初中第二冊(cè)《信息技術(shù)》教材說明及教學(xué)參考

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關(guān)于好動(dòng)畫劇本的編輯    想編出好的動(dòng)畫劇本就必須要先了解什么叫動(dòng)畫劇本，在傳統(tǒng)的思維下“劇本”要讓觀眾能夠完全的感受出你所要表達(dá)的每一句每一字，透過導(dǎo)演的拍攝與演員的演技表現(xiàn)，讓觀眾可以感受的到畫面與文字間所要表達(dá)的情感，我記得當(dāng)我在與導(dǎo)演溝通劇本與腳本的時(shí)候，我們談?wù)摰狡渲械囊粋�(gè)畫面表現(xiàn)“天上落下了一道巨雷與主角感到不祥的預(yù)感”，聽起來就是簡(jiǎn)單的兩個(gè)畫面表現(xiàn)，但是事實(shí)上它背后所影響的整個(gè)環(huán)節(jié)與結(jié)構(gòu)卻是相當(dāng)?shù)挠杏绊懥�，原因在于每個(gè)人對(duì)于“每一個(gè)字與句”都有不同的看法，我想的“雷”與“落下”的方式與腳本人員、導(dǎo)演、美術(shù)與視覺設(shè)計(jì)都有不同的想象空間，但是如果每一個(gè)畫面都要全部的人員一起坐下來討論，那整個(gè)影片的進(jìn)度將永遠(yuǎn)無(wú)法跟上原先預(yù)定的時(shí)程，單單的一道雷就會(huì)有如此多的差異，那更不要說是主角表情的變化了，在過去劇本人員寫好了劇本就會(huì)交給腳本人員繪制，等腳本完成再經(jīng)過導(dǎo)演、視覺設(shè)計(jì)與美術(shù)的手，往往出來的感覺與原先的規(guī)劃都有著極大的差異，因此在電影片上就會(huì)出現(xiàn)每一景的作畫風(fēng)格都不同，而在電視影集上就會(huì)出現(xiàn)，各片集人員各畫各的，因此整體風(fēng)格與作畫的藝術(shù)價(jià)值都相對(duì)的下降，自然市場(chǎng)價(jià)值也跟隨著下降，所以我認(rèn)為要能編出好的動(dòng)畫劇本有五大要素，分別是“觀看劇本的對(duì)象、劇本的畫面安排、用簡(jiǎn)單的故事描述復(fù)雜的劇情、劇本的市場(chǎng)價(jià)值與劇本的黃金比例”。  看劇本的對(duì)象也就是實(shí)際參與畫面繪制的人員，好的動(dòng)畫劇本必須要讓這些直接接受“文字”的制作人員，能夠清楚無(wú)誤的轉(zhuǎn)換成畫面的劇本，當(dāng)一個(gè)劇本開始寫作前就必須清楚的了解看的人是什么樣的人，了解背景與他對(duì)于文字的敏感度有多高，簡(jiǎn)單的說，劇本安排“傾盆大雨”的畫面，對(duì)于一個(gè)成長(zhǎng)在不下雨地方的人來說，他的大雨多半都達(dá)不到預(yù)期的效果，因此劇本的人員必須要讓自己先融入繪畫者的世界里，才有可能在最終達(dá)到預(yù)期的劇本效果，就制片的角度來看，一個(gè)人配合整組的繪畫團(tuán)隊(duì)絕對(duì)比整組人員配合一個(gè)人的節(jié)奏來的好，就品質(zhì)來說當(dāng)然也會(huì)有相當(dāng)水平，就我參加制作“媽祖?zhèn)髌妗钡慕?jīng)驗(yàn)來說，光是將劇本人員、造型美術(shù)人員與導(dǎo)演之間的“文字”敏感度拉成一條直線就是一個(gè)相當(dāng)大的工程，但是一當(dāng)這條軌道暢通后可以省去往后兩年之間可能會(huì)產(chǎn)生的問題與時(shí)間的浪費(fèi)，自然可以將所有的資源的花費(fèi)降到最低，所以我認(rèn)為一個(gè)好的動(dòng)畫片劇本必須要讓看的人清楚知道原著者的本意，也就是說要相互了解對(duì)方培養(yǎng)出最佳的默契與和諧度，才有可能踏出好的動(dòng)畫片劇本的第一步。  動(dòng)畫劇本的第二步就是劇本的畫面安排，傳統(tǒng)的劇本著重在故事與對(duì)白，動(dòng)畫的劇本則是在畫面表現(xiàn)上，最好是能將畫面中所希望呈現(xiàn)的感覺與動(dòng)作，乃至于處理方式與運(yùn)鏡都能寫下去是最好不過，從這里可以明確的知道好的動(dòng)畫劇本來自于好的動(dòng)畫編劇，而好的動(dòng)畫編劇一定要懂得動(dòng)畫的整個(gè)制作流程，甚至于動(dòng)畫的一些相關(guān)的技巧與工具，才能作出適合動(dòng)畫人員發(fā)揮的劇本，以電影長(zhǎng)片來說，由于長(zhǎng)度大約為 90 分鐘因此在畫面的安排上要能夠隨著故事安排，例如：在動(dòng)畫影片中一場(chǎng)談情說愛的戲碼需要搭配許多的畫面元素，這其中的每一個(gè)元素都應(yīng)該屬于編劇的責(zé)任，有人也許會(huì)問：“這些畫面不是應(yīng)該由導(dǎo)演來安排嗎？”我的答案是否定的，事實(shí)上在動(dòng)畫的劇本與畫面里，編劇給予的每一個(gè)原素出場(chǎng)的機(jī)會(huì)而導(dǎo)演則是扮演著演出他們的操盤手，如果編劇給予的元素過少，導(dǎo)演自然需要花更多的時(shí)間來思考，相同的進(jìn)度與風(fēng)格自然也會(huì)隨著當(dāng)時(shí)的心情而有所改變，千萬(wàn)要記得一部動(dòng)畫片通常都會(huì)花到 2-3 年的時(shí)間來完成，人的情緒當(dāng)然會(huì)有所不同，畫面自然也隨之搖擺了。   第三步就是用簡(jiǎn)單的故事描述復(fù)雜的劇情，在動(dòng)畫的世界里簡(jiǎn)單的故事是絕對(duì)的要素，一個(gè)復(fù)雜的故事情節(jié)曲折迷離的環(huán)節(jié)對(duì)于看動(dòng)畫的觀眾是一項(xiàng)極大的負(fù)擔(dān)，在現(xiàn)今的市場(chǎng)需求上趣味已經(jīng)取代了傳統(tǒng)的故事鋪陳，在這個(gè)趣味掛帥的年代怎么樣用簡(jiǎn)單的故事來表現(xiàn)劇情變成了最重要的課題，很明確地，從影片廣告的方式可以感受到什么樣的主題才是消費(fèi)者的需求，過去高成本大制作的廣告模式這幾年已不復(fù)見，取而代之的是影片有多趣味多好玩，這就是典型的簡(jiǎn)單故事描述復(fù)雜的劇情，舉例來說：電影史瑞克就是一個(gè)很典型的例子，單純的救公主的劇情，不斷的以“與傳統(tǒng)思維相反”的劇情沖擊著觀眾的思考模式，我還記得當(dāng)時(shí)看完該片后出場(chǎng)不斷的聽到眾人討論趣味的情節(jié)，但是卻沒有聽到半個(gè)人說這部戲的故事有多棒，其實(shí)這樣的劇本就是最好的動(dòng)畫劇本，讓觀眾獲得他們想要的劇情卻不以復(fù)雜的故事包裝，這才是動(dòng)畫編劇的最高境界，因?yàn)樵敢饣ㄥX進(jìn)到戲院或是花錢購(gòu)買 dvd 的消費(fèi)者，都是想開開心心的觀賞影片沒有負(fù)擔(dān)、沒有包袱，也就是花錢買開心，特別要提醒的”寫作動(dòng)畫劇本并不是寫給個(gè)人滿足自己的創(chuàng)作欲望而是面對(duì)所有欣賞的人群”。   而第四步也是我個(gè)人認(rèn)為最困難的一步就是劇本的市場(chǎng)價(jià)值，其實(shí)換個(gè)角度來看劇本與影片的關(guān)系，影片是廣告片而劇本則是廣告企劃，一般來說影片的放映的最大的回收利益通常都不是票房而是外圍商品，如同千篇一律，所有的動(dòng)畫人都很清楚外圍商品的重要性，但是要怎么樣才能讓影片順利的帶動(dòng)外圍呢？我分舉美國(guó)與某電視動(dòng)畫片的例子來參考，以美國(guó)片來說“超人”，是一個(gè)永遠(yuǎn)循環(huán)的影集，沒有時(shí)空的背景與時(shí)間的限制性因?yàn)樗�是超人，現(xiàn)實(shí)生活中也不會(huì)有可能有這樣的人存在，因此他萬(wàn)夫莫敵的形象可以很輕易的在孩童們的心中烙印下來，自然提升商品在貨架上被孩子選取的機(jī)會(huì)，以某片來說，簡(jiǎn)單又降低成本的“變身”和“法寶”，就是商品化的關(guān)鍵，從早期的哆啦 a 夢(mèng)、變型金剛、魔動(dòng)王到現(xiàn)在的游戲王、神奇寶貝、魔力寶貝等，不下三四十部影集，都可以看到這些一再重復(fù)的“變身”或“法寶”，大家可以回想一下孩子們是不是常�？谥心钅钣性~的說起了卡通情節(jié)的“變身”橋段，對(duì)他們而言只要跟著念臺(tái)詞手中的玩具就變成了神奇的寶物了，這些橋段都是劇本人員應(yīng)該要編寫的主題，除了符合影片的諧和性外也是需要與制片人討論，相關(guān)商品的開發(fā)可能性，有的故事是環(huán)繞著某種特定的商品不斷的重復(fù)出現(xiàn)，也有順著故事出現(xiàn)的新商品，怎么樣的出場(chǎng)方式與時(shí)間點(diǎn)考驗(yàn)著劇本的撰寫者，不管是美式或是日式的方法都是需要不斷的嘗試才能夠抓到正確的感覺，就筆者的角度來看也許創(chuàng)新的模式說不定可以給市場(chǎng)多些沖擊也不一定。     劇本到底有沒有所謂的“黃金比例”？市場(chǎng)盛傳所謂的黃金比例是否真有其物？就理論上來講是不可能有如此的完美的比例，但是如果將過去 20 年來賣座的動(dòng)畫電影或動(dòng)畫影片拆開來檢視的話，似乎又真有這么一回事，我歸納幾種必要的元素提供作為參考，“愛情、友情、勇氣、智慧與運(yùn)氣”為五大要素，當(dāng)然除此之外還有其它幾項(xiàng)元素，只是筆者在此就不多加討論了，綜觀動(dòng)畫電影與影集從青年到孩童的卡通影集都不外乎以上五大元素，以故事情節(jié)來看的話通常表現(xiàn)方式都是“男主角受到女主角感動(dòng)、女主角暗戀男主角、劇中最沒有勇氣的角色突然開竅變有勇氣、朋友互相幫助、對(duì)手變朋友、主角在緊要關(guān)頭突然靈機(jī)一動(dòng)等”，至于最經(jīng)典的就是”在最危急的時(shí)候總是會(huì)有絕佳的運(yùn)氣幫忙渡過難關(guān)”，這些都是黃金比例的最常見的例子，可以說沒有任何一部賣座的影片可以免俗，至于比例上愛情越多年齡層越高，友情越多年齡層越低，而勇氣、智慧與運(yùn)氣則是用來點(diǎn)綴穿插其中的銜接點(diǎn)，例如：勇氣帶來愛情或友情、智慧增強(qiáng)友情或產(chǎn)生愛情、運(yùn)氣則是用來大結(jié)局等，所以真正的比例調(diào)配還是在于經(jīng)驗(yàn)與目標(biāo)市場(chǎng)，所以說劇本在編撰的時(shí)候就必須考量到每項(xiàng)元素的比例是否與目標(biāo)市場(chǎng)相符合，比例的精準(zhǔn)度將會(huì)隨著經(jīng)驗(yàn)逐年提升。   上述的五個(gè)步驟只是一些構(gòu)成好的動(dòng)畫劇本的基礎(chǔ)要點(diǎn)，在劇本的發(fā)想與組成的每一個(gè)環(huán)節(jié)都仰賴著大量的討論與溝通，以我過去的經(jīng)驗(yàn)來看的話，討論與溝通占去了百分之九十的劇本編撰時(shí)間，真正在寫的時(shí)間并不會(huì)超過百分之十，因此在劇本的組成上真正的關(guān)鍵在于集思廣意與溝通協(xié)調(diào)，天馬行空的創(chuàng)意要是沒有成熟的技術(shù)搭配也都是空談，極致藝術(shù)的美感要是沒有市場(chǎng)的回收也都是夢(mèng)幻，因此不論編劇或是導(dǎo)演都應(yīng)當(dāng)配合制片人的市場(chǎng)規(guī)劃而設(shè)計(jì)創(chuàng)意，好的動(dòng)畫劇本也是因此而產(chǎn)生的。   原創(chuàng)的動(dòng)畫思考空間是需要由整個(gè)編導(dǎo)制作團(tuán)隊(duì)的投入才能充分的將思考空間填滿，個(gè)人英雄主義的原創(chuàng)主導(dǎo)最后都是會(huì)導(dǎo)致影片失敗，惟有將各階段的人才整合一體形成密不可分的關(guān)系，才能將動(dòng)畫影片拍攝出最佳的品質(zhì)，以我們目前正在拍攝的媽祖的故事“媽祖?zhèn)髌妗睘槔�，每一段劇情、每一個(gè)畫面到每一個(gè)效果，都是整個(gè)創(chuàng)意團(tuán)隊(duì)一起精心規(guī)劃出來，沒有誰(shuí)一定要配合誰(shuí)的指揮有沒有誰(shuí)不接受誰(shuí)的意見，就像一個(gè)大家庭一般，每個(gè)人都可以提出自己的看法并且扮演好自己的角色，人人都是編劇人人都是導(dǎo)演待每場(chǎng)戲的情節(jié)確定后再由導(dǎo)演與制片統(tǒng)籌操作，好的動(dòng)畫來自于團(tuán)隊(duì)，因?yàn)檫^去 20 年來賣座的動(dòng)畫影片里，有多少消費(fèi)者知道編劇是何人導(dǎo)演是何人，但是，大家都知道這個(gè)團(tuán)隊(duì)是成功的團(tuán)隊(duì)。