初中古詩詞教學實踐初探
義和中學 黃艷珊
引語：古詩詞是古詩文教學的重要組成部分，是提高學生語文素養，培養熱愛中華民族優秀文化的感情的一個重要方面。本文從走出傳統古詩詞教學注重對字詞句的詮釋和翻譯的誤區出發，就如何在教學中既讓學生掌握古詩詞篇目，又能在和諧的教學環境中激發聯想和想象，品味詩詞的豐富內蘊，獲得審美體驗，以達到陶冶情操的目的提出筆者的一些思考和建議。
關鍵詞：古詩詞 審美心境 意境 意象
正文：
說到中華民族的經典文學，人們往往對唐詩、宋詞、元曲倍加贊賞。的確，中華民族是一個詩的國度，幾千年積累的詩歌文化是炎黃子孫的文化瑰寶。我們要培養學生熱愛中華民族優秀文化的感情，當然不能忽視古詩詞的教學。2001年修訂的人教版初中語文教材共選了大量膾炙人口的詩詞，并基本上要求背誦。但，傳統的古詩詞教學往往把教學重點放在字詞句的詮釋和翻譯上，致使古詩詞的審美意蘊被拆得支離破碎，失去其審美價值和感染力。因此，教師應轉變觀念，充分利用各種教學手段，創設教學情境，引導學生通過反復誦讀，發揮聯想和想象力，體會古詩詞的內蘊美。
一、精心導入 ，激發學生興趣，培養詩詞的審美心境。
導入 除了對詩人作必要的介紹外，要把重點放在把學生帶入對詩詞的審美心境上。心境，是一種在較長時間內影響人整個行動比較持久的情緒狀態，因而能使一個人的活動和體驗染上一種情緒色彩。能培養學生的審美心境的方法很多如：1、導語 設計。精心設計好與詩詞的意境相協調的導語 ，可以有效地調動學生的情緒，提起對詩詞賞析的興趣，對進入詩詞情境起到事半功倍是效果。2、音樂導入 。音樂是生命的節奏和感情的旋律，是人類內心深處的情緒活動，是融合思想與感情的一種藝術境界。古詩詞不僅大多可以配樂吟唱，而且由于其獨特的韻味，常被改編成廣為傳唱的歌曲。在學習前，放一段與所學內容有關的音樂也能激發學生極大的興趣，并創造教學情境，使學生順利進入審美心境。3、畫面導入 。文學藝術作品，尤其是詩詞，既有鮮明的形象性，猶如繪畫一樣，又有深刻的內蘊。讓學生在繪畫藝術中初步感知詩詞中的耐人尋味的藝術境界，有助于學生更好地掌握詩詞的韻味。導入 的方法還有許多，目的都是為了引起學生的學習興趣，進入審美的心境。
二、反復誦讀，整體感知詩詞的音樂美和情境美。
欣賞詩詞，要在反復誦讀中仔細品味其中流淌的音樂美，并讓學生初步感知其創造的情境美。在誦讀時，應避免流于形式，為“讀”而讀，應充分發揮教師的主導作用，作必要的點拔。
朗讀時要注意停頓、重讀以及語調的處理。古詩詞朗讀的節奏并不復雜，如：五言詩詞一般可分為“二/三”或“二/一/二”形式；七言詩一般可以分為“二/二/三”的形式。重讀則體現在詩句的關鍵詞上，尤其是那些能夠體現作者內心感情的詞語。在語調的處理上，要注意把握音調的高低、節奏的緩急升降等。而在情感的投入上，要注意把握是昂揚激越還是凄清悲涼，是深沉悲憤還是恬淡自然等。一般來說，平聲流連舒緩，仄聲雄健挺拔，平仄的高低錯落，自然形成主觀情緒的起落和客觀物象的張弛。
如，在朗讀韓愈的《左遷至南關示侄孫湘》時，可按照“二/二/三”的節奏，“一封/朝奏/九重天，夕貶/潮洲/路八千”。重讀的音主要有“九重天”、“路八千”、“家何在”、“馬不前”等。尤其在朗讀“云橫秦嶺家何在，雪擁藍關馬不前”時，要注意“云橫”稍微平緩，“秦嶺”開始上揚，“家何在”處達到上揚的頂點，以表現心中的慘痛之情。“雪擁”處又是平起，稍微低沉些，在“藍關”處開始下降，至“馬不前”處降到極點，且“馬”字稍微拖長，“前”字頓收，以表現前途艱難的英雄末路的悲痛。另外古典詩詞都有嚴格的用韻規律，讓學生把感情和氣勢融入到韻腳中，也能突出詩詞的情境。如“相見是難別亦難，東風無力百花殘”（李商隱的《無題》），一個“難”，一個“殘”，道出沉重的離別之情，嘆惋著人生命運的無常。
在理解了詩詞的意象，把握了詩詞的意境之后，再進行誦讀，則可以進一步體會詩詞蘊涵的深層情感，再一次獲得情感體驗，并達到在理解基礎上背誦的目的。
三、深入理解，體味詩詞的意境美
我國古典詩詞講究“意在言外”，講求“不著一字，盡得風流”，講求自我在與自然深沉契合中激蕩而生的某種“情趣”，“神韻”，這就是詩詞的意境美。意境是作者的主觀生命情調和客觀自然景色互相交融而成的藝術境界，是作家的思想感情和生活和諧統一的結果。要讓學生跨越時代、民俗、社會和情感的障礙，根據詩詞的文字信息，展開聯想和想象，與詩人一起進入意境，品味濃郁的詩情，以獲得審美體驗，達到陶冶情操，凈化心靈的效果就要靠教師創設情境了。以下是幾種比較有效的方法：
1、意象整合
意象，就是融合了作家思想感情的客觀事物。中國古典詩詞中的許多意象經過人們感情的長期積淀，有著獨特的情感內涵。如“月”，也許因為其圓且亮的美好，又也許其遙不可及的神秘，往往成為人們盼望親友團聚，表達美好祝愿，向往美好生活的寄托。李白說“我寄愁心與明月，隨君直到夜郎西”，“愁心”無處可寄，只好寄予善解人意的“明月”（《聞王昌齡左遷龍標遙有此寄》）；子瞻中秋團圓之際，卻無以見子由，于是許下“但愿人長久，千里共嬋娟”的心愿。鼓勵學生找出詩中的意象，并運用已有的對詩詞的感知和生活經驗等，發揮想象，把個體的意象轉化為多姿多彩的立體畫面，將有助于理解詩詞的意境。如辛棄疾的《西江月》，找出上闕的意象有“明月”、“雀”、“清風”、“蟬”、“稻花香”、“蛙聲”，這一系列意象構成了夏夜幽美的景色：皎潔明月，微微清風，幽幽稻香，烏雀飛啼，蟬鳴高掛，蛙聲一片，展示了詞人對豐收在望的喜悅和與淳樸農民的深厚友誼。
2、散文描述
詩詞是高度凝練的文學樣式 ，讓學生在有所感悟的基礎上用散文化的語言表達出來，不僅能激發學生的形象思維，還能起到鍛煉文字表達能力的作用。而學生對詩詞的展開和發揮，使凝練的美轉化為具體、形象的美，這本身就是一種創造性解讀。筆者在教授《水調歌頭·明月幾時有》時，首先讓學生根據詞的內容展開聯想和想象，用自己的語言描述當時的情景和人物的心情。在聽完學生的描述后再和學生一起欣賞梁大和在《蘇東坡寫作故事》一書中《千古絕唱“中秋詞”》中的描述：“……一輪明月掛在中天，把清冽的銀光灑向大地，默默地為千家萬戶祝福團圓。他們一邊頻頻舉杯，一邊談天說地。突然，年方7歲的蘇迨，往東坡懷里一滾，天真地問道：‘爸爸，這天上的明月，是幾時就有的？’蘇東坡還未來得及回答，已長得和父親一樣高的蘇邁也忍不住插上一句：‘是阿，不知天上的仙宮里，今晚該是哪一年，月亮竟然這般亮、這般圓？’聽了兩個兒子頗有哲理的問話，蘇東坡像喝了著名的碧香酒似的真有點醉意，恍惚中好像駕著長風，飛到天上……”此時學生似乎也跟著蘇軾上天入地，思念子由，望月抒懷……
3、繪畫入情
人稱王維的詩“詩中有畫，畫中有詩”，其實中國的許多古典詩詞，尤其是寫景類的，都具有這一特點。所以，針對寫景或描繪性強的詩詞，可以讓學生在繪畫中體會作品的意境。教師也可以利用多媒體教學儀器向學生展示意境相同的山水畫或自己繪制的圖畫，這樣，圖文并茂，更有利于學生揣摩詩中蘊涵的意境美。如《天凈沙·秋思》，用“枯藤”、“老樹”、“昏鴨”、“古道”、“西風”、“瘦馬”的荒涼與“小橋”、“流水”、“人家”的溫馨畫面形成強烈鮮明的對比，漂泊天涯的游子那種睹物思鄉，愁腸欲斷的心情就不難理解了。
4、音樂烘托
音樂是生命的節奏和感情的旋律，是人類內心深處的情緒活動，是融合思想與感情的一種藝術境界。在教學中適當運用音樂可以有效地創設情境，讓音樂走進作品，用音樂詮釋古詩，烘托氣氛，也能進入審美境界。如：王震亞把根據王維的《送元二使安西》譜寫的古琴曲改編為合唱曲《陽關三疊》，深情吟詠著悠遠雋永的送別情；夏一峰和楊蔭瀏把李白的《關山月》填入淵遠流傳的古曲《關山月》，在豪放大氣中透著深沉的感傷情懷；由蘇軾的《水調歌頭·明月幾時有》改編的通俗歌曲《但愿人長久》也被
帶領學生進入具體情境的方法還有很多。比如，讓學生扮演詩中角色，設計符合人物性格和具體環境的對話，想象人物的動作神態進行表演；或者進行比較賞析，拿同一詩人不同風格的作品，或同一類風格的作品進行比較等等。總之，教師應根據具體的作品特點運用恰當的方法創設情境，讓學生能展開聯想和想象的翅膀，去感味詩詞的無窮含義，并獲得審美體驗。
結語：古詩詞教學的方法有很多，語文教師可在不斷的實驗和總結中尋找適當的方法，既要提高學生的審美能力，充分調動自身經驗感受，體會古詩詞的內蘊美，同時要能體現教師的獨特個性，那就一定能開創古詩詞教學的新天地。