據表現題材的不同分為山水畫、花鳥畫與人物畫。人物畫具有悠久的歷史，從宋代的梁楷到現代的蔣兆和、周昌谷、劉國輝等都擅長畫水墨人物畫。今天我們就一起來學習水墨人物畫——出示課題《水墨人物畫》。
2.引導分析，了解特點。
（1）出示課本中梁楷、劉國輝、蔣兆和三位畫家的三幅水墨人物畫作品，教師簡單說明三幅畫的基本情況，引導學生觀察比較與分析：他們與一般人物畫的表現方法有什么不同？三張畫在表現技法上有什么不一樣？分別給了你怎樣的感受？你最喜歡哪一種表現方法，為什么？
學生觀察討論，師生展開交流。
（2）教師出示一些其他的水墨人物畫作品，學生進一步欣賞，增加感受。
3.表現方法與步驟的研究。
（1）出示一幅水墨人物畫作品，也可以是課本中的范畫，引導學生分析與思考：它運用了哪些水墨畫的表現技法？作畫的步驟是怎樣安排的？
交流觀察與思考的結果，教師要充分地肯定學生的觀察與思考，同時進行必要的引導與補充。
（2）教師現場示范基本的表現技法與步驟，如勾寫造型、變化墨色、著色方法、背景處理等。
（3）學生交流自己的一些見解，補充相關的問題：如“有其他更好的表現方法嗎”、“畫面中怎樣安排人物形象才好看”等。
4.布置作業，鼓勵創作。
欣賞一些學生的人物畫作品，可以著重欣賞人物半身像的作品，引導學生有所借鑒。
要求學生根據一些人像的照片資料，創作一幅水墨人物畫作品，也可以選擇課本中的水墨人物畫作品進行臨摹。
5.學生創作，教師巡回指導。
6.作品展示，評價分析。
請學生展示自己的水墨人像作業，介紹表現的人物，共同評價作業的優點與不足，總結表現的體會與經驗。
7.課堂小結。
第二課時
課前準備
（學生）中國畫的工具，收集一些人物圖片資料。