第17-19課現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)和文化：
資料：卓別林和《大獨裁者》
查·卓別林（1889—1977），20世紀(jì)二三十年代最著名的電影藝術(shù)家，享譽(yù)世界的喜劇大師。生于英國倫敦一個喜劇演員家庭。因父親早逝，母親又患神經(jīng)病，年幼的卓別林被送進(jìn)貧民孤兒學(xué)校。7歲后，他離開了孤兒學(xué)校，成了一名流浪兒。他當(dāng)過報童、雜貨店小伙計、玩具小販、醫(yī)生的小傭人、吹玻璃的小工人，還在游藝場掃過地。一天，倫敦游藝場一名主要喜劇演員病了，經(jīng)理要卓別林飾演流浪漢救急，從此顯示了藝術(shù)才華。19xx年，17歲的卓別林成為倫敦丑劇鬧劇劇團(tuán)的一名喜劇演員。三年后，卓別林隨劇團(tuán)赴美國演出。由于他演技精湛，后來，美國電影制片公司聘他為演員。當(dāng)他自編自導(dǎo)自演的電影《尋子遇仙記》、《淘金記》、《城市之光》、《摩登時代》等相繼公演后，他逐漸成為受人歡迎的影壇明星。卓別林的影片代表了整個無聲片時代的最高藝術(shù)成就。他扮演的那個蓄一撮小胡子、頭戴小禮帽、腳穿大皮鞋、短衫肥褲、手持細(xì)長手杖的富有喜劇性的流浪漢形象，家喻戶曉，流傳甚廣。人們看他的影片不僅能夠捧腹大笑，而且還能在笑聲中涌出同情弱小的善良淚水。卓別林用自己最有力的形式──影片以及片中各類喜劇人物的悲劇命運，深刻地諷刺和批判了資本主義制度給人帶來的可悲、可笑和無奈，以及資本主義制度的惡瘤──法西斯主義。正因為如此，他的著名影片《城市之光》、《摩登時代》等，在給他帶來極高聲譽(yù)的同時，也使他贏得了世界人民的普遍尊敬。第二次世界大戰(zhàn)前夕的一天，卓別林從報上看到一則消息：希特勒禁止卓別林拍的影片在德國上演，原因是卓別林同希特勒的形象太象了。他開始覺得好笑，繼而萌發(fā)了拍一部片子，把希特勒嘲弄一番的想法。于是，他開始編寫劇本，名為《大獨裁者》。他在《大獨裁者》中扮演了兩個角色：希特勒和一個小猶太理發(fā)師（仍是小流浪漢的形象）。又請了一位愛爾蘭演員演墨索里尼。為了拍攝這部諷刺納粹的笑片，花了兩年時間，用了200萬美元。影片拍完，二次大戰(zhàn)已經(jīng)爆發(fā)。這時，一些納粹分子給卓別林寫去許多恫嚇信，揚言只要上演就要在劇院扔臭氣彈、向銀幕開槍。卓別林只得請碼頭工人到電影院去維持秩序。《大獨裁者》終于在紐約兩家戲院正式上映了。觀眾們看得如癡如狂。人們看到希特勒這個獨裁者的小丑形象，都情不自禁地發(fā)出笑聲。這兩家戲院連續(xù)放映了15個星期，仍然場場滿座。后來，在英國上演，也打破賣座紀(jì)錄。
資料：電影藝術(shù)的發(fā)展
19世紀(jì)末的科技浪潮，為電影藝術(shù)的問世提供了堅實的物質(zhì)基礎(chǔ)。1895年，愛迪生和路易·盧米埃爾幾乎同時在美國和法國發(fā)明了能拍攝和放映活動影片的機(jī)器，翌年底，電影已經(jīng)完全脫離實驗階段，與觀眾見面。進(jìn)入20世紀(jì)后，電影成為最具時代特色的藝術(shù)。
20世紀(jì)前半期，西方電影事業(yè)的發(fā)展大體經(jīng)歷了形成期和成熟期兩個時期。1927年以前是形成期，電影經(jīng)歷了由短片到長片，從單鏡頭到多鏡頭剪接，并形成視覺語言的過程。第一次世界大戰(zhàn)以前，西歐的藝術(shù)電影略占優(yōu)勢，尤以法國較為突出。大戰(zhàn)爆發(fā)后，未遭戰(zhàn)火摧殘的美國電影迅速發(fā)展，逐漸形成自己的優(yōu)勢地位，并沿著劇情電影的方向發(fā)展。大戰(zhàn)結(jié)束后的xx年內(nèi)，美國影片在世界各國占著上映節(jié)目的60%－90%。在西方電影的成熟期，電影技術(shù)有兩個很重要的突破。1926年8月，華納兄弟制片公司推出世界上第一部音畫同步的配樂影片《唐璜》，不過只有音樂，沒有對白。翌年10月，該公司又推出阿蘭?克勞斯蘭德攝制的《爵士歌王》，這部影片插入了道白和歌唱。這些標(biāo)志著電影事業(yè)進(jìn)入了有聲電影時代。1935年，美國彩色電影《浮華世界》問世，又標(biāo)志著彩色電影時代的來臨。自此，電影具備了畫面、聲音和色彩三大元素。